中國畫教學反思

　　身為一名人民老師，課堂教學是我們的任務之一，寫教學反思可以很好的把我們的教學記錄下來，那么什么樣的教學反思才是好的呢？下面是小編收集整理的中國畫教學反思，希望能夠幫助到大家。

中國畫教學反思1

　　民族文化 國之瑰寶——中國畫

　　本課目的是通過學習讓學生對中國畫的工具材料、表現(xiàn)手段及審美創(chuàng)作理念有個基本的了解，為下一階段的中國畫實踐學習打下基礎，同時激發(fā)學生的民族自豪感和對傳統(tǒng)文化深入探究學習的興趣。

　　在教學方面，本節(jié)課的講授條理清晰，脈絡分明，通過課件的圖片欣賞和通俗的理論解析以及一些外延知識的補充，能夠引起學生的學習興趣，基本達到對本課的目標知識吸收并理解。

　　存在問題：但是在教學過程中也存在一定的問題：學生對本課知識的興趣和理解存在階梯性遞減——中國畫的工具材料→中國畫的表現(xiàn)手段→中國畫的創(chuàng)作理念和審美追求。不過從常識到理論本就是一個階梯性的難易遞進。再有就是課堂設計互動環(huán)節(jié)欠缺，教法單一，學生主動參與學習的積極性不高。當然普通高中學生對美術(shù)學科的不重視導致自身的`美術(shù)綜合素養(yǎng)普遍不高也是一個客觀問題。

　　改進方面：1、在講授中國畫的審美理念和美學追求這一環(huán)節(jié)時，課件中的圖片對比可以再加入兩張西方繪畫（一張具象寫實作品，一張抽象作品），這樣通過現(xiàn)實景物+西方寫實作品+西方抽象作品+中國畫作品的對比欣賞，學生能夠更好的理解中國畫“不似之似”的創(chuàng)作理念和美學追求。2、增加互動環(huán)節(jié)，通過更好的問題和場景設計讓學生主動的參與到教學中來，充分調(diào)動學生的學習積極性和主動探究的學習意識。

中國畫教學反思2

　　中國畫是我國傳統(tǒng)藝術(shù)，歷史悠久，風格獨特，具有很高的藝術(shù)成就，深愛國內(nèi)外廣大人民的喜愛。從小培養(yǎng)學生對本民族藝術(shù)的興趣和愛好是我們教育工作者的責任。也是對祖國藝術(shù)傳承的重要途徑。中國畫教學在小學內(nèi)較難開展，這是由于孩子年齡小，對筆墨的運用技巧很難掌握。在中國畫教學中，注重學生“觀察——體驗——發(fā)現(xiàn)——想象——創(chuàng)造的心理發(fā)展過程，尊重學生，讓學生自由自在地表現(xiàn)自己的愿望。

　　一、認真觀察，提高學生的興趣。

　　中國畫與蠟筆畫、水彩畫等不同，一瓶墨水一張宣紙就可以產(chǎn)生變化無窮的跡象。剛開設國畫課時，我引導學生通過玩墨，玩筆讓其發(fā)現(xiàn)筆的運用如側(cè)畫，豎畫會產(chǎn)生不同筆跡，墨加水分多、少會產(chǎn)生濃墨、淡墨等多種不同觀賞感觀效果。學生對筆、墨、水、紙產(chǎn)生興趣后再引導學生掌握幾種常用的名詞，如運用中鋒、側(cè)鋒、勾線、點厾等。

