美學(xué)散步讀后感[常用2篇]

　　看完一本名著后，相信大家的視野一定開(kāi)拓了不少，何不靜下心來(lái)寫(xiě)寫(xiě)讀后感呢？現(xiàn)在你是否對(duì)讀后感一籌莫展呢？下面是小編精心整理的美學(xué)散步讀后感，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美學(xué)散步讀后感1

　　當(dāng)我把《美學(xué)散步》從圖書(shū)館給借回來(lái)后，發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)容根本不是我想象中的那樣：全是專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)而且文謅謅的學(xué)術(shù)著作，而是文辭優(yōu)美、洋溢著藝術(shù)靈性和詩(shī)情的美學(xué)奇葩。

　　閱讀這本書(shū)確實(shí)是一種享受，宗白華先生用他抒情的筆觸、透徹的感悟引領(lǐng)讀者體味中西藝術(shù)的精髓，待我們“散步”歸來(lái)，就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的心靈和靈魂得到了很好的凈化和升華。宗白華先生用自己的心靈和靈魂感受著世間萬(wàn)物，并用行云流水般流暢美妙的文字將其訴諸筆端。在宗先生看來(lái)，散步是自由的，但并不因此就絕對(duì)是非邏輯的，亞里士多德在“散步”中建立了體系性思想，莊子在“散步”中領(lǐng)悟到了宇宙的玄妙，達(dá)·芬奇在散步中捕捉到了美的真諦。在各種美學(xué)現(xiàn)象和藝術(shù)門(mén)類(lèi)之間，“散步”是梳理美學(xué)、藝術(shù)學(xué)思想、親近藝術(shù)靈動(dòng)的方法；在中西美學(xué)之間，“散步”是凸顯中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)個(gè)性精神的方式。

　　在讀這本書(shū)的過(guò)程中，我上網(wǎng)搜索過(guò)一些關(guān)于宗白華先生的信息，原來(lái)宗白華先生與朱光潛、蔡儀、高爾泰、李澤厚并稱(chēng)為中國(guó)當(dāng)代五大美學(xué)家，宗白華先生的治學(xué)特點(diǎn)是不建體系，而是注重對(duì)藝術(shù)的直接感悟。就正如劉小楓對(duì)宗白華先生的評(píng)價(jià)那樣：“作為美學(xué)家，宗白華先生的基本立場(chǎng)是探尋人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造，在宗白華先生那里，藝術(shù)問(wèn)題首先是人生問(wèn)題，藝術(shù)是一種人生觀，藝術(shù)式的人生才使有價(jià)值、有意義的人生�！�

　　宗白華先生的美學(xué)思想生成和發(fā)展于中國(guó)面臨軍事和學(xué)術(shù)危機(jī)的特殊的歷史時(shí)期，古老的祖國(guó)既面臨政治、軍事的壓力，又面臨學(xué)術(shù)的危機(jī)。在排山倒海的“西化”風(fēng)潮中，他并不隨波逐流，堅(jiān)持以中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)為根基，以西方思辨的成果為參照，凸顯對(duì)中國(guó)古典美學(xué)的`梳理和闡發(fā)。

　　他在用他自己的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)。他曾坐在《蒙娜麗莎的微笑》前默默領(lǐng)略了一小時(shí)，我不禁為宗先生對(duì)藝術(shù)對(duì)美近乎癡狂的態(tài)度而慚愧，在這個(gè)燈紅酒綠的繁華社會(huì)中，已經(jīng)很少有人可以有著這么平靜的心態(tài)去欣賞藝術(shù)。我不但要吸取宗白華先生的美學(xué)知識(shí)，也要學(xué)習(xí)宗白華先生對(duì)待藝術(shù)的那種態(tài)度。

　　在這本書(shū)中，我印象最深的是在《中國(guó)美學(xué)史中重要問(wèn)題的初步探索》一文中，提到：“一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向玉的美：內(nèi)部有光彩，但是含蓄的光彩，但是這種光彩是極絢爛又極平淡。”由此可見(jiàn)，對(duì)于芙蓉出水的美和錯(cuò)采縷金的美，宗白華先生更加偏向于前者。

