談美讀后感（通用26篇）
當細細品完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的東西，讓我們好好寫份讀后感，把你的收獲和感想記錄下來吧。那么你真的會寫讀后感嗎？以下是小編幫大家整理的談美讀后感（通用26篇），歡迎大家分享。
談美讀后感 1
美學，往往會給人一種略帶神秘的色彩，我一直以來都以為美學如同其他高深莫測的哲學。讀完這本談美書簡后，我發(fā)現這是一門帶有人文主義色彩的的美學，值得每一個人深思。
縱觀全書，不難發(fā)現朱光潛老先生用的是書信的形式來向我們闡述美學的問題，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識通俗化。書中反復強調美學的起源就源自于生活，一切都要從現實生活出發(fā)，從生活中捕捉到沒。我認為當我們意識到美的時候，往往都是離不開人的。
作者說“美是一種價值，而價值屬于經濟范疇，無論是使用還是交換，總離不開人這個主體”。從人的品質思想，我們會看到最初的美，那就是書中說的“不涉及欲念和利益計較”。正如所說的這樣，美學這門深奧的學問，往往就是最本真的。就像之前很多媒體評價的最美的人物。他們就是做到了這些最本真的人性美。而反觀當下，現在仍是有不斷地事件是為了利益的爭奪。
之前，不斷受關注的反腐事件就是最好的證據。自中央加大對貪腐的整治力度之后，有數不勝數的官員落馬，大到“老虎”，小到“蚊子”，似乎覆蓋了國家的所有部門。貪腐現象只是社會不正之風的一個產物。所以歸根結底，腐敗是由社會個人貪圖利益的不正之風所引起的，這些正是與朱先生所說的人性美相對立的。書中說：人是一個整體，一個多方面的內在聯(lián)系著的各種能力的統(tǒng)一體。所以，我們不能夠因為自己一點點的私欲而不斷貪婪，要做一個對社會有貢獻，充滿真能量的`。
總而言之，這本很薄的書，充滿著深奧的美學思想。讀過這本書，我覺得只需將這“美”充分的融入到每時每刻的生活中，不斷地充實我們的精神生活。
成語高深莫測：高深的程度無法揣測。形容使人難以理解。如：《漢書·嚴延年傳》：“吏民莫能測其意深淺，戰(zhàn)栗不敢犯禁�！庇秩纾核f話常故弄玄虛，使人感到高深莫測。
成語總而言之：總的說起來。如：《容齋隨筆·卷六·洗兒金錢》：“若總而言之，殆不可勝算。”又如：總而言之，長征是以我們勝利、敵人失敗的結果而千結束�！睹珴蓶|選集·論反對帝國主義的策略》
談美讀后感 2
翻開這樸素而又豐富的書，我開始在這新世界探索。
令我印象最深的文章，是《我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》 。這篇文章描述了從不同角度看同一事物所得出的不同觀感。在這篇文章的開頭，作者仿佛開門見山告訴我們：一切事物都有幾種看法，同一件事物看法有多種，所看出來的現象也就有多種。接著，以園里的一棵古松做例子，分別把自己置身于一位木商、一位植物學家以及一位畫家的角度，來看這一棵古松。結果不難想出：“它的形象，隨觀者的性格和情趣而變化。各人所見到的古松的形象都是個人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分”。
之后，作者分別從這三種人對古松的態(tài)度中提取出了三個關鍵詞，木商對應的是實用，植物學家對應的是科學，而畫家則對應的是美感。“實用的態(tài)度以善為最高目的，科學的態(tài)度以真為最高目的，美感的`態(tài)度以美為最高目的”。自此，文章中心論點逐漸顯現出來：“人的實用的活動全是有所為而為，是受環(huán)境需要限制的；人的美感的活動全是無所為而為，是環(huán)境不需要他活動，而他自己愿意去活動的。在有所為而為的活動中，人是環(huán)境需要的奴隸，在無所為而為的活動中，人是自己心靈的主宰”。歸納得相當精辟。
是啊，我們崇拜英雄，從小聽著他們的故事長大；我們崇敬詩人，從小吟著它們的詩長大；我們喜愛美人，從小看著她們的畫長大……而事實是，如果沒有那些故事、沒有那些詩、沒有那些畫、沒有那些美的感受，我們根本不會被所謂的英雄、詩人或是美人打動，甚至我們都不知道他們是誰。我想這就是美帶給我們的真正意義，它可以把千百年前的事物人物，帶到我們的面前，讓我們感受體悟他們身上的力量，也讓我們知道他們的前車之鑒，作為我們的后事之師。
“悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們之所以還能認識出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術家所散布的幾點星光。朋友，讓我們珍重這幾點星光！讓我們也努力散布幾點星光去照耀那和過去一般漆黑的未來！”
這篇文章的題目是“我對于一棵古松的三種態(tài)度”，但我所感受到更多的是，作者著重勾勒了美感。熟練的對比手法使這篇文章既不偏離于原本的想法，也有著它獨特的意味。這或許就是作者的高超之處了。
談美，也很美。
談美讀后感 3
在《談美》中，朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在“一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的�！敝校瑢τ谝豢霉潘�，木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是用研究的心態(tài)去看，而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經濟、科學、美感的角度看，就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在“二、‘當局者迷，旁觀者清’——藝術和實際人生的距離。”中，藝術是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術是給人們欣賞的。所以“當局者迷，旁觀者清”是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在“十五、‘慢慢走，欣賞��！’——人生的藝術化”結束的'段落中，不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中，我們可以學到看待一件事物要從多方面多角度地看，并且不同的人看待事物的方式和內容也是不同的�？戳恕墩劽馈�，我想，這對我們的生活也有很大的幫助。
成語當局者迷，旁觀者清：當局者：下棋的人；旁觀者：看棋的人。當事人被碰到的事情搞糊涂了，旁觀的人卻看得很清楚。如：《舊唐書·元行沖傳》：“當局稱迷，傍（旁）觀見審。”又如：誰怪著你呢，實在說的不錯，倒是沒有人說過的話！可見“當局者迷，旁觀者清�！� ——清·劉鶚《老殘游記》第十三回