　　二 、以中國畫的筆法墨法練習為根本，感受筆墨情韻，變枯燥為樂趣。

　　中國畫技法的掌握與恰當運用可以延伸藝術(shù)形式和藝術(shù)學習者的視野，但對于小學生來說只有讓其深刻體驗創(chuàng)造過程中自主創(chuàng)造的樂趣和收獲，美術(shù)技能的學習與訓練，才真正具有效果，學生學到的知識才會轉(zhuǎn)化成智慧。在教學中我們通過游戲?qū)嶒灥姆椒ㄗ寣W生親身去體驗與發(fā)現(xiàn)技能、技巧。讓學生通過筆的輕重緩急，抑揚頓挫，方圓粗細，干濕濃度將毛筆蘸上濃墨在宣紙上自由揮運，上下、左右、來來回回第“亂涂亂畫”，直到筆干墨渴，然后蘸水、蘸墨繼續(xù)運動，可以在已有的墨色上重復運行……游戲結(jié)束后，通過實物投影儀展示學生作品，引導學生認識他們作品中所創(chuàng)造的各種墨色，以及墨色產(chǎn)生的原因，幫助學生比較、分析作品中各種點、線、面是如何通過不同的用筆表現(xiàn)出來的。學生很驚訝原來在自己隨意涂畫中已經(jīng)不自覺地運用了中國畫的一些基本筆法、墨法。激起了學生有意識地進行一些筆墨基本訓練的熱情，以期提高運用、表現(xiàn)能力。同時，欣賞一些名家作品，讓學生觀察和領悟畫家是怎樣在宣紙上通過特定的表現(xiàn)手段來表現(xiàn)各種不同的對象，抒發(fā)各自不同的思想感情，實際練習時，要讓學生認識毛筆、水、墨和宣紙這些特殊工具材料的獨特性能，通過選擇不同的用筆用墨方法，生動形象地表現(xiàn)各種事物，產(chǎn)生不同的筆墨情韻，如，學畫金魚，用筆要灑脫飄逸，用筆清淡，才能給人活潑、輕松的.情趣。畫藤蔓時用筆要沉著有力而有道勁流暢。用墨時濃時淡、時干時濕，這樣畫出的線條才能如煙云舒卷，具有豐富的內(nèi)涵。

　　三、以臨摹為手段，掌握基本表現(xiàn)手法，激發(fā)學習欲望。

　　中國水墨畫傳統(tǒng)的學習方法是從臨摹入手，中國畫的臨摹要臨著名畫家的優(yōu)秀繪畫作品，俗話說得好，“學其上上，得其中中；學其中中，得其下下�！� 臨摹著名畫家的作品才能讓學生在一開始就有較高的起步。剛開始臨摹所選擇的繪畫內(nèi)容要與小學生的**常生活有著密切關(guān)聯(lián)并且學生容易學到的的事物，如一些房子、一些美麗的花朵植物、一些可愛的小動物等。因為小學生對這些事物比較熟悉、感興趣，所以畫起來比較容易上手。同時，在臨摹的過程中，注意培養(yǎng)學生多觀察、勤思考的習慣，讓學生學會分析畫家們是怎樣對**常生活中的事物進行藝術(shù)表現(xiàn)的。其次，臨摹也要有法有變，初始臨摹，教師要示范重點，要求學生邊臨摹邊思考，找規(guī)律，以加深理解，后期臨摹，要在欣賞中初步體會畫家的思想感情，融入自己的想法，培養(yǎng)兒童舉一反三的創(chuàng)造能力。讓學生在臨摹的過程中不僅要有技法上的收獲，又要有審美能力、思維能力的提高更要讓學生產(chǎn)生強烈的成功感，激發(fā)學生進一步學生中國畫的欲望。

　　四、展示學生作品，給以評價。

　　為學生提供提供一個平臺和空間，展示自己所創(chuàng)造的作品。讓學生互相欣賞，對比和總結(jié)，提高學生自信心和保持對國畫的興趣，耐心傾聽學生所表現(xiàn)的作品制作過程和內(nèi)心世界，并欣賞他們成功的喜悅。聽學生心中的語言，了解學生在每一個作品中所表達的體驗，不隨意下定義“不好”“不行”“怎么這個樣？”等注重學生情緒體驗。

中國畫教學反思3

　　1、本課以“開門見山”的方式引入新課，首先在屏幕上打出四幅名家中國畫作品《蝦》《井岡山》《太行豐碑》《立軸》把學生的注意力馬上集中起來。教師提出問題：“這幾幅中國畫美在哪里？”同學們通過對構(gòu)圖、墨色、形象等內(nèi)容的回答，引出本節(jié)課“中國畫的形式美”--形象美、色彩美、章法美、筆墨美。學生的互評、自評，把本課的'教學引入高潮。真正體現(xiàn)了師生互動，愉悅身心的目的。學生在活動中對中國畫的形式美有了更深入的了解。取得了良好的教學效果。