　　如果要我在這兩種美中做選擇，我也會(huì)選擇前者，因?yàn)檐饺爻鏊�的美真�?shí)而且天然。正如中國(guó)的水墨畫(huà)和西方的油畫(huà)相比，我更喜歡中國(guó)的水墨畫(huà)的淡雅和簡(jiǎn)單，其實(shí)詩(shī)詞畫(huà)都類(lèi)似，有時(shí)候太滿(mǎn)了反而不妙，要懂得適當(dāng)?shù)牧舭撞攀歉呤帧?/p>

　　宗白華先生在發(fā)現(xiàn)美的時(shí)候，態(tài)度既是超脫的，又是入世的，他為我們讀者展示了一個(gè)極美的人生和宇宙，這里充滿(mǎn)了親切感和家園感，宇宙之大，無(wú)非虛實(shí)相生，美無(wú)處不在。宗白華先生從一丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無(wú)盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿(mǎn)的和諧”。英國(guó)詩(shī)人勃萊克的“一花一世界，一葉一天堂”正是這種景致的準(zhǔn)確描繪。

　　沒(méi)有一種以天地為廬而又悠然自足的博大情懷，沒(méi)有一種能澄清以觀道的空明澄澈。宗白華先生如在拈花微笑間頓悟了一切靈光的高僧，中國(guó)美學(xué)遇到他真可謂幸運(yùn)，他學(xué)貫中西，中國(guó)美學(xué)特色被熔煉出并標(biāo)舉，最終被貫入了一種深沉摯厚的生命意識(shí)。

　　一切美的光是來(lái)自心靈的源泉，沒(méi)有心靈的折射是無(wú)所謂美的。

　　看完這本1997年上海人民出版社再版的《美學(xué)散步》，感覺(jué)正如編者在重版說(shuō)明中講到的：“我們懷念那拄著手杖，徜徉在未名湖畔的身影；我們品味著散步聲中留下的道道靈光。愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她�！�

　　我們要從宗先生成功的學(xué)術(shù)研究中吸取營(yíng)養(yǎng)，在積極吸納西方文化有益成果的同時(shí)，立足于中華民族的文化，大力凸顯民族文化的個(gè)性精神，也只有這樣，才能使中國(guó)文化因其獨(dú)特的個(gè)性魅力在世界文化之林彰顯出奪目的光彩。

美學(xué)散步讀后感2

　　《美學(xué)散步》里給我印象較深的是以下內(nèi)容：詩(shī)、畫(huà)的美及兩者的關(guān)系、書(shū)法、音樂(lè)和建筑、國(guó)外的雕塑，以及藝術(shù)意境和從藝術(shù)中反映出來(lái)的哲學(xué)理念。作者的文字流利、內(nèi)容豐富優(yōu)美、見(jiàn)解獨(dú)到。

　　關(guān)于詩(shī)和畫(huà)的分界，作者認(rèn)為：詩(shī)傳畫(huà)外意。詩(shī)留給人更深長(zhǎng)的想象空間，他列舉了達(dá)芬奇用了四年時(shí)間畫(huà)出的蒙娜麗莎的眼睛。有時(shí)候詩(shī)有畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，就像一些攝影作品的題目一樣，能夠拔高藝術(shù)作品境界。另外，詩(shī)還能詠時(shí)間，而畫(huà)只能捕捉瞬間。

　　很多詩(shī)像印象派，比如王昌齡的《初日》：初日凈金閨，先照床前暖；斜光入羅幕，稍稍親絲管；云發(fā)不能梳，楊花更吹滿(mǎn)。多么美妙的一副香閨畫(huà)啊�！皻w來(lái)笑拈梅花嗅，春在枝頭已十分。”“今日忽從江上望，始知家在圖畫(huà)中�！薄疤�陽(yáng)的光，洗著她早起的靈魂。天邊的月，猶似她昨夜的殘夢(mèng)�！弊匀粺o(wú)往而不美。何以故？以其處處表現(xiàn)這種不可思議的活力故。照相片無(wú)往而美。何以故？以其只攝取了自然的表面，而不能表現(xiàn)自然底面的精神故。要有發(fā)現(xiàn)自然中美的眼睛，心中要有詩(shī)的意境�！耙饩呈乔榕c景的結(jié)晶�！蓖醢彩�詩(shī)：楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白頭相見(jiàn)江南�！鞍虢瓪�?jiān)掠麩o(wú)影，一岸冷云何處香�！�

　　悠悠心會(huì)，妙處難與君說(shuō)。

　　中國(guó)各門(mén)傳統(tǒng)藝術(shù)（詩(shī)文、繪畫(huà)、戲劇、音樂(lè)、書(shū)法、建筑）往往相互影響，甚至相互包含（如詩(shī)文、繪畫(huà)中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩(shī)歌繪畫(huà)的影響，具有詩(shī)情畫(huà)意）。作者將中國(guó)傳統(tǒng)的美感或美的理想（詩(shī)歌、繪畫(huà)、工藝美術(shù)等）歸納為兩類(lèi)：芙蓉出水的美和錯(cuò)采鏤金的美。其中，魏晉六朝是一個(gè)轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。陶淵明的詩(shī)顧愷之的畫(huà)王羲之的字都是一種自然可愛(ài)的美，漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺(tái)上濃厚的彩色的美是錯(cuò)采鏤金的美。作者極推崇魏晉，因?yàn)檫@之前—漢代—在藝術(shù)上過(guò)于質(zhì)樸，在思想上定于一尊，統(tǒng)治于儒教；這時(shí)代之后—唐代—在藝術(shù)上過(guò)于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晉人的美，是這全時(shí)代的最高峰，傾向簡(jiǎn)約玄澹、超然脫俗。

　　埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團(tuán)塊的造型，中國(guó)古代的繪畫(huà)不重視立體性，而注意流動(dòng)的線(xiàn)條，把形體化成為飛動(dòng)的線(xiàn)條，著重于線(xiàn)條的流動(dòng)，因此使得中國(guó)的繪畫(huà)帶有舞蹈的一位。國(guó)外的.很多畫(huà)家、雕刻家注重光和影，中國(guó)話(huà)卻是線(xiàn)的韻律，光影都不要了。這一定程度上受到中筆墨的影響。西方畫(huà)家是由幾何、三角構(gòu)成透視學(xué)的空間，而中國(guó)畫(huà)是詩(shī)意的創(chuàng)造性的藝術(shù)空間。西洋在埃及、希臘以來(lái)傳統(tǒng)的畫(huà)風(fēng)，是在一幅幻現(xiàn)立體空間的畫(huà)境中描出圓雕式的物體，特重透視法、解剖學(xué)、光影凹凸的暈染。中國(guó)畫(huà)法不重具體物象的刻畫(huà)，重意境。西畫(huà)的透視法是畫(huà)家立在地上平視的對(duì)象；中國(guó)畫(huà)的透視法是提神太虛，從世外鳥(niǎo)瞰的空間立場(chǎng)。中國(guó)畫(huà)的空間構(gòu)造，既不是憑借光影的烘染襯托，也不是移寫(xiě)雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類(lèi)似音樂(lè)或舞蹈所引起的空間感型。

　　歌德說(shuō)：建筑是冰凍住了的音樂(lè)。中國(guó)的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂(lè)感—即所謂韻。中國(guó)園林建筑喜歡用生氣勃勃的動(dòng)物形象，飛動(dòng)之美，是中國(guó)古代建筑藝術(shù)的重要特點(diǎn)。相較而言，希臘建筑的雕刻，多半用植物葉子構(gòu)成花紋圖案，中國(guó)的植物花紋直到唐代以后才逐漸興盛起來(lái)。中國(guó)慣用園林來(lái)處理空間美感，如天井、院子。園林中的設(shè)計(jì)除了“游”中“望”，還可以“借景”。山水是詩(shī)人畫(huà)家書(shū)寫(xiě)情思的媒介，藝術(shù)境界不是一個(gè)單層的平面的自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界層深的創(chuàng)構(gòu)。中國(guó)人愛(ài)在山水中設(shè)置空亭一所，作為山川靈氣動(dòng)蕩吐納的焦點(diǎn)和精神聚集的處所。靜穆的關(guān)照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元，也是構(gòu)成“禪”的心靈狀態(tài)。