小學音樂教育論文（優(yōu)選15篇）
在現實的學習、工作中，大家都寫過論文，肯定對各類論文都很熟悉吧，論文是我們對某個問題進行深入研究的文章。怎么寫論文才能避免踩雷呢？下面是小編為大家收集的小學音樂教育論文，歡迎閱讀與收藏。
小學音樂教育論文1
摘要：隨著社會的不斷發(fā)展，伴隨科技的進步，尤其在新課程背景下，我國的基礎教育各方面均有了明顯改變。在中小學教育中，民族音樂教育是音樂課程的重要組成部分，其教學效果如何如今也是備受關注。本文通過查閱相關資料，簡要介紹了新課程背景下農村中小學民族音樂教育現狀，并提出了行之有效的新課程背景下提升中小學民族音樂教學效果的相關措施，以期能夠為我國中小學民族音樂教育的發(fā)展提供有價值的參考。
關鍵詞：新課程；中小學；民族音樂；教育現狀
新課改在我國經過多年發(fā)展不僅擁有了多種教學形式，教育理念也發(fā)生了很大的變化。當代社會更加提倡實施素質教育、創(chuàng)新教育以及通識教育等，而音樂教育正是開展素質教育的重要手段，其不僅能夠豐富音樂教學內容，也能夠使當代學生對民族文化有更深的了解。教育改革后傳統(tǒng)的音樂教育模式已經難以滿足當代教育要求，而我國教育界也在為此不斷做著努力，如今我國中小學民族音樂教育雖然較為樂觀，但不可否認的是其中依然存在許多問題。
１新課程背景下農村中小學民族音樂教育現狀
�。保敝匾暢潭炔粔颍喝缃裎覈m然已經開展了多年教育改革，并在一定程度上取得了成就，但在校園教育中，校方、家長以及學生三方面均未能夠完全適應新課改理念、要求以及模式，不論對于任何階段的學生而言，成績依然是最重要的。不難發(fā)現，如今中小學校雖然已經開展適當的教學活動，但往往過于流于形式，學校依然將大部分精力放在主要學科的教學中。音樂課時相對于其他學科而言處于嚴重的劣勢下，很多學校的音樂課時一周內不會超過兩節(jié)課，有些初中學校周課時僅僅只有一節(jié)或者甚根本沒有開設，加之其他學科老師對音樂課時的占用，使原本就有限的音樂課時又面臨著減少的局面［１］。
１．２師資力量匱乏教師隊伍綜合素質及能力有待提升：我國師資力量匱乏已經成為既定事實，雖然近年來教育部門通過引進特崗充實了部分師資，但依然沒有真正解決此問題，同時由于地方教育行政部門降低教師準入難度，在一定程度上又影響了教師總體質量。尤其在音樂教育方面，鑒于該學科一直沒有得到足夠重視，因此其在選擇教師時也不會做過多考量，導致許多音樂教師或是缺少相關經驗，或是教學方式老舊，難以符合新課程背景要求，而在民族音樂教學方面所顯示的不足會更加明顯，很多教師自身對民族音樂的了解和傳授能力有限，這也成為了民族音樂教學中的一大阻礙。
�。保辰虒W技術方法陳舊：音樂教學中若能夠使用正確的教學技巧，恰當使用現代多媒體教學設施，既可以充分引發(fā)學生興趣，也能夠使學生更深入地感受音樂的魅力。對于民族音樂而言，其傳播方式難比當代流行音樂，但其別具特色的感覺更能帶給學生異樣的感受。然而農村中小學音樂課的形式一直沒有發(fā)生明顯的改變，教師的教學方式也較為單一陳舊，一般是教師領唱學生跟唱抑或僅僅是聽聽錄音的形式。學生在不了解民族音樂的情況下，很難被民族音樂吸引。因此在今后的教學中，教師應充分運用現代教育手段想方設法使學生對民族音樂有直觀的了解。在教學方式上應摒棄“填鴨式”教學，在教學中積極使用新型教學方式，并教會學生發(fā)聲技巧、演奏技巧等［２］。