　　2、本課《中國畫的形式美》主要是讓學生把國畫山水視為一種文化傳統(tǒng)的承襲，讓他們在特定的歷史情境中認識作品，體會國畫山水的意境。本課從各類名畫逐一展開，體會國畫的詩情畫意，最后教師示范，學生練習，作品展評，教學設計緊湊有序。整堂課抓住國畫山水中的“詩情畫意”，以此展開由淺入深的討論，分組欣賞討論和教師示范，學生取題，充分給學生營造一種輕松、愉悅的氛圍，讓學生在無拘無束的狀態(tài)下體驗感受國畫山水的詩情畫意。但在實際教學中我發(fā)現(xiàn)本堂課涉及到得內(nèi)容較多，學生的活動時間不夠，因此應對單純賞析的部分需進行刪減，給師生交流和學生活動再多留出一些時間。

中國畫教學反思4

　　中國畫是中國傳統(tǒng)文化的精華，它博大精深，內(nèi)涵深厚，讓學生從小接觸、學習中國畫有利于培養(yǎng)學生對中華民族傳統(tǒng)文化的了解，也是傳承與發(fā)展中國畫的重要途徑。我自己在小學時也接觸過中國畫，可能那時不懂，所以沒有太多的感觸。現(xiàn)在不但自己畫，還要教學生畫，才發(fā)現(xiàn)中國畫教學是一個如此磨人的工作。

　　國畫的教學一直都是中小學美術(shù)課程中的一個薄弱環(huán)節(jié)，它技法豐富，打基礎慢，練習的時間又不可能很多。兒童水墨教學一般從臨摹開始，由于材料、設備的原因可能連可憐的幾課國畫內(nèi)容也會被省略不上。即使有課，主要手段也常是讓學生臨摹，而教師在課堂教學中起的作用就是示范。不單是平時上課，興趣小組上課也是這樣，因為相對于小學生來說，剛接觸中國畫，還沒有熟練的了解、掌握中國畫的材料的特性。在少量的時間里，老師最直接的方法就是示范。

　　國畫興趣小組教學中，有兩中教學方向，到現(xiàn)在為止我教的是傳統(tǒng)國畫：我先示范一張范畫，學生便臨摹，重復練習。我發(fā)現(xiàn)這樣子學生國畫學習缺少積極性，可能是畫慣了兒童畫，不習慣了，這樣畫畫沒有了生活體悟，讓他們跨越幾代文化在短時間內(nèi)強化學習勢必嚴重影響小學生學習的主動性、積極性和創(chuàng)造性，與目前>素質(zhì)教育提倡的主體性發(fā)展也格格不入，學生的學習興趣也會在一遍遍的臨摹之中降低，雖然當他們畫出一張完整的畫后會有一點成就感，但我還是有一點不安，可能這樣的教法成人化比較嚴重，不適合兒童的學習心理和特點。因此，我想試試另一種方向的毛筆畫教學，就是用國畫工具進行勾勒填色畫兒童畫，這種方法突出了兒童的趣味和想象，但是這樣畫出來的畫脫離傳統(tǒng)技藝的傳承，還能稱之為國畫嗎！的確，新課程強調(diào)的要打破傳統(tǒng)，促進兒童積極主動地創(chuàng)造性學習，但是，如果什么東西都拿來破，那傳承又從何說起，又如何得以體現(xiàn)？這樣的教學，孩子的創(chuàng)造性思維得到發(fā)散，可基本功怎樣體現(xiàn)呢？這個問題從第一次國畫課到現(xiàn)在都一直讓我矛盾著。其實我還想嘗試讓兒童用水墨工具直接對實物寫生，而這些問題，也并非說到就能做好，我只有在教學實踐中一步步摸索著前進。

　　總說我們副科老師沒有壓力，可想到接下來會有各種繪畫、書法等方面的比賽，我就有一種莫名的煩惱，但必須要靜下心，三思而后行，純傳統(tǒng)的國畫肯定是講究基礎技巧的，由此，我是否應該堅持我的方法，但毋庸置疑，小學生初次接觸國畫，要打基礎那需要很長的一個過程，時間上不允許。如果就讓學生用國畫工具畫兒童畫，那是不是又失去了中國畫的真諦呢？而現(xiàn)在所謂的創(chuàng)作到底又是什么樣的一回事？用數(shù)學中的充分必要條件來講：可能良好的功底只是進行創(chuàng)作的必要條件，卻不是充分條件。對小學生來講，“創(chuàng)”的.主要內(nèi)涵就是把學過的作品進行“套”和“變”的構(gòu)思，“創(chuàng)”的成功建立在積累模仿作品的基礎上。不止是小學生，大人也一樣：比如要作一幅給老人祝壽的畫，那么他立刻便在腦子中浮現(xiàn)曾經(jīng)學習過的壽桃、綬（壽）帶鳥或者青山、松樹等，然后將他人的國畫在構(gòu)圖尺寸等方面做適當變化。對于多數(shù)國畫教師，模仿學習時間比較短；“創(chuàng)”則是經(jīng)歷很長的時間而且也只有少數(shù)人能學會的。所以讓小學生在傳統(tǒng)國畫中進行“創(chuàng)”真的很難。