成語生生不息：生生：中國哲學術語，指變化和新生事物的發(fā)生；不已：沒有終止。不斷地生長、繁殖。如：《周易·系辭上》：“生生之謂易�！彼巍ぶ芏仡U《太極圖說》：“二氣交感，化生萬物，萬物生生而變化無窮焉�！庇秩纾涸谔斓兀瑒t氣化流行，生生不息。（清·戴震《孟子字義疏證·道》）
談美讀后感 4
朱光潛先生的《談美》中這樣寫到"牛希濟的"記得綠羅裙，處處憐芳草"兩句詞就是好例。詞中主人何以"記得綠羅裙"呢？因為羅裙和他的歡愛者相接近，他何以"處處憐芳草"呢？因為芳草和羅裙的顏色相類似。這是朱老先生對聯(lián)想中的接近聯(lián)想和類似聯(lián)想的一個好例，在本章中，對美感和聯(lián)想的關系論述可以說十分精彩，下面我們就跟著朱光潛先生的思路，細細品味這其中奧妙。
介紹了聯(lián)想的含義后，作者寫到"聯(lián)想有時可以意志控制，但大多數情境中，聯(lián)想是自由的、無意的、飄忽不定的"，這是在寫聯(lián)想的性質。我認為是非常真實且貼近生活的，比如我們晚上休息時，本應是一個意識漸去，身心放松的過程，但白天所見所看的一切就是在你腦海中不受控制的浮現，你越想擺脫他們，聯(lián)想就越活躍的進行，由此可知意識在活動時就是聯(lián)想在進行。而且這個聯(lián)想線索前后相承，雖有關系可尋但它們都是偶然的。于是作者寫到"多數人覺得一件事物美時，都是因為它能喚起甜美的聯(lián)想"
接下來作者在顏色，有歷史性的作品和音樂方面論述了聯(lián)想勢力，然后提出了本章的關鍵"聯(lián)想所伴的快感是不是美感呢？"朱先生介紹了對這個問題的兩個學派，肯定的是內容派而否定的是形式派。而作者贊成形式派的主張，即反對雜聯(lián)想于美感中。作者認為聯(lián)想是妨礙美感的，美感起于直覺，不帶思考，聯(lián)想卻不免帶有思考。聯(lián)想最多只能增加對一個作品的好感，但并不能增加美感。
這就是本章中作者傳授給我們的道理，看起來很平淡，但運用到生活中，卻可以反應出很多事實。比如你在街上聽到一首曲子，而那首歌正是你喜愛拿手的'，腦中就不免有許多回憶聯(lián)想，想到某年某月的演出，抑或是這首歌的歌手，心中可能會充滿甜美快樂，但這這是聯(lián)想所帶來的快感，并不是真正的美感經歷。真正的美感經歷在于"無所為而為"，摒除內心的一切聯(lián)想雜念，寧靜專一，只在意那件事務本身，如此美感才出現在心中，否則只是無端的快感。
在放眼當下，在這個物欲橫流的金錢世界中，朱老先生教會我們的就是靜下心來，擁有一顆純粹純潔的心，一顆感受世界之美的心，更是一顆只屬于自己的心。
談美讀后感 5
什么叫做美，美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關系上面；但這種關系并不如康德和一般人所想象的，在物為刺激，在心為感受；它是心借物的形象來表現情趣。這種說法和我畫畫的理念不是不謀而合嘛！于是果斷買了。
書的最后一句話說：“好書不老，常讀常新”。
我讀完了確實是這樣的感受。冊子雖小，但是內容真的是太豐富了。尤其包含了古今中外各種名家的畫作，我沒見多的畫幾乎占一大半。我買的是電子版的書，里面的高清大圖讓我驚喜不已。我甚至看一部分就能寫出好多心得，簡直收獲太多。
我自己從15年堅持每日畫畫到17年真的這樣一天不落地實行后，我慢慢發(fā)現自己想要表達的繪畫風格。讓我很開心的是，看我畫的人也通過我的作品看到了我內心想要表達的情緒。我的畫的確是我的心借由畫面表達的形象來表現我內在的'情趣的。這樣的說法簡潔而準確，非常棒。
朱光潛的眾多身份里面不包含藝術家這個頭銜，不過他的確知道藝術為何物，也知道做藝術的人都應該具有什么樣的心理狀態(tài)。
我們常常說，我們應該抱有感恩之心。我一直認為我們也很應該感謝一直努力的自己。就因為自己的不斷努力才會遇到自同道合的朋友，才會收獲朋友們的時刻掛念。去年也找了同齡人學了我需要學習的那部分畫畫技巧，收獲了繪畫技巧的同時，也收獲了一個朋友。我明白了美在于創(chuàng)造，更在于辛勤和規(guī)劃。就拿我學畫的那個美女舉例，在別人眼里她成天就在吃喝玩樂。然而我看到的是，她用心安靜地畫畫，為了擁有自己的獨立工作室，默默努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。當然別人看到的只是她發(fā)出的享受生活的美圖。
這就像我剛畢業(yè)的時候看到有位同事帶壽司當午餐時想的一樣，她好有錢可以買壽司吃。后來才知道那是她自己做的壽司。我現在出去和朋友們吃飯，她們都知道我做的飯很小資，一定要給我點顏值高的食物。我分享的生活狀態(tài)中的每一張美圖，都是我自己親手創(chuàng)造的生活，很多人認為我每天都是在創(chuàng)造美。
談美這本小冊子雖然內容不多，我卻慢慢地讀了挺長時間。借由書中的一段話來完成這篇讀書筆記吧：
阿爾卑斯山谷中有一條大汽車路，兩旁景物極美，路上插著一個標語牌勸告游人說：“慢慢走，欣賞啊！”
談美讀后感 6
朱老說過，美學離不開馬克思主義，更小的說便是唯物主義。也就是說一切的藝術品與美都是從現實中出發(fā)而高于現實，引領人類進步的。唯物主義論傾向于一切源自于勞動生產，勞動使人進步，產生理想，從而有經濟要求，有美的需求，我想這句話是適用的：經濟基礎決定上次建筑——美的精神生活。而勞動生產和現實條件又決定著經濟情況，而唯心主義恰恰顛覆了勞動生產與理想的位置。
對于美感是一種傾向，還有更精確的解釋。人是一個整體，他是有聽覺、視覺、嗅覺、意志、思想等感官組成的。從前西方人分割開來看，以黑格爾等為首的美學大家們只注重聽、嗅、視三感，認為美是客觀的，與人的主觀感覺無關�？烧缟衔乃f，沒有美感何來美？而美感便是人的意志與思想的一種傾向�？煽偨Y為：人是一個整體；美與美感也是一個不可分割的整體。
文中有一處對于人與自然的關系的解釋，我頗為喜歡。人是審美過程的主體，自然為客體，當然，主體也屬于客體，人也是審美對象之一嘛。主體與客體并不是互相對立的兩面，客體產生美，主體應而產生美感，二者為一整體。同時，人類的勞動生產便是不斷用自己的力量改變自然，讓它符合自身的美的規(guī)律的過程�！霸谶@個過程中，自然日益受到人的改造，就日益豐富化，就成了‘人化的自然’；人發(fā)揮了他的本質力量，就是肯定了自己，他的本質力量就在改造中自然對象化了，因而也日益加強和提高了�！边@便是人與自然的關系，相互依存，而又相對獨立，而自然中有人類，人類中又有自然。馬克思說過：“自然中所含的人性本質只對于社會的人才存在；因為在社會里，自然對于人才作為任何人的聯(lián)系紐帶而存在——他為旁人而存在，旁人也為他而存在——這是人類世界的人生活要素。只有這樣，自然才作為人的自己的人性存在的`基礎而存在。只有這樣，對人原是自然的存在才變成他的人性的存在，自然對與他就成了人。因此，社會就是人和自然的完善化的統(tǒng)一體——自然的真正復活——人得徹底的自然主義和自然的徹底的人道主義�！倍嗝春玫娜说淖匀恢髁x和自然的人道主義啊！這不正是我們應該追求和向往的么？我想那應該是最高境界的美了吧！——自然與人類的和諧！