�。保磳W生學習心態(tài)不正確：隨著傳播方式的多樣化，中小學生所接觸流行音樂機會增多，而流行音樂其獨有的特質與中學生特性極為相符，能夠輕易引起學生的心理共鳴。反觀民族音樂，其形式較為普通，且長期未做出任何變化，使得學生在學習民族音樂使往往難以提起興趣，甚至有些學生認為學習民族音樂很土、不夠潮，民族音樂不應該被放入現代音樂教學中等諸多現象。此種心態(tài)既與學生年齡、青春期心理以及生活習慣有關，又與民族音樂自身特質有關，同時也與教師的教學有一定關系。
２新課程背景下提升農村中小學民族音樂教學效果的相關措施
�。玻蓖卣姑褡逡魳氛n外教育：新課程背景下，各個學校均在積極開展第二課堂興趣小組活動，并且近年來很多學校越來越重視校園文化活動。在重大節(jié)慶節(jié)日里均開展文藝演出，如紀念紅軍長征勝利８０周年活動等，歌曲演唱是必備節(jié)目之一，但民族音樂類節(jié)目卻很少有人表演。鑒于此，學�？梢怨膭钣邢嚓P特長的老師帶動學生參與到民族音樂的表演中去，節(jié)目編排指導時可以對學生說“此種形式可以給人煥然一新的感覺”等，以此來激勵學生；另外，學校也可以積極邀請本地民族民間音樂方面造詣較高的專業(yè)人士來學校開展音樂講座，并現場為學生做表演，吸引學生的.注意力；同時學校也可以在校內開展民族音樂比賽，此種形式不僅會豐富校園生活，也能夠使學生在學習民族音樂時更加認真［３］。
�。玻矁�(yōu)化教師隊伍：教師在教學中的作用自不必說，然而我國部分教師的綜合素質以及教學能力還需要提升，今后學校應加強對音樂教師的培訓，使其能夠充分了解新課改要求，并積極引進先進的教育理念和方式，使民族音樂課堂不再單調、枯燥。在教學中除了要向學生介紹理論知識外，也要通過實踐課堂來提升學生對民族音樂的理解和演唱技能的掌握。另外要實現多元化評價，在學生學習音樂的過程中不要隨便下結論，更不要在評價學生時使用不恰當詞匯傷害到學生的自尊心，反而應使用帶有激勵性作用的話語，此種評價方式可以很好的彌補傳統(tǒng)評價方式中的弊端。
3總結
綜上所述，研究關于新課程背景下提升農村中小學民族音樂教學方面的內容具有十分重要的意義，其不僅關系到我國整體教育事業(yè)發(fā)展，同時也關系到民族音樂的傳承，更是實施素質教育的重要手段。當代學生每天處于繁重的學業(yè)中，導致其對于主要學科外的課程很少會產生興趣，這也使得民族音樂教育效果長期難以得到提升，為了緩解此種現象，我國音樂教育工作者積極響應新課改要求，完善了音樂課教學模式，但即使如此該方面也依然有不小的提升空間。
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小學音樂教育論文2
一、小學音樂教育的積極化意義
�。ㄒ唬┬纬闪己玫膶W習態(tài)度和習慣
音樂可以帶給人多種多這樣的感受，不同的感受可以激發(fā)人向不同的發(fā)展。人們可以從音樂的鑒賞過程中得到直觀的感受——喜、怒、哀、樂等。我們就是要充分利用這一特點將它與小學音樂會教育的培養(yǎng)相連接。從兒童的喜好興趣中挖掘深層次的東西。讓兒童從小就開始音樂的熏陶。讓他們熟悉音樂、鑒賞音樂、參與音樂，從中體會音樂帶給他們的樂趣。我們要努力給其營造一種身心得到徹底放松的氛圍。這種音樂的教學，不應該像基礎類科目那樣讓他們感到索然無味，而是要真正讓他們放松自我，用心去感受音樂的不一樣之處。音樂的氛圍可以帶給他們一種不斷滿足的過程，讓他們發(fā)現自己的情感世界，正確引導，慢慢形成積極健康的向上品質。音樂的學習也有著自身的特色之處，我們要利用這些規(guī)則和作用幫助兒童的性格品質的培養(yǎng)。音樂的學習也不是一朝一夕就能提高的，這樣就需要兒童自身能夠培養(yǎng)一個充滿耐心的心態(tài)，凡事不可急功近利，教會他們在音樂中潛移默化的養(yǎng)成良好的習慣和耐心、細心、用心的學習態(tài)度。這樣即鍛煉了他們的意志力，也提高了音樂的素養(yǎng)教育，何樂而不為。