　　但不管怎么說，對小學生進行國畫教學訓練對他們文化知識面的拓寬、想象力的豐富，形象思維的發(fā)達、創(chuàng)造能力的增強都有好處，這是實踐證明的，就拿我自己當例子，我在學花鳥畫之前對植物的了解真的很少，但經(jīng)過幾個暑假的國畫>培訓，我不只是學了國畫，更是在學習中認識了很多花花草草，還了解了它們的一些生長季節(jié)及藥用價值等特點。而且，我發(fā)現(xiàn)經(jīng)過恰當?shù)囊龑В瑖�畫還能凸現(xiàn)學生的個性和情感價值。這些從學生的畫畫習慣和畫面效果中都能體現(xiàn)出來，我們教師可以簡單地示范，再讓學生按自己的理解去畫。讓他們自由地發(fā)揮，自由地創(chuàng)造，畫出個性，畫出感情。

中國畫教學反思5

　　本節(jié)課的教學應該說是比較成功的，在教學中使學生通過學習了解中國畫的形式美，涵養(yǎng)學生的人文精神。加深對中國畫作品的形式語言的認識和理解。提高學生的審美能力。本課緊緊圍繞教學目標以中國畫的形式與內(nèi)容為主線，由淺入深，層層深入地講解，收到了良好的.教學效果。

　　首先，在課前準備方面非常充分。教案中體現(xiàn)了知識傳授與學生能力訓練相結(jié)合的原則，主題鮮明，制定了完整的教學計劃，教案內(nèi)容詳細，書寫整潔，布局合理。課前準備了大量的資料圖片，并根據(jù)本課內(nèi)容制作了精美的課件，為下一步的教學奠定了基礎。

　　在教學與指導方面，本課以“開門見山”的方式引入新課，同學們通過對構(gòu)圖、墨色、形象等內(nèi)容的回答，引出本節(jié)課“中國畫的形式美”——形象美、色彩美、章法美、筆墨美。學生的互評、自評，把本課的教學引入高潮。真正體現(xiàn)了師生互動，愉悅身心的目的。學生在活動中對中國畫的形式美有了更深入的了解，取得了良好的教學效果。但在實際教學中我發(fā)現(xiàn)本堂課涉及到得內(nèi)容較多，學生的活動時間不夠，因此應對單純賞析的部分需進行刪減，給師生交流和學生活動再多留出一些時間。

中國畫教學反思6

　　國畫課一直的我不敢嘗試的，因為我教的是低年級的學生。我覺得國畫一般都是臨摹一些畫，然后教師一筆學生一筆，會比較枯燥乏味。但在聽了幾節(jié)小學的國畫課和本校自閉癥班的一堂國畫課后我也準備試一試。連自閉癥的孩子都可以畫，那聾孩子要好多了，肯定也沒問題。

　　為了讓初次接觸國畫的學生能喜歡上國畫，我在課堂教學中是這樣安排的：

　　一、內(nèi)容形式多，學生熱情高。

　　傳統(tǒng)的國畫教學內(nèi)容不外乎山水、人物、花鳥以傳統(tǒng)的單墨進行著，這樣太單調(diào)，而且對學生也缺少吸引力，所以我主張一切可以入畫的東西，讓畫貼近生活。小學的國畫教學內(nèi)容的選擇應符合兒童的心理特征，貼近他們的生活。如描繪“我的同學”、“在操場上玩�！�、“校園生活”等，這些對他們來說是非常熟悉的，所以繪畫起來非常有勁，這對學生的創(chuàng)造思維也得到培養(yǎng)，同時國畫教學開始就一定要把基本技法傳授于學生。中國畫的`技法豐富，包括用紙、用筆、用墨、用水、用色等。如果脫離了這些技法而言，那我們的學生學習成果少了應有的傳統(tǒng)文化，只不過純粹地作為一種表現(xiàn)方法而言了。所以，對于剛接觸的學生來說，教師的示范很重要，一定要將整個教學過程顯示清晰，步驟明確，學生就很容易在教師的示范下了解其中的用筆、用色、用墨的方法。學生在進行繪畫時也能經(jīng)常考慮到如何用筆、用墨和用色，這對學生繪畫綜合能力的提高是非常有益的。