談美讀后感 7
開場白中寫道“我堅信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非幾句道德家言所可了事，一定要從‘怡情養(yǎng)性’做起，一定要于飽食暖衣、高官厚祿等等之外，別有較高尚、較純潔的企求。要求人心凈化，先要求人生美化”。這不僅于當時那個“危機存亡的年頭”十分必要，于經濟高速瘋長、心靈霧迷津渡的現代也迫切而有益。
唯有“無所為而為”才有可能成就一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出于宏遠的眼界和豁達的胸襟，朱光潛也正是用此情懷才成就了這樣一本雖薄、卻厚重，娓娓道來、耐人尋味的美文。
《談美》首先告訴我們對于同樣一件事物，存在實用的、科學的`和美感的三種態(tài)度。唯美感的態(tài)度是物我兩忘、非功利的目的，且需要保持一定的距離才可。其中，美感中常有移情的作用，“所謂美感經驗，其實不過是在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣往復回流而已”。之后，文章又說明了美感與快感、與聯(lián)想，與考證、批評與欣賞，與自然的聯(lián)系與差別；說明了寫實主義和理想主義對美的差別與一致；說明了藝術與游戲，創(chuàng)造與情感，格律、模仿對于藝術的意義；說明了天才與靈感、汗水與努力對于藝術的作用。
最后，朱光潛強調，盡管處于正名析理期間，開篇便區(qū)別了三種對事物的態(tài)度，但其實“完美的人生見于這（實用、科學、美感）三種活動的平均發(fā)展”，“每一個人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是藝術家，他的生活就是藝術作品”。讓我們知道，藝術人生其實也可以很近、很親切，與你我息息相關。
他警醒我們，“世間有兩種人的生活最不藝術，一種是俗人，一種是偽君子�！兹恕揪腿狈Ρ旧�，‘偽君子’則竭力掩蓋本色�！麄兌际恰臋C械化’”。
“情趣逾豐富，生活也逾美滿，所謂人生的藝術化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你對于許多事物是否能欣賞。在欣賞時人和神仙一樣自由，一樣有福�！苯栌冒柋八股焦乳g路上的一個標語牌“慢慢走，欣賞啊”勸告游人莫錯過眼前美景，朱光潛提醒“贏得了職場，卻輸了人生”的我們，不要成為“這豐富華麗世界中一個了無生趣的囚徒”。我以為，美首先是一種態(tài)度，一種心情，一種選擇，其次才是一種原理和方法。
談美讀后感 8
什么是美？這是一個很基本的問題，但不得不承認，我們大多數人并不知道它的確切答案。一個偶然的機會，我拜讀了美學大師朱光潛的著作《談美》。其實，從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標準，每個人對于美都有不同的定義。在《談美》一書中，朱光潛先生給了我們一個答案：美——是一種人生態(tài)度。
朱光潛先生是中國現代美學的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，在美學領域是全國的權威，他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運用馬克思主義的`觀點來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。
在前言中，朱光潛告訴我們怎樣學美學，但我認為更重要的在于，他對我們人生觀的引導，如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢？“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經驗更有益”……這些都呈現出一種積極的人生態(tài)度。
在“藝術和實際人生的距離”中，有幾句話寫得很好：“種田的人常羨慕讀書人，讀書人也常羨慕種田人；”“人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，所以俗話說：‘家花不比野花香’。人對于現在和過去的態(tài)度也有同樣的分別……”僅僅是簡短的幾句話，但是卻把道理說得那么清楚，而且也用了幾個簡單的例子，讓我們很容易接受。朱先生用很樸實很精確的語言將一系列抽象的美學概念給我們描繪了出來。其實我們應該常常站在別人的角度多去思考問題，考慮人家是怎么看我的，了解人家對我的態(tài)度；有時，也要了解到人家的生活方式適不適合我，而不是盲目的思考做決定。大部分人都會因為盲目而錯失良機，總是會因為不肯定所以不好好堅守自己的東西。
13封信，行云流水，讀來渾然天成，卻使我對美學有了第一次有了明晰的認識。每一封信都是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學中那種概念的堆砌，卻使人們對美有了更深刻的認識。美麗的人生一定有美的人生態(tài)度，所以，每個人多應讀一讀這13封信。
談美讀后感 9
有幸拜讀了朱光潛老先生的《談美》，發(fā)現讀文章可真是萬分也急不來，讀朱光潛的《談美》更是格外需要細嚼慢咽，細細品讀一番。
就如同第一章中我們對于一棵古松的三種態(tài)度————實用的，科學的，美感的，的確一切事物都有幾種看法，一個人可以說這個事物是美的，這只是你的個人想法，你不可能阻止另一個人的想法，他的不同想法認為這個事物是丑的，以年齡層次上的差別看待一棵古松結果差別不大，若是從從事古松有關行業(yè)的人來說，比如木商，比如植物學家與畫家之間，那看法就會是有所不同，以三位行業(yè)中人不同的心性看待古松，當然會不同，三人的反應態(tài)度不同，分別是實用的，科學的，美感的，它的形象隨觀者的性格和情趣而變化，都是各人的性格和情趣的返照。
所以每個人欣賞品讀美的品位方向是不相同的，我非常贊同朱光潛老先生在文中的一句話，是壺酒可以貯茶，何必又求它形式，花樣，顏色都要好看呢？吃飽了飯就可以睡覺，何必又嘔心血去做詩，畫畫，奏樂呢？人亦是如此，作為僅僅旁觀者而言，你又怎能要求世界之諾大中還存在著完美的一個人啊。