（二）樹立對事物的正確認識
音樂的授課方式就是集體的授課方式，孩子們在一起才能暢所欲言，自由發(fā)揮他們的想象力，提高他們的表達能力。通過他們之間的溝通中協調他們之間的合作能力。要他們學會人與人之間的互助互愛，尊重與溝通。在音樂活動中共同感受音樂帶給他們的無窮魅力。并且慢慢從過程中提升自己的音樂素養(yǎng)和技能知識。更重要的'是在這過程中增強了他們的組織紀律性，培養(yǎng)他們熱愛集體的意識積極為集體榮譽做貢獻。一般性格沉悶的孩子可以通過這樣的教學過程慢慢改善他們的性格特點，變得開朗、活潑起來。
�。ㄈ┬纬烧_的世界觀、人生觀、價值觀
讓學生自己就能夠正確地判斷是非，對待人和事，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。在小學就讓他們能夠正確的樹立世界觀、人生觀、價值觀有利于他們?yōu)槲磥淼某砷L和發(fā)展，這也是性格教育的重要原因之一。小學的音樂教育就培養(yǎng)他們對音樂的興趣，塑造他們多樣化的性格特征。
二、小學音樂教育的有效途徑
（一）音樂鑒賞
從音樂中感受聲音帶給我們的奇妙之處。音樂的鑒賞本身就是一種擴大視野的方式。通過學習外國的優(yōu)秀文化不斷地陶冶學生們的情操，發(fā)揮他們的想象力，提高他們的思想道德的建設方面的進程。從歌曲的背景、文化中挖掘深刻教育意義，這樣才能有效地培養(yǎng)學生們各種方面性格的形成。
�。ǘ┫到y(tǒng)學習歌唱
唱歌是音樂的主要表現形式。將音樂以演唱的方式進行表達。它不需要任何的工具做支撐。學生們更容易參與到這種形式當中去。這種簡單的方式不僅能讓學生自己感受到音樂的魅力之處，同時也可以讓他們學會聆聽別人的演唱，然后同自己的演唱進行比較，起到溝通和了解過程的作用。教師還要教給他們呼吸、發(fā)聲、吐氣、達情的具體方法。并且通過不同歌曲的演唱也能讓他們更自由地控制其聲音——長、短、強、弱等方面，激發(fā)他們細膩的情感世界。
�。ㄈ┢鳂奉愌葑�
器樂的學習是在演唱的基礎之上的，音樂的學習不僅僅是聲音的控制，器樂方面的使用也會加大學習的效果。器樂的學習可以培養(yǎng)他們的興趣愛好，激發(fā)潛能的發(fā)展�？梢詷O大程度上培養(yǎng)他們的自制力、堅忍能力和不怕困難的精神。有些孩子的唱歌天賦更高，但是還有一些孩子的器樂方面就天賦一品。所以針對不同的學生我們用不同的方式去對待就能樹立他們幼小的自信心。使他們有接受未來新型事物的勇氣。
�。ㄋ模┮魳奉惢顒咏M織