　　二、工具材料的更新，使學生產(chǎn)生新奇。

　　國畫的材料除了毛筆、墨汁、國畫顏料，這種傳統(tǒng)的方法作畫外，我還嘗試用不同的材料工具來作畫。如棉簽畫，通過棉簽沾取國畫顏料在宣紙上作畫，這種作畫方式很適合低年級的孩子，對于還不能很好控制毛筆的他們，棉簽這種工具十分的安全又能表現(xiàn)出水墨在宣紙上的變化，讓學生有一個過度的過程，不至于一下子換成軟軟的毛筆學生有點不適應。這樣學生在不同的材料應用上體驗到水墨效果的多種多樣，有利于提高學生的興趣。

　　小學生的國畫童趣天成，效果強烈，自由舒展，保留他們的童趣同時又能了解國畫的精髓是我以后努力的目標。

中國畫教學反思7

　　通過這節(jié)課的學習，最大的一個優(yōu)點就是采取了多媒體與傳統(tǒng)教學互補的形式，即能讓學生欣賞到優(yōu)秀的作品又能直觀地教導他們?nèi)绾晤I會畫的過程。一節(jié)課的教學內(nèi)容中蘊涵了情感目標、價值觀。

　　通過這節(jié)課的學習，使同學們初步了解了作為中國傳統(tǒng)文化的國畫，而對花鳥畫的學習延伸到了環(huán)保問題，教育學生要熱愛自然，增強環(huán)保意識，保護我們共同的家園。在教學目標上還并未真正地達到，比如：知識目標要求能整體把握畫面的虛實關(guān)系，嘗試水墨的表現(xiàn)技法。在設計教案時認為是很容易就能達到的，但一節(jié)課下來，發(fā)現(xiàn)行動中并沒有那么容易落實。在教案中設計了很多個重點，由于時間等多方面原因，一節(jié)課中能講好一個重點是非常不錯了。所以這方面在教案上還需改進。在課堂上如何加強學生的能力，加強師生的雙邊活動是我要改進的地方之一。

　　就我這節(jié)課的效果來看，駕馭課堂的能力還是遠遠不足的，對學生的控制（小組討論時，要求學生在一定時間內(nèi)練習畫畫，然后再聽講）不能做到收放自如。在學生們討論前必須講好要求要注意紀律，在練習時也要有要求（時間、任務）。示范畫時由于先前要他們在看何種顏料，一時之間沒有及時拉回來，所以當時示范比較亂，自己覺得講解時也很吃力。在板書方面也要值得去改進的。最后在評價學生的練習時，做的非常生硬，不懂得要多方面的去評價。

　　要記住一條：評價學生的作品要以鼓勵為主，要多肯定學生亮點。這樣才不會打擊他們的積極性，保護他們的.學習興趣。比如課堂我讓學生自評時有一學生說自己畫的麻雀的腳沒有畫好，當時我沒有抓住他的優(yōu)點：勇于發(fā)現(xiàn)自己的不足。沒能及時表揚這位學生，錯過了一個機會（課后聽課老師指出的）。從這里更可以看出評價一個學生的畫可一從各個方面去，只要你能想的到。

　　經(jīng)過這節(jié)的學習，我也學到了很多，更是注意了在新課改的教學中，強化學生的創(chuàng)造性思維很重要，但是在美術(shù)課堂中，還是不能忽視教師的演示作用，這樣可以讓學生很直觀的了解繪畫技巧和繪畫方法，但是不能把學生教“死”了，沒有創(chuàng)造性。應該是讓學生在學習基本的繪畫技法后，鼓勵學生大膽的創(chuàng)作，從中體會一下中國畫藝術(shù)的博大精深。