當局者迷，旁觀者清，藝術和實際人生的距離。這是觀點和態(tài)度的差別，看倒影，看過去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都如此站在陸地上遠看海霧，不受實際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。人啊，活在世上，可不就是當局者迷，旁觀者清么。可笑就在明明早知道此道理，卻依舊沉著于自己的世界，無法自拔，亦無法知道原來自己就是那個前些天還嘲笑著當局者的'你自己啊。
這就是觀點和態(tài)度的差別，就如同一件本來惹人嫌惡的事情，如果你把它推遠一點看，往往可以成為很美的意象，藝術是與實際人生有距離的，所以藝術與寫實主義不相符。
我們需要深刻了解清楚這點，經驗盡管豐富，終不能創(chuàng)造藝術，藝術是至高無上的美的象征。
這僅僅是前兩章的閱讀之感，讀完之后使我佩服朱光潛先生，其實，我一直以來的夢想就是學習心理學，這《談美》別名叫《文藝心理》，所以每每閱讀《談美》我就與之產生共鳴�？赐旰�，我也更堅定了對學習心理學的目標，并且明白人生在世最為重要的事就是有一雙發(fā)現美的眼睛，一雙善于觀察美德眼睛��！
談美，談美，到底何為美，何為藝術？
談美讀后感 10
讀了朱光潛先生的《談美》，心有感觸。對于先生精辟、客觀的分析和論證最為欣賞。期中最能領略到的是作者非常經典的對美的分析論證：美是最不實用的經驗，但是人類歷史生生不息；美是無處不在的，但是要靠人們細心發(fā)現的；美是客觀事物加主觀態(tài)度產生的，但是缺一不可，物質是可以用盡的，而無形的美是可以帶帶流傳供人享用的，為什么這么說呢？
以作者對一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的進行闡述。作者在此段中談及人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，其觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是研究的心態(tài)去看，而畫家用欣賞的心態(tài)去看，古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無為而為”的欣賞眼光去看，欣賞的同時也賦予了其畫家內心世界對古松的`完美概念。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經驗。
“美是事物的最有價值的一面，美感的經驗是人生中最有價值的一面”。如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
俗語講：“距離產生美”。其實朱先生在此明確的指出了藝術和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術來源于生活又高于生活。應該也是其中道理。藝術是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術是給人們欣賞的。
人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離感和神秘感，容易從實際生活中的利害關系出發(fā)看眼前的事物，而新鮮的、不了解的事物有距離感就容易產生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因為有距離，有神秘感而迸發(fā)出美感，使人向往。如此所謂：“當局者迷，旁觀者清”。
談美讀后感 11
作為一個美學家，作為一部談美的書，朱光潛先生的《談美》一書專心談了美感態(tài)度，對美感態(tài)度作了深入淺出的闡發(fā)。
朱光潛在書中，把人生態(tài)度分為三種：實用的、科學的、美感的。實用態(tài)度求的是善，科學態(tài)度求的是真，美感態(tài)度求的是美。于是，真、善、美構成一個完整的人生。文章層層遞進，從人們看待事物的三種不同態(tài)度到藝術與實際人生的距離中讓我們知道美從哪里來，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后進而討論美本身，在“美究竟是什么”的討論中讓我們明白美和自然的關系，讓我們明白了欣賞的道理，朱先生于是換一個方向從討論創(chuàng)造入手，讓我們明白創(chuàng)造本身以及與情感、格律、模仿的關系，進而明白美的特點。該書滲透了朱先生對藝術與人生關系的深刻體悟。正如書中文字：“藝術是情趣的活動，藝術的生活也就是情趣豐富的生活。情趣愈豐富，生活也愈美滿，所謂人生的藝術化就是人生的情趣化。”
在當今義務教育階段，一切學習都應該自美的體會開始，美育的有效途徑是培養(yǎng)美感的敏銳度，真正的任務在于激發(fā)學生審美能力，形成一種判斷力。正如朱光潛的人生觀：人生的藝術化。人生本來就是一種比較廣義的藝術。
學術界有人指出：“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深，他對西方美學的.介紹，在《談美》中已經達到了一代大師的化境。下面我們來欣賞一幅西方的美術作品——《向日葵》。
這是荷蘭畫家凡高的油畫作品，作品以飽滿而純凈的黃色調，展示了畫家內心似乎永遠沸騰著的熱情與活力，那一團團如火焰般的向日葵，不僅散發(fā)著秋天的成熟，而且更狂放地表現出畫家對生活的熱烈渴望與頑強追求，那一塊塊灼熱的黃色，不僅融集著自然的光彩，而且宣泄著畫家對生命的盡情體驗與永久激動。畫中的向日葵不是自然的真實寫照，而是畫家生命和精神的自我流露，是他以火一般的熱情為生活高唱的贊歌。
我們在觀看此畫時，無不為那激動人心的畫面效果而感應，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，共同融入到凡高豐富的主觀感情中去�？傊�，凡高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始沖動和熱情的生命體。
談美讀后感 12
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，不識廬山真面目，只緣身在此山中。一座平凡的山，一個看似糊涂不識廬山的詩人，卻就在這種糊涂之中見出了廬山真正的美。蘇軾不似你，你遠望廬山，望廬山之高峻，只說它的路途艱險，難以行走。你遠望廬山，望廬山之富饒，只說它的資源豐富，你更望了廬山之云的如夢如幻，卻只淺談談你望不見山頂而苦惱。若人人皆是如此，美何在？