開展大型的音樂活動一直以來是最受學生們歡迎的方式之一。他們能在活動的過程中感受這種氣氛下帶給他們的興奮和刺激。同學們之間的相互交流也是他們溝通情感，學會相處方式的有效途徑。最重要的是可以培養(yǎng)對他們的團隊合作能力與協調溝通能力。讓他們學會自尊自愛，感受到集體的凝聚力。使他們在活動中慢慢發(fā)揮自身的優(yōu)勢之處，展示自我，張揚個性。良好的性格決定未來的發(fā)展。性格對一個人有著至關重要的指引作用，小學生的性格培養(yǎng)就是要在兒童的萌芽時期。音樂可以幫助人修身養(yǎng)性。音樂的藝術的美妙之處在于他可以通過音樂的欣賞，品味他們的不同之處，調節(jié)自己的情感，保持樂觀向上的積極態(tài)度這樣有助于形成良好的品性。音樂可以使人心曠神怡，精神愉悅，幫助兒童形成良好的精神品質，所以小學的音樂教育在兒童的成長和發(fā)展中起到了關鍵性的作用。我們要把握住小學的音樂教育的培養(yǎng)形勢，這樣才能夠更好地培育下一代——祖國未來的新星。
小學音樂教育論文3
一、提高對音樂課在小學教育中作用的認識
�。ㄒ唬┬W音樂師資隊伍建設水平的提高。在不斷加強對小學音樂教育的重要基礎上，需要不斷提高小學音樂教師師資隊伍的建設水平，小學音樂教師的師資力量直接決定了小學音樂教育的質量，專業(yè)的音樂教師對于音樂課程質量提高將會發(fā)揮出重要作用，而不能由其他教師進行兼任，除此之外，小學音樂教育對于小學生的綜合素質培養(yǎng)影響很大，在師資力量的基礎上，還需要有配套的設備，各個發(fā)展狀況不同的學校，可以配備不同的音樂設備，最基本的保障是按照新課改的要求進行基本的設備配置。
（二）音樂課程的課時量的適當增加。目前，我國小學音樂課的課時安排存在的狀況比較不樂觀，對于中外音樂做到簡單賞析就會顯的十分困難。然而，在小學音樂教學過程中，對于中外音樂的賞析能力需要達到一定的廣度和深度。在此基礎上，需要就音樂的基本理論知識、洗耳教學以及線譜簡譜試唱對小學生進行教育，這些也是音樂教學課程的最基本內容。如果在教學內容這些內容做不到不充分和不全面，就不會達到根本的教學效果。
�。ㄈ┘訌娦W音樂課堂教學內容的豐富性的開展。首先，保證教學內容的充實性，不能對教學內容進行縮減，更不能對于教學課時進行壓縮占用，需要嚴格按照新課程所設置的目標進行教學。其次，在基本音樂知識的傳授、洗耳以及試唱的教學過程中，對于民族性需要有意識的突出。在我國小學音樂教材中，涉及到我國各個民族優(yōu)秀的音樂，與此同時，小學音樂課堂需要在教學過程中，突出時代性，對于一些健康的，內容積極向上的歌曲進行學習和賞析，這就為提升學生積極性與對于新課標設計的教學任務的完成提供了強有力的支持。
（四）加強豐富多彩的音樂實踐活動。音樂課程的特點是，具有很強的實踐性，學生僅僅通過課堂上的學習，不加大在課下的練習，是不會達到效果，在進行教師教學計劃中，需要留出一段時間用于學生的實踐活動，實踐活動的開展主要可以通過重奏、合唱、獨唱等方式進行，需要保證實踐的質量，不能只是為了完成實踐活動而進行實踐，搞好這些活動，可以對于學生的團隊合作，學習壓力緩解和調節(jié)，提高學生的學習效率都會有很大程度的提高。
二、加大小學音樂教育情感的培養(yǎng)
音樂的內涵需要有情感和技巧的投入，需要教會小學生對于音樂的欣賞，需要用心去感受，這也可以促進小學生真善美的一面。通過音樂教育，能夠啟迪他們的智慧，培養(yǎng)其個性，采取活潑的教學模式，用音樂所具有的魅力吸引學生的注意力，增加其自身的修養(yǎng)和自信。下面從三個方面對于小學生的音樂教育情感的培養(yǎng)和提升的具體措施進行分析：
�。ㄒ唬┘哟髮η楦械呐囵B(yǎng)。在小學音樂教學過程中，教師在對學生進行音樂技巧等音樂基礎訓練的'同時，還需要對學生加大在情感方面的教育。對于音樂情感的培養(yǎng)需要采取多種手段，學生在對音樂作品學習研究中，需要加大對學生在小學音樂情感以及表現小學音樂情感的習慣的培養(yǎng)，使得學生在演唱時對于小學音樂情感的調動以及控制達到準確和真切。