中國畫教學反思8

　　中國畫《小貓》是小學中國畫系列課中很受歡迎的課型，兒童喜歡小貓，其形態(tài)天真可愛，而中國畫線描的技巧，又是兒童在繪畫上最喜歡表達的手段。基于這些，從兒童的興趣出發(fā)，認識規(guī)律出發(fā)，充分發(fā)揮多媒體優(yōu)勢，運用課件，從觀察入手，掌握貓的基本形態(tài)。欣賞兒童作品，來激發(fā)興趣，達到直觀形象的`目的。在老師作畫時采用兒歌形式概括其步驟，學生易記、易掌握繪畫步驟。同時，抓住給貓?zhí)懋嫳尘埃�進行基本技能和發(fā)散思維的訓練，克服過去的“以畫代教”和純技法的毛病，使學生在輕松愉快地完成畫小貓的任務的基礎上，有機地收到思想教育和美育等方面的教育教學效果。

　　我在教授筆墨技巧時，簡化傳統(tǒng)的筆墨過程，強化水、墨、色的交相呼應，使畫面具有現(xiàn)代感。在用筆上，只讓學生了解中、側(cè)鋒兩種用筆方法，使他們感受到這兩種筆法所產(chǎn)生的線條粗、細變化即可。在用墨上，只讓學生感受到墨色在白紙上的對比作用即可。所以，每每看到兒童能輕松快樂地作畫，作為教者，我感到非常愉悅。

中國畫教學反思9

　　本課是人美版小學美術(shù)教科書第8冊的第11課，屬于“欣賞·評述”學習領域。本課旨在引導學生認識中國畫的分類、工具等知識，使學生能夠從筆墨、韻味、形式等方面感受中國畫的美。培養(yǎng)學生的愛國主義情懷，讓學生認識中國畫，喜歡中國畫。

　　本課以猜競齊白石的一幅中國畫拍賣畫的價格引入，很好地調(diào)動了學生的積極性。教學中采取多媒體與傳統(tǒng)教學互補的方式，潛移默化地講解山水畫、花鳥畫、人物畫。簡單講解后為加深學生認知，出示國畫作品，強化學生認識中國畫的題材，讓學生欣賞優(yōu)秀作品，從中感受中國畫帶來的魅力。又通過中國畫作品與實物的對比，層層深入教授中國畫意在于似與不似之間。通過這節(jié)課的學習，學生初步了解了中國傳統(tǒng)文化的國畫。本課我在準備的時候，內(nèi)容比較豐富。相同的`是內(nèi)容多而導致整體學習目標不夠明確，條理不夠清晰，很多概念提出之后，只是蜻蜓點水，沒有展開，例如：墨分五色環(huán)節(jié)，學生并沒有真正了解怎樣分辨。其次，對比中國畫環(huán)節(jié)，我在引導學生方面欠缺，對比階段目標是導出寫意與工筆兩種技法，學生回答不對時，我沒有做相應的指導。在教學環(huán)節(jié)設計上應該再豐富、靈動一些和學生再貼切一些：例如：多欣賞。

　　還有就是，雖然知識點都能強調(diào)，學生掌握較好，但是各個教學環(huán)節(jié)連接較為模糊、松散。問題設置不太明確，例如：寫意、工筆引入的問題不明確，學生未能理解，學生回答不到點上。我的口頭語也比較多，評價語言貧乏，經(jīng)常重復學生回答。個別地方交代不清，引導不夠，例如：寫意畫與工筆畫這兩種畫法學生沒有明白。語言也欠準確，例如：寫意畫中一句“畫得簡單”是不準確的。對比生活中的蝦和齊白石筆下的蝦找不同的問題，設計也欠層次與精準，顯得寬泛。讓學生盲目地猜，之后老師總結(jié)，不如提出研究性的問題，讓學生帶著問題研究，探索藝術(shù)作品的意義與價值。

　　最后，詩書畫印結(jié)合的《墨梅圖》講解內(nèi)容有些片面，概念不夠清楚。比如：畫印的位置與作用，概念太籠統(tǒng)了。筆墨紙硯是中國畫的材料，在紙的介紹上，可以結(jié)合畫法，如果能有一些示范讓學生在課堂上感受一下，更能加深學生認識。在講到中國畫在生活中的運用時，可以讓學生來找一找，發(fā)現(xiàn)身邊的中國畫的運用，既能鞏固學生對中國畫的理解，又培養(yǎng)了學生從生活中發(fā)現(xiàn)美的習慣。通過講這次公開課，我認識到了我的不足，以后我在講課時要注意：