一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它獲取利益便是它的歸宿。在科學家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的種類便是它繼續(xù)存活的理由和價值。然而終是有像蘇軾這樣的藝術家們，他們靜靜望著這棵樹，不去想它的價值有多大，只是默默欣賞著它的每片葉兒，每段枝條，看它們的美與獨特。他們僅僅是欣賞著這棵樹的美，無所為而為似的看著它，漸漸沉浸在美的世界里，與樹竟如同合二為一，看著樹的他們，仿佛正在被樹望著。
而社會如同是大河流水，人不往前游，就會被生活推著走，于是你自然的將事物的實用性和它對你的意義放在了第一位，又因此而談著這個社會是多么不公平，更是天天想著錢是多么可貴，于是，你心如磐石，從外面打不開，從里面又是無法掙脫束縛，終究是打不開心扉，怎么能裝得下真、善、美呢？你把實用性放在了第一位，有所為而為的去做每件事，最終卻只是竹籃打水一場空。于是你認了，認了困難是大山，挖不走，也推不動。然而在利益的驅動下，你淡然了，你忘了這座山本應擁有的美麗，而是以仇視的.目光望著它，只認為它擋了你的去路，卻忽略了困難背后對你的幫助，你并未用欣賞的眼光去細細品味這座山，自然意識不到它的美，更想不到困難的源頭就是你心中的怨念和對成功極度的渴望，最終錯過了登上山頂，一覽山頂美景，獲得成功的機會，豈不見笑于世人！
對于成功過分的渴望，對于一件事物給你有所為而為的想法終究會蒙蔽你的雙眼，讓你心生浮躁，你敢于嘗試的初衷終被扭曲。于是在看似困難而不困難的境遇之下，你怕了，于是你問路在何方，同時你卻早已被一葉障目而不見泰山。于是這是你急了，思想一片混亂，最終你敗了。也許就缺少那么一點的心靜，就成功了。在你急問路在何方時，你是否還想起過一路美在何方？也許它早已被你拋在腦后了。
困難似山卻不是山，只需要你多一點美的眼光，多一點角度的變換，它會化作輕煙。而美似山上的樹，山下的你遠望著山上的樹，是否在那不經意之間，山上的樹正默默望著山下的你。
談美讀后感 13
“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，這是朱光潛先生為人的準則，也是《談美》一書最基本的觀點。書中這樣比喻，當你走在一條河流的兩岸，如果你在河岸的這邊，你就會發(fā)現對岸的景色比這邊的美，而當你走到了河的對岸時，你又會發(fā)現對岸的景色又要比這邊的美。對此，朱光潛這樣說道：你在河的這邊，對岸對于你來說是孤立的，你在欣賞它的時候是不受它的羈絆的'，而這邊的景色卻因為你身處其中，為其所困。
“不識廬山真面目，只緣身在此山中�！睂ι钪械娜f事萬物，俗世中的我們總抱著利用它來達到自己目的的心態(tài)，將它當做自己的墊腳石。須知唯有獨立絕緣地看待事和物，以“無所為而為”的精神去欣賞，方能體察其美，若懷實用性目的，則心態(tài)已失。佛家經典《心經》的前三個字就是“觀自在”，如果能達到這種境界，就是跳出自我，就是美的獲得。
全書也是以此為目的，把其中經歷的各種過程、形態(tài)呈現在我們面前。作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實用者的角度，如木匠；以科學家的客觀角度，如植物學家；另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實用家想的是如何才能把這棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的藝術品，而科學家所想的則是這棵古松的年齡、屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)、學識等聯(lián)系起來，都把古松當做一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去；但是美學家則是把古松獨立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。
如果把這種美學經驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這就是積極的人生態(tài)度，而這也是作者通過本書向我們傳遞的思想方法。在我們的生活中，不可能風平浪靜，特別是我們這些涉世未深的“初學者”，總免不了遭受挫折、困頓，前方的路也因此蒙上了一層厚厚的塵霧。但如果此時你能以一種美學的態(tài)度去觀察這個世界、這分生活、這種狀態(tài)，恰如一劑清涼劑，你就會發(fā)現一種全新的角度、全新的境界，把自己從生活中孤立出去，以第三人的角度體察生活，欣賞生活，因為只有如此，你才能不受實際的切身利害的牽絆，就能安閑自在地玩味另一種生活，并從中得到美感。
舉目凝神，我仿佛看見朱先生透過這茫茫的紅塵俗世蹙起雙眉、欄桿拍遍。
最后，以阿爾卑斯山上路牌寫給游人的一句話作為結尾，那就是：
“慢慢走，欣賞��！”
談美讀后感 14
俗語說：愛美之心，人皆有之。自古以來，人們就自然而然的在不斷的追求美，無論是外表的美，還是心靈的美，只要能被認可為美的東西，就是值得追逐的。不僅如此，在這個過程中，人們也在不斷的加深對美的理解，對美的解讀也在變化。但無論怎么變，美的核心卻是始終如一的。
著名美學家朱光潛就有一本叫做《談美》的書，以自己的認識來談對美的理解。而這里的美，當然不僅僅是外表的美麗了�！叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖虑椤�，這是作者朱光潛為人的準則也是全書的一個基本觀點，我認為本書<談美>的一個落腳點就在于如何來“出世”。就像他自己說的，他是在談論美學的基本思想，在此基礎上將“美”推及到人生萬象，其中一個非常重要的思想便是“獨立之美”。
在作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一顆古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實用者的角度，如木匠；以科學家的客觀角度，如植物學家，另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實用家想的是如何才能把這顆古松做成精美的'家具，或者是一件精致的藝術品，而科學家所想的則是這顆孤松的年齡，屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)，學識等聯(lián)系起來，都把古松當作一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去，但是美學家則是把古松獨立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。