（二）在小學音樂表達中教師需要扮演重要角色。在教學過程中，教師始終處于主導地位，對于教學內容的選定直接影響著教學的質量，對于所選的曲目需要循序漸進，針對不同的題材都需要訓練到位，以耳熟能詳的歌曲為首要選擇。其次，教師在對于學生二次創(chuàng)作的指導，需要在原創(chuàng)的基礎上展開充分的想象力，表達出自己獨特的感受和理解。培養(yǎng)學生在表演時與臺下觀眾的互動，調動臺下觀眾的興奮度，只有這樣，才能做到使得演唱的曲目得到淋漓盡致的發(fā)揮。
�。ㄈ┘訌娦W音樂訓練中咬文吐字。在小學音樂表演中，表達思想和語句的關鍵是能夠準確的吐字和咬字，而小學音樂表演藝術存在的真諦就是能夠利用聲音技巧塑造旋律的音樂形象。表演者對于一個作品做到完美的表達，需要做到三點：首先，需要有一副好的聲音，其次，作品表演中情感的充分表達，最后，需要清楚的咬字，三點缺一不可。
三、總結
如何采取有效的措施解決在小學音樂教學中存在的一系列的問題是一項任重而道遠的任務，需要各方面的共同努力。在音樂教學中，學生能夠在音樂音響中體會蘊含其中豐富的情感和美，能夠真正的為音樂所表達的真善美的理想境界吸引，陶醉，并且產生心靈與情感的共鳴，因此，音樂對于人類來說，具有十分重要的地位，小學音樂教育的發(fā)展需要國家、學校、教師、家長以及學生的共同努力下才能順利的進行改革。
小學音樂教育論文4
論文關鍵詞：小學音樂系統(tǒng)素質
論文摘要：隨著素質教育的進一步深入，小學音樂教學也開始被大家關注，但真正系統(tǒng)、科學的音樂教學法的落實依舊需要我們每個小學音樂教師的不懈努力。
小學階段是每個人美好的回憶，它不僅記錄了我們每個人的成長軌跡，更是激發(fā)了今后創(chuàng)作的潛力。因而，我們小學音樂教師也要把握好小學階段的音樂教育，使學生能夠通過小學的音樂教育而懂音樂、愛音樂，并學會欣賞音樂、創(chuàng)作音樂，激發(fā)他們的音樂潛能，幫助他們實現今后的音樂夢想。
現在小學階段的音樂教學基本上還是以欣賞、模仿為主，圍繞音樂課本來實施，但對于學生來說，并沒有真正領會到音樂的美感與藝術感，更談不上創(chuàng)作了。因而，我們必須要把握好小學生的特征，根據他們的特點來實施我們的音樂教學，最終有效實現課程標準。
一、系統(tǒng)音樂教育
音樂學習是一個系統(tǒng)的學習，從易到難，從膚淺到深入，從欣賞到創(chuàng)作……這樣一個過程。而我們現如今的小學音樂教育只是其中的某一個部分，無法深入教學。在此我也就我的教育經驗設計了一個系統(tǒng)的音樂教育法，一年級以訓練節(jié)奏為主線；二年級以節(jié)奏創(chuàng)編為主線；三年級、四年級以創(chuàng)編簡單樂句為主線；五年級以拓展音樂知識面為主線進行教學。以這樣系統(tǒng)的音樂教育來提高學生的審美與鑒賞能力，從而享受生活。
二、實施系統(tǒng)音樂教育的主旨
1.以學生為主體
學生是學習的主體，在我們音樂教學中更是這樣，我們必須要明確學生的主體位置，在音樂欣賞的選曲上、書本內容的實施中，都要以學生為主體，并通過問題、表演、競賽等形式來引導學生把握自己在課堂中的主體作用，真正讓學生能夠在音樂中找到自己的喜好，并發(fā)現自己的價值。
2.以教師為主導