　�。�1）導入提出問題要有針對性；

　�。�2）教學方法再多一些，比如：游戲，體驗都是較有效的教學形式；

　　（3）提出問題要更加簡潔，準確；

　　（4）評價語言要更加豐富；

　�。�5）注重講授知識的準確性。這是我針對本節(jié)課進行的反思，希望在以后的教學中我能夠不斷地成長，把課講得越來越好。

中國畫教學反思10

　　我從事小學美術(shù)教學工作已經(jīng)有不少年頭了，雖然說我不專業(yè)的美術(shù)科班出身，但是在小學美術(shù)教學中，對水墨畫的教學或多或少有不少的感慨，現(xiàn)在的小學生從三年級開始就有了水墨畫基礎教學，而且新課標也明確提出：“美術(shù)課程要能引導學生參與文化的傳承和交流”。我們祖國的國畫在世界上是有一定的影響力的，尤其是我們中國的水墨畫在世界上獨樹一幟，博大精深，源遠流長，有著悠久的歷史。融詩、書、畫、印為一體，代表中華民族五千年的文化修養(yǎng)和內(nèi)涵，是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。

　　因此，作為一名小學美術(shù)教育者更有責任將水墨畫教學作為傳承人類文明與文化發(fā)展的手段之一，讓我們的孩子從小就能切身體驗和感受到它蘊藏的文化涵義。但是現(xiàn)在的學生對中國水墨畫了解的.很少，有的甚至連有名的國畫大師都不知道，談及對國畫的認識，他們也多表示國畫的內(nèi)容都是他們不感興趣的，所以不喜歡，他們的回答也讓我覺得汗顏。我們作為美術(shù)老師，在這個方面是必須加強對中國畫的教育，讓我們的孩子喜歡上中國水墨畫，并且能夠畫出水墨畫。

　　但是水墨畫在當前少兒美術(shù)教育領域里，還屬于弱項。在教育教學工作中仍然有不少的美術(shù)老師仍按成人技法，以依樣畫葫蘆的教學方法，沒完沒了地畫梅、蘭、竹、菊，把本來天真活潑的孩子教成老年大學的“小老頭”、“小老太”，實在令人惋惜。也有一些老師，把畫兒童畫的方法用在水墨畫教學上，一味地勾線填色，失去了水墨畫的韻味。

　　出現(xiàn)這種情況有許多原因，尤其是在小學階段，我本人也認為上好國畫課，要搞好水墨畫教學，還真是有很大的困難。因為，第一、水墨畫的技法比較復雜，畫水墨畫需要扎實的繪畫基本功，小學生的造型能力還比較差，要用毛筆不打草稿直接畫出造型，已經(jīng)是很難做到的了，更不用說控制水、墨、顏料在宣紙上的變化了；第二、學習水墨畫要有一定的文化修養(yǎng)和高雅的審美情操，小學生還正處于學習基礎的文化知識階段，審美能力也還在形成階段，當然不具備中華民族傳統(tǒng)的審美觀。第三、絕大多數(shù)水墨畫作品的內(nèi)容和題材不適合小學生的年齡特點，小學生受現(xiàn)代電視媒體的影響，都比較喜歡夸張、可愛的卡通形象和色彩

　　鮮艷的圖案，對傳統(tǒng)的水墨畫豪無興趣，興趣是最好的老師，學生沒有學習的興趣，當然教學就更加困難。

　　所以，在今后的小學美術(shù)教育教學工作中，我更要多加的努力學習和專研關(guān)于美術(shù)方面的專業(yè)知識，尤其是我們中國水墨畫方面的知識更是有待于提高才行，這樣才能把課上好，才能讓我們祖國的傳統(tǒng)文化得到傳承和發(fā)揚。

中國畫教學反思11

　　在小學美術(shù)教學中，水墨畫也有了一席之地，從三年級開始就有了水墨畫基礎教學，而且新課標也明確提出：“美術(shù)課程要能引導學生參與文化的傳承和交流”。中國水墨畫在世界上獨樹一幟，博大精深，源遠流長，有著悠久的歷史。融詩、書、畫、印為一體，代表中華民族五千年的文化修養(yǎng)和內(nèi)涵，是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。

　　作為一名美術(shù)教育者更有責任將水墨畫教學作為傳承人類文明與文化發(fā)展的手段之一，讓學生切身體驗和感受到它蘊藏的文化涵義。但是現(xiàn)在的學生對中國水墨畫了解的很少，有的甚至連有名的國畫大師都不知道，談及對國畫的認識，他們也多表示國畫的內(nèi)容都是他們不感興趣的，所以不喜歡，他們的回答也讓我覺得汗顏。我們作為美術(shù)老師，在這個方面是必須加強對中國畫的教育，讓我們的孩子喜歡上中國水墨畫，并且能夠畫出水墨畫。