獨立性體現在人格的獨立、思想的獨立，只有用獨立的人格和思想，才能在世間作為一個真正的“人”而存在，否則就如沒有靈魂的提線木偶一般，多么的可悲。但在如今的社會里，能真正“獨立”卻又是一件多么困難的事情。
談美讀后感 15
花宜清香，風宜皎潔，春風宜溫和，秋雨宜凄厲。朱老先生用美的文字講美，娓娓津津，如沐春風。以出世精神做入世之事，束縛中掙扎得自由，整齊中醞釀出變化，良言頗多，真與美并無隔閡。
另一部談美書簡，意識形態(tài)色彩之濃堪成中國特色社會主義美學小冊，讀不盡老先生美的.書簡里戲謔與悲涼，那一年代歷史明鏡。
引借“阿爾卑斯山谷中有一汽車路，兩旁景物極美，路上標語牌勸告游人：“慢慢走，欣賞��！”許多人在這車如流水馬如龍的世界過活，恰如在阿爾卑斯山谷中乘汽車兜風，匆匆忙忙地急馳而過，無暇回首流連風景，于是這豐富華麗的世界便成一個了無生趣的囚牢�！�
風行水上，自然成紋。抬頭，夜色安寧靜謐，一片清耀星光，體悟無所為而為的玩索，慢慢走，去欣賞，亦讓一切自然發(fā)生。
談美讀后感 16
我小時是最不講究的那種小孩，鼻涕總是掉得老長，如果實在忍不住了就用手擦一擦。每次洗澡的時候，膝蓋上全是土，水龍頭沖的水都是土黑色，因為我特別喜歡趴在地上看螞蟻，打畫片。別人說我是叫花子，我就開心地笑。
后來我不明白為什么文化人吃飯那么多繁文縟節(jié)，為什么要花幾十塊錢買一雙別人看不到的襪子（后來證明是幾百），還說襪子決定了一個男生的品味。我簡簡單單的活著，為什么要平添這么多的負擔。
后來聽蔣勛說生活美學，給我說衣食住行的美學。上周又看唐頓莊園，生活精巧，餐具擺放之后，要用尺子測量以求符合禮儀。中國的互聯(lián)網人把工作作為首要，放棄家人的`陪伴，睡覺和吃飯的時間，印尼的同事卻會在最繁忙的時候，放下所有工作，去做禱告。
所以開始意識到，在一個不壞的時代，生存已經不是那么困難，真正覺得一個人幸福程度的，是我們精神世界。儀式感，藝術，便是一個人生活的質量的關鍵。
朱光潛的書，前面懵懵懂懂，迷迷糊糊，不知道再說些什么。只是覺得，生活藝術化是朱先生的人生訴求，而培養(yǎng)欣賞美的能力，學會欣賞美，是生活藝術化的開始。我們每一個人不一定可以去從事嚴格意義上的藝術行業(yè)，去發(fā)現生活的情趣，同樣可以把自己的生活史，打造成一件藝術品。
另外，讀書過程中比較意外的收獲是對于道德的理解。最開始我以為道德神圣，是生活必需的準則，內心有嚴格的道德要求，并且看不起違背道德的人。后來看到不同時代，不同地區(qū)道德的變化如此之大，根本沒有恒定的標準，而道德中也有很多違背人性，狹隘的一面，便輕視道德，而提倡追隨本性。讀完《談美》，但是覺得挑選自己認可的道德，并且在生活中遵循，卻是可以給人帶來平靜而持久的美感。這或許是人生更好地一種選擇。
唯有頭頂的天空，和心中的道德。
談美讀后感 17
過去幾年，雖然沒看幾本書，但保留了一直買書的習慣，看書架上嶄新的書籍，想著它們可能一直在等我去看，這次看《談美》是因為這本書特別的薄，從名字上，也沒有書架上另外一些書看上去那么晦澀難懂，很幸運看了《談美》。
開篇就立刻吸引住了我，《談美》開篇所述，美是關注事物本身，而不是關注事物的其他價值，比如看一棵松樹，看它風姿卓越，看樹是樹，而不是木材，不是什么植物科，只是松樹。這里和上一本《作文六要》的觀察有一些相似，我們觀察事物，可以有很多角度，觀察事物本身，美會更容易被看見。
賞美功力可以積累，讀書破萬卷，下筆如有神，神類似于靈感，小時候不知為何我們要大聲朗誦，如果孩童時看《談美》就好了，這樣我可以早一點知道，朗誦多了，也許嗓門就會有記憶，如要作文時，喉肌也許會幫大腦做出選擇，發(fā)出一個腦細胞也意想不到的好詞來。漂亮的.書法也是一樣，不一定是大腦去控制手寫出漂亮的字，而是因為練習足夠多，手部肌肉的記憶使得筆下生花。
足夠的聰明才智，并不能造就美，美很多時候是下苦功夫之后，創(chuàng)造的結果，文不按古，匠心獨妙，僅靠智商是不可以創(chuàng)造新的美。
善于發(fā)現生活中的美，學會欣賞生活本身，觀察自己，或跳出自己以旁觀者的身份去觀察自己是否學會欣賞。會欣賞會更自由，雖然現在還沒有體會到其中的奧妙，但是我想，日常生活中多加練習，終有一日，可以體會到，會欣賞則會更自由的狀態(tài)。
談美讀后感 18
花了我近一個寒假的時間才看完一本薄薄的《談美書簡》，不容易啊，先給自己來點掌聲鼓勵一下，畢竟這并非是本人所喜好的文學，更何況本書的內容結構如此嚴謹，使我在閱讀過程中多次自覺力不從心，但時間并非是虛耗的，收獲暫且不談質量，就數量而言還是有個數字的。
《談美書簡》主要是以回答讀者的來信為方式，雖不是系統(tǒng)的美學研究著作，不能從中見識到朱光潛先生的研究成果，但朱光潛先生以一名導游的身份，成功地引領我們步入美學的殿堂，并從一些關鍵的角度為美學的入門者進行了解說，極富啟發(fā)性。
例如在回答“怎樣學習美學”這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領域的邊緣學科，以及國內“資料太少”這一特殊性，朱光潛先生指出：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”；要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍；尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的`書籍。
但時代的變遷，人們看待事物的角度和想法也有所不同了，朱光潛先生即使功績碩大，但也早在1988年與世長辭了。當然，我在此并非是想否認他老人家的什么，僅想說：“只有不斷地創(chuàng)新與改進才能成就更大的成功，否則輝煌也將只能是曾經的。”
成語與世長辭：辭：告別。和人世永別了。指去世。如：清·蒲松齡《聊齋志異·賈奉雉》：“仆適自念，以金盆玉碗貯狗矢，真無顏出見同人，行將遁跡山林，與世長辭矣�！庇秩纾翰芾湓前甙椎念^發(fā)楂和胡須都燒焦了，臉上起著一片紅泡，眼睛含著渾淚，與世長辭了�！T德英《迎春花》第十九章
成語力不從心：心里想做，可是力量夠不上。如：《后漢書·西域傳》：“今使者大兵未能得出，如諸國力不從心，東西南北自在也�！庇秩纾喊次业恼嗡枷胨�、斗爭閱歷和知識能力，擔當編選陳毅同志詩詞的工作確是力不從心�！獜堒纭蛾愐阍娫~選集·序言》
談美讀后感 19