寓教于樂，讓學生學得有趣。小學音樂教學要根據學生好玩、好動、好奇、持久性差的年齡心理特點，盡量使課堂教學形象化、生動化、趣味化，讓學生樂在其中。我們可以利用音樂游戲、自制樂器及《奧爾夫》音樂教學法等手段，激發(fā)學生的興趣，啟迪學生的思維，發(fā)展學生感受、理解能力。
寓德于教，全面育人�！耙魳肥乔楦械乃囆g”，它充分利用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、美妙的音色來表達意境，因而能直接觸動學生的情感中樞，震撼學生心靈，對學生的情感世界、道德觀念的滲透起著很大的作用。
三、如何實施系統(tǒng)音樂教育
1.訓練節(jié)奏
小學生在入學時，沒有什么音樂基礎，因而我們的音樂教學也要循序漸進，先學習簡單的節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的一部分，其中節(jié)奏訓練也是培養(yǎng)學生節(jié)奏感、協調性的重要手段。如果在課堂上，我們只進行單純的敲一敲、拍一拍、打一打，學生都會感到單調、無味，可是當我們把打擊樂器和兒歌的節(jié)奏放在一起，如：教他們唱《HappyNewYear》《快樂星貓》，用學生喜歡的歌曲，讓他們通過自己的敲打來掌握其中的節(jié)奏。生動地刻畫出當時的情景，讓學生體會其中的意味和感覺，并能用節(jié)奏的方式來表達出來。 2.訓練節(jié)奏創(chuàng)編
任何一種聲音都是有節(jié)奏的，只是很少被發(fā)現。如果我們善于發(fā)現，耐于等待的話，我們會發(fā)現我們身邊充滿了音樂。因而當我們學會欣賞音樂中的節(jié)奏后，就可以引導學生用節(jié)奏來學習節(jié)奏創(chuàng)編，多用身邊的一些節(jié)奏來引導學生練習創(chuàng)編，如：小雨的沙沙聲、孩子們可愛的笑聲、小河流水聲、動物的叫聲等，都是有一定節(jié)奏的。我們也可以用節(jié)奏的形式來將其表達出來，讓學生自己學會編曲，來表達某些聲音或意境。在二、三年級我嘗試過給學生一個主題《祖國生日，我們的節(jié)日》，學生自編兒歌、創(chuàng)編節(jié)奏。作品有《全國兒童慶國慶》《過生日》《學三國》《美麗的大城市》等。
3.訓練創(chuàng)編簡單的樂句
當學生擁有簡單的節(jié)奏創(chuàng)編能力后，我們就應該對其進行鼓勵，鼓勵他們積極創(chuàng)編簡單的樂句，用音樂這種美妙的音符來講道理、講故事，如我們常聽的《小紅帽》《小鹿》，就是用音樂的形式來告訴我們簡單的故事。故事誰都會說，但用音樂表達出來，卻能吸引更多的人，并能流傳更廣。剛開始，我們可以讓學生模仿這些兒歌的'形式，來創(chuàng)編自己的故事，并通過這種模仿來了解創(chuàng)編的過程與意義，最終實現自己創(chuàng)編的目的。起初，我會讓學生慢慢接觸樂句創(chuàng)編。如：在三年級的期末測試題中，請學生用“do”“re”“mi”三個音創(chuàng)編4個樂句，讓學生在實踐中增強自信，享受樂趣。
4.拓展音樂知識面
當學生對音樂知識有一定了解后，我們就可以讓學生聽一些經典的音樂，如《命運交響曲》《梁祝》等。對于這些音樂，學生或多或少都會有所接觸，但如何欣賞、如何感受，還是需要教師的引導。音樂是豐富多彩的，是多種多樣的，我們在小學課堂中，不可能將其所有的音樂都欣賞完，但我們可以有目的地來引導學生學會欣賞各種音樂，并通過這些欣賞來挑選自己喜歡的形式，進行探索與學習，給學生提供個性學習的空間，并引導他們形成一定的音樂素養(yǎng)。