　　但是水墨畫在當前少兒美術(shù)教育領域里，還屬于弱項。不少老師仍按成人技法，以依樣畫葫蘆的教學方法，沒完沒了地畫梅、蘭、竹、菊，把本來天真活潑的孩子教成老年大學的“小老頭”、“小老太”，實在令人惋惜。也有一些教師，把畫兒童畫的方法用在水墨畫教學上，一味地勾線填色，失去了水墨畫的韻味。

　　出現(xiàn)這種情況有許多原因，尤其是在小學階段，要搞好水墨畫教學，還是有很大的困難。因為，第一、水墨畫的技法比較復雜，畫水墨畫需要扎實的繪畫基本功，小學生的造型能力還比較差，要用毛筆不打草稿直接畫出造型，已經(jīng)是很難做到的了，更不用說控制水、墨、顏料在宣紙上的變化了；第二、學習水墨畫要有一定的文化修養(yǎng)和高雅的審美情操，小學生還正處于學習基礎的`文化知識階段，審美能力也還在形成階段，當然不具備中華民族傳統(tǒng)的審美觀。第三、絕大多數(shù)水墨畫作品的內(nèi)容和題材不適合小學生的年齡特點，小學生受現(xiàn)代電視媒體的影響，都比較喜歡夸張、可愛的卡通形象和色彩鮮艷的圖案，對傳統(tǒng)的水墨畫豪無興趣，興趣是最好的老師，學生沒有學習的興趣，當然教學就更加困難。

中國畫教學反思12

　　新的課程改革提倡發(fā)展學生的創(chuàng)造性，讓學生在廣泛的美術(shù)文化氛圍中學習美術(shù)，重點是讓學生從單純的學習美術(shù)技能技巧的層面發(fā)展到學習美術(shù)文化的層面。小學生重點是從課堂學習中了解我們的美術(shù)發(fā)展史，認識我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化，特別是國畫的教學。國畫是我國的國粹，讓學生了解中國畫藝術(shù)是很重要的，那么是否就不需要學習技能技巧呢？我覺得學生正應該從技能技巧的學習中了解中國畫的傳統(tǒng)文化。

　　在五年級三個班的'中國畫教學中，我有目的的進行了實驗，有的班級的課堂教學我還是按照以往的教學方法，演示每一種題材的具體的繪畫方法和步驟，然后學生按照老師的方法和步驟進行臨摹，自己可以進行嘗試性的變化和創(chuàng)作。另外一些班級的課堂教學，我講解最基本的技巧和繪畫步驟，但是不給學生演示繪畫方法和步驟，學生自己分析課本上的作品，然后用自己的方法臨摹、創(chuàng)作作品。

　　通過這幾節(jié)課的練習，發(fā)現(xiàn)有些學生入門很快，很快就掌握了中國畫的最基本的蘸墨、行筆技法，雖然造型不太準確，有些幼稚，但是能表現(xiàn)出中國水墨畫的筆墨情趣，能表現(xiàn)出墨色的濃淡變化。而有些同學完全是*著自己的直覺摸索練習，除了幾個以前學過中國畫的同學，其余的同學所創(chuàng)作的作品，并不能表現(xiàn)出中國畫的筆墨濃淡變化，大部分的作品都是圈涂出來的，但是有些作品表現(xiàn)的很大膽。 從這幾節(jié)課的比較來看，在新課改的教學中，強化學生的創(chuàng)造性思維很重要，但是在美術(shù)課堂中，還是不能忽視教師的演示作用，這

　　樣可以讓學生很直觀的了解繪畫技巧和繪畫方法，但是應該注意的是不能把學生教“死”了，沒有創(chuàng)造性。應該是讓學生在學習基本的繪畫技法后，鼓勵學生大膽的創(chuàng)作，從中體會一下中國畫藝術(shù)的博大精深，了解中國畫的筆墨情趣。臨摹在美術(shù)教學中不可少，但是很容易就限制了學生的思維，教出來的學生都是一個模式，畫出來的作品都與老師的相象，沒有融入自己的東西，這應該是我們美術(shù)教師特別注意的一點。

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