美的本質是什么？怎樣認識美？朱光潛先生認為，對于這一問題的解答，是一個關系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學難題的大問題。這也是這本書的根本問題，到底什么是美學。
我通過讀這本書分析出了三個重點問題：
1、美學沒有一個具體的標準，每個人對美的定義是不同的。
2、引入了許多治學的問題和很多怎樣做人的問題。
3、美學源自于生活，研究這個方面的美學，要從生活中找到根源。
當美學發(fā)展到了21世紀，他并不拘泥于藝術上的美學，而是徹底融入到了我們的生活中，生活中也處處有美學，并且，關注自己心靈，精神成長的人們也越來越關注研究美學。舉個例子，穿衣打扮已經是現代人每天必備的功課了，而房屋裝修更是一門重要的美學學問，比如：歐式概念，田園風格，日式家居以及中西合璧等等。所以美學能為人帶來幸福的生活，它不是實用主義，而是不帶有功利心態(tài)的心理活動，他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。
不僅僅是生活，在《談美》中，作者以親身的經驗，談了許多治學為人的道理，對于怎樣開展治學工作，他教導說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩不得一點虛假的艱苦工作。既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣�！焙茱@然作者是很重美學這門學問的。其實，做人又何嘗不是一種美學呢？如果一個人能將美學融入到自己的人格，那么他就能內外兼修，他處理問題有瀟灑的風采，研究問題又有嚴謹的態(tài)度，這就是紅樓夢中所說的'：“世事洞明皆學問，人情練達及文章”吧。
最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身，此時，此地。此身應該做而能做的事，就得由此身擔當得起，不推諉給別人。此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不推延給未來。此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的體現。很值得我們青少年去學習。
談美讀后感 20
這是一本小冊子，但是反復讀來深感給人身心帶來的美好和愉悅以及思考！足見朱先生文學、美學等功底深厚！
本書是與其說是“美學入門”書，不如說是生活指導書，尤其在很多人顛倒了生活本來的意義和樂趣的當今社會（終日拼命和蠅蛆在一塊爭溫飽）。在人們都追求“快節(jié)奏”的時代，如同白巖松所說的“靈魂趕不上行走的腳步”的時代，這本書娓娓道來，深入淺出，將美學與生活本意緊密結合后提出了理論觀點，充分彰顯了“樸素中見高雅”的大家風范（與現實中所謂的`磚家恰恰相反）。
本書以身邊日常事物為例，講清楚了美的本質，將實用的、科學的與美感的事物加以闡述，大有蘇格拉底等哲學家思想。將藝術與游戲、藝術與創(chuàng)新、創(chuàng)新與模仿等等做了精辟的講解區(qū)分，使人不由自主去往深處思考，而本人認為：一件作品如果能夠引人深入思考，那它就是非常有用、有趣和意義深遠的！“慢慢走，欣賞啊！”
談美讀后感 21
朱光潛（1897—1986），安徽桐城人，著名美術家、文藝理論家、翻譯家，我國現代美學的開拓者和奠基者之一。主要著作有《文藝心理學》、《悲劇心理學》、《西方美學史》、《給青年的十二封信》、《談修養(yǎng)》、《談美》、《詩論》、《談文學》等。
《談美》本書是朱光潛先生建立其早期美學理論體系的重要著作之一。全書從“談美”“免俗”，“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來，美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大家的人格理想，審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術化”。
該書滲透了朱光潛先生對藝術與人生關系的深刻體悟。作者以一種對老友交談的.語氣平淡道出，其瑰麗思想在清新質樸的文字中緩緩流淌，有如“風行水上，自然成紋”，而其在全書最末喊出的“慢慢走，欣賞��！”則更具振聾發(fā)聵之用，無怪乎該書一直被視為“科學性，普及性的經典之作�！�
談美讀后感 22
很多人忙于追求文學，追求繪畫，追求創(chuàng)作，但無論是哪方面的藝術創(chuàng)作，最不該忘卻的就是對于美學的研究了。朱光潛作為中國近現代的美學研究者，他的書對于美學的研究可讀性是很大的。
他所談及的無言之美，正是脫俗的心境，是一種沉默之美。很多事物，當你用語言抑或是聲音打破了這沉寂，就會破壞了這份兒美感，國人講究的意也就是此意吧。與其流露，不如稍有含蓄，與其吐肚子把一切都說出來，不如留一大部分讓欣賞者自己去領會。換句話說，說出來的越少，留著不說的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
在影視作品中，就莫過于談及影視作品的留白。開放式的結局，留給觀眾無盡的心里蒙太奇，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，自己去彌補影像的空白。我喜歡留白。
美感又在于殘缺，現實變得盡善盡美了，我們的奮斗從何而來？我們的驕傲又從何而來？人生最可樂的莫過于活動所生的感覺，就是奮斗成功的快慰。
藝術與實際人生的關系是怎樣的？朱光潛說，藝術本來是彌補人生和自然缺陷的`。但藝術又與實際人生有著距離。物與人關系也是非常美妙的。
朱光潛從快感與美感，創(chuàng)造與感情，天才與靈感，創(chuàng)造與格律以及人生的藝術化等多方面來論述美的所在。語言通俗，也在無形中以談話的形式向讀者表述自己的美學觀點。
讀美學類的書，給人注入了新的鑒賞能力，起碼不至于在這商品泛濫，各種文化泛濫的年代迷失了自己尋找藝術的方向。
談美讀后感 23
《談美》本書一共有一五個話題討論，也就是一五第一封信。最先他先明確提出了“藝愈關心自身的內心、精神實質的快樂成長。實際上藝術美時時刻刻都沖斥在大家日常生活之中，從非常簡單的衣食住行而言大多數大家都是會挑選優(yōu)美環(huán)境清靜的飯店用餐，由于感觀的達到能夠提升胃口。穿衣搭配早已是當代人每日必不可少的課程，這能夠令人更有信心每日能夠有一個完美的開端。房子裝修也是一門藝術美學課程，光亮寬闊、舒服早已是聽膩，而自身覺得和定義才讓它不同尋常，例如：歐式古典定義、田園風、東南亞地區(qū)覺得、日式家居家具或是中西合并等。與眾不同的家裝風格能夠意味著主人家的特有性，更能使他享有在其中。車輛基本上特性便是帶步，并且當代人更追求完美的是外型流線形、色調等。因此藝術美并不是實證主義，不是含有功利性心理狀態(tài)的.心理活動描寫，藝術美能夠讓大家獲得內心上達到和精神實質上的享有！