四、小結
音樂是一種藝術而不是簡單的工具，因而，我們在小學音樂教學中，要把音樂教育當成一種生活藝術來培養(yǎng)學生，讓學生產生對音樂的情感，能夠對其有一定的認識，并能通過自己所學的音樂知識來抒發(fā)自己的感情、表達自己的情緒、創(chuàng)作自己的作品……幫助他們發(fā)現自己的潛力，實現自己的價值，成就自己的夢想！
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小學音樂教育論文5
一、存在的問題及其原因分析
學校是傳承民族音樂文化的重要基地。音樂教師是傳承民族音樂文化的重要橋梁。音樂教師的教學能力是影響音樂教育質量的決定性因素。在內蒙古地區(qū)，民族音樂教育尤其是蒙古族民間音樂并未得到足夠的重視，這在一定程度上給民族音樂的傳承帶來危機。
�。保行W音樂教師對民族音樂教育認識不足。由于審美價值體系的不同從而嚴重影響對民族音樂的認識：“由于歷史原因，我們的近現代音樂教育是以西洋文化和西洋模式為基礎建立起來的。音樂學院乃至師范院校的音樂專業(yè)教育，無論教學內容還是課程設置，基本上仍沿襲這以歐洲音樂為中心的教育體系。這導致了我們培養(yǎng)出來的學生無論在審美觀念、音樂語言和音樂技法的掌握運用上都是西方的標準，并以此種標準來批評和輕視中國傳統(tǒng)音樂�！庇捎凇皻W洲音樂中心論”的長期影響，無論從學校領導、音樂教師還是學生都會對民族音樂的審美產生一定的負面影響。這個問題并不是能夠在短時期得以解決的，需要廣大的教育工作者能夠從民族音樂文化的傳承和發(fā)展的高度和危機感來提高中小學音樂教師的認識和責任感。
�。玻晒抛迕耖g音樂課程的教材不夠豐富完善、不夠系統(tǒng)健全。我國目前的音樂史類教材，大多數都是以漢族音樂史為主體的，少數民族音樂歷史知識介紹的很少。中華民族的文化歷史是由５６個民族共同創(chuàng)造的，同樣，中華民族的音樂歷史也是由各族人民在歷史發(fā)展的長河中共同創(chuàng)造的，缺一不可。作為內蒙古地區(qū)的音樂教師有責任和義務將蒙古族民族音樂記入我國音樂史冊，讓中小學學生了解蒙古族民族音樂在內的完整的中國音樂歷史，了解作為中華民族不可分割的組成部分少數民族音樂文化，了解蒙古族民間音樂在中國音樂歷史發(fā)展中所占有的地位及作用。目前音樂教育專業(yè)的課程設置中大多只有一門“民族民間音樂”，而該課程有關蒙古族的民間音樂教學內容少之又少。這種現狀的產生導致音樂教師自身在學校學習期間，就沒有系統(tǒng)、完整的學習蒙古族的音樂歷史及相關的`民族音樂的課程，因而音樂教師自身的認知水平就有一定的局限性，勢必影響和制約學生認知能力的提高�？梢哉f，加強內蒙古地區(qū)中小學音樂教師對蒙古族民間音樂教育的學習和課程的改進，是提高內蒙古地區(qū)廣大的中小學生對蒙古族民間音樂認知發(fā)展的重要途徑。
二、加強民族音樂教育的對策
�。ㄒ唬┨岣呓處煹拿褡逡魳匪仞B(yǎng)