在《談美》這書里，淺顯易懂，使我對藝術美學擁有第一次擁有清楚的了解。最美好的人生一定有美麗的人生觀，因此，我覺得每一個人都應讀一讀《談美》從入門到精通，扣人心弦的語言表達，會讓你喜愛上《談美》，看完后，一身輕爽，凈化處理了內心，提高了內心世界。堅信它會對你有一定的啟發(fā)的。
談美讀后感 24
這是一本大學時代我一度無法駕馭的書，彼時我總以為人嘴兩張皮，世界本沒有規(guī)則，知識和規(guī)則都是人為臆想出來的東西。
有些書好像時機到了你就會拿起來讀，有些事時間到了就會去做，有些地方到了生命的某個階段就是很想去，仿佛冥冥之中有什么東西在召喚，聽起來很宿命，但不得不承認人生并不總是有跡可循，明天會遇到什么人取決于你在明天所處的時空里是否會看上他一眼，并不一定你們素未謀面。那么為什么你會看上他一眼？
我一直覺得醫(yī)學是門很沒有美感的學科，它會讓我很難通過直覺去感受世間萬物進而產生共情，求真和求因的思維定式使我在美感的路上漸行漸遠，這便是大學時代我一直抗拒它的原因，若不是別無選擇，我定會放棄。從宏觀來講，個體生命之于人類歷史，人類歷史之于地球，地球之于銀河系，銀河系之于宇宙，宇宙之于更高維度的空間存在形式猶如一粟之于滄海。前人并沒有給我們留下長生，醫(yī)學的存在是整個人類對于生命的渴望和不舍，如果非要把醫(yī)學強加一個美的概念便是人類對于渴望和不舍亙古不變的執(zhí)著吧，但也不屬于醫(yī)學本身。
朱光潛先生說，美是“無為而為”，美感是物我共情的感受，不摻雜利己和實用的感情色彩亦不摻雜聯(lián)想和意義。
圖書館里，她坐他對面，他看著她，心里想，“這就是個男人啊，這寬廣的臂膀，這175的身高，以后衣服都不用買了，她的`我都能穿”。她哪里美呢，是哪里讓他生出的美感呢，她認真說一件事時專注的樣子，她點菜時專業(yè)品評的樣子，是的，這舉手頭足里流露出來的積淀和多年的偏執(zhí)留下的痕跡讓他生出了共情，每每此時，便覺賞心悅目；彼時初見，只一眼就癡了，“這個妹妹好似哪里見過”，心生熟稔，不問緣由，“此中有真意，欲辨已忘言”就是對美感最好的詮釋，物我合一，是顧不得思考的；而有些人，最美的是性格和聲色，鉛華褪盡也未減半分，情人眼里出西施，便是把眼中情人的美放大至極致，外人覺得，他那么帥怎么會娶了她，可是唯有他知道在這段婚姻里他賺了多大。兩個人能生活在一起一輩子，肯定是在拋卻最本能的生物快感的滿足以外，還有其他的可以欣賞的特質吸引著彼此，對方身上散發(fā)的人性的光和暖和散發(fā)的荷爾蒙一樣深深吸引著你，令你不能自已。
我明晰地感知到生命的流逝，知道三十歲和四十歲的區(qū)別，知道三十五歲的極盛和四十歲的力不從心，到了五十歲不免生出“隨他去吧”，知天命就是這個意思。等容顏和荷爾蒙隨著光陰都耗盡時，能夠欣賞的不再是勃勃生機下的欣欣向榮，而是歲月留在生命里的從容不迫和圓融豁達，抑或是歷盡千帆過盡后的深邃雋永耐人尋味。
一直活在我們心里的不是三皇五帝、英雄豪杰和才子佳人，而是史官和詩人筆下的人情世故和過去未來。
談美讀后感 25
近日讀朱先生的《談美》，頗為喜愛，感覺收獲頗多。對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞。 《談美》全書共有15個話題，也就是15封信首先他先提出了美感涵養(yǎng)的問題，用我們的話來說便是免俗。這是對利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術活動就可以起到這種逾越利害干系的作用，在無所為而為中污染心靈，得到品德精神的提拔。
鄙諺講：距離孕育發(fā)生美。其實朱老師在此明白的指出了藝術和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想，其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離，因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術泉源于生存又高于生存。應該也是此中原理。藝術是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和計劃在此中，太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心，太過主觀也不容易讓人明白，畢竟藝術是給人們欣賞的。
不同藝術各有其不同的表現形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經過人們多年在舞臺上磨礪總結出的表演形式，而這些形式是經過人們運用藝術紀律如夸張、變形等方式，拉開同現實生存的距離，而其內容又不脫離生存。
人們對于熟習的事物總是容易紕漏它的美，因為太過熟識沒有了距離感和神秘感，容易從現實生存中的.利害干系出發(fā)看眼前的事物，而奇怪的、不相識的事物有距離感就容易孕育發(fā)生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因為有距離，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所謂：政府者迷，觀看者清。一天的時光轉瞬即逝，而就在本日，我度過了一個故意義的時光。我讀完了第13封信。然而通過這第13封信，我對美有了一個深入的認識，這便是朱光潛老師在八十三歲那年寫給青年的美學認識讀物《談美》。
談美讀后感 26
生活中美的風景，美的事物有很多，所以我們要有一雙發(fā)現美的眼睛。而每個人關于美的理解也不盡相同。
朱光潛的書，前面懵懵懂懂，迷迷糊糊，不知道再說些什么。只是覺得，生活藝術化是朱先生的人生訴求，而培養(yǎng)欣賞美的能力，學會欣賞美，是生活藝術化的開始。我們每一個人不一定可以去從事嚴格意義上的藝術行業(yè)，去發(fā)現生活的情趣，同樣可以把自己的生活史，打造成一件藝術品。
另外，讀書過程中比較意外的收獲是對于道德的理解。最開始我以為道德神圣，是生活必需的準則，內心有嚴格的道德要求，并且看不起違背道德的人。后來看到不同時代，不同地區(qū)道德的'變化如此之大，根本沒有恒定的標準，而道德中也有很多違背人性，狹隘的一面，便輕視道德，而提倡追隨本性。讀完《談美》，但是覺得挑選自己認可的道德，并且在生活中遵循，卻是可以給人帶來平靜而持久的美感。這或許是人生更好地一種選擇。
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