１．中小學音樂教師自身要注重加強蒙古族音樂知識的學習。從理論到教材的研究都需要積極的更新和完善。蒙古族的民歌除了傳統(tǒng)長調和短調民歌以外，優(yōu)秀的藝術形式比比皆是：“呼麥”和“潮爾”藝術享譽海內外，其藝術影響力和輻射力引起世界的矚目；蒙古族的民間說唱藝術，如好來寶、烏力格爾將蒙古族的歷史文化包含在這些古老的藝術形式中；近年來內蒙古自治區(qū)的音樂家已經對蒙古族的音樂進行了大量的研究，形成了較為完善的理論體系。主要成果有：內蒙古大學藝術學院李世相教授的專著《蒙古族長調民歌概論》、內蒙古師范大學潮魯教授的專著《蒙古族民間歌曲與說唱音樂研究》、內蒙古大學出版的《蒙古族傳統(tǒng)音樂調查與研究》以及“蒙古族傳統(tǒng)音樂基礎資源調查研究與開發(fā)利用”學術創(chuàng)新團隊成果等。這批新的理論研究成果都可以作為蒙古族的民間音樂教材內容及理論成果加以推廣和普及。
�。玻畠让晒诺貐^(qū)的中小學音樂教師要能夠演唱或演奏蒙古族的音樂，親身感受民族音樂的魅力，以更好地傳達蒙古族民間音樂的精髓。身為內蒙古地區(qū)的音樂教師必須要求能夠演唱蒙古族的民歌，這是提高教學質量的基本要求。將蒙古族的傳統(tǒng)民間歌曲按照地域劃分色彩區(qū)，運用蒙古族語言學習并演唱，會起到事半功倍的良好教學效果。漢族教師可用拼音或漢字發(fā)音來學習掌握蒙古族語言，盡量用蒙古族母語來演唱，因為傳統(tǒng)的民歌只有運用蒙古族的母語發(fā)音才能準確表達蒙古族民歌原汁原味的藝術魅力，否則總有“隔靴搔癢”之感。
�。常⒅孛晒抛迕耖g器樂的學習。教師如果有可能，要盡量掌握一種蒙古族器樂的演奏，即使不會器樂的演奏也應該對蒙古族的傳統(tǒng)樂器有所了解和認識。蒙古族的代表性樂器有馬頭琴、四胡、三弦、雅托克、托不秀、火不思、潮爾琴等等。尤其是最具代表性的樂器———馬頭琴。馬頭琴的音樂藝術目前已經得到世界范圍的傳播和認可。如果音樂教師對蒙古族的民間器樂“一知半解”不甚了解，那學生更會是興味索然、一無所知。
（二）改進教學方法，豐富教學手段
多媒體計算機技術在課堂上的運用，是當前適應現代化教學的重要手段和迫切任務。調查發(fā)現目前中小學音樂教學仍是以聽和講授為主。黑板、鋼琴和音響一直是教學的主要輔助教具和手段。這種教學方法雖然也能發(fā)揮一定作用，但形式比較單一陳舊。當代中小學生充滿青春活力，思想活躍，這樣的授課方法容易將音樂課講成枯燥的理論課，達不到音樂課程所帶來的視聽結合的音樂美感體驗�！敖逃睦韺W研究表明：人獲取的外界信息中，８３％來自視覺，１１％來自聽覺，３．５％來自嗅覺，１．５％來自觸覺，ｌ％來自味覺�！保郏玻蒿@然，信息量主要是依靠視覺和聽覺來獲取的，所以要采用多媒體技術，采取“視聽結合”、“聽唱結合”、“聽講結合”等多種方式開展音樂課堂教學，以調動學生視覺和聽覺以及身體語言多種感官的功能。試想一下，當學生們在屏幕中看到一望無際的大草原、藍藍的天空、成群的牛、馬、駱駝、羊的畫面，此時除了蒙古族的長調民歌，伴以蒙古族的馬頭琴奏響的悠揚牧歌以外，再也沒有能夠與此情此景相匹配的音樂了。這種美感的情感體驗會升華出學生們對草原音樂的熱愛，對家鄉(xiāng)的自豪和眷戀。
�。ㄈ┽槍χ行W生的特點，調整教學內容
中小學音樂課課時極為有限。在有限的音樂課上，教師要結合青少年學生的特點，選擇既具有教育意義又能夠讓學生喜歡且能理解的內容。比如結合蒙古族的歷史故事學習蒙古族的民歌《嘎達梅林》：清朝末期，政府開墾大片草原，牧民失去了賴以生存的牧場，不滿情緒日益高漲，甚至背井離鄉(xiāng)。嘎達梅林多次到墾務局反對開墾，被免去職。為了保護牧場，嘎達梅林于１９３１年４月５日組織隊伍發(fā)動起義，后在戰(zhàn)斗中被包圍，最后戰(zhàn)死。嘎達梅林的起義雖然失敗，但是牧墾草原的計劃被延遲。嘎達梅林的起義是為了保護蒙古族牧民的利益，而放墾對今天最大的危害是對環(huán)境的破壞。這個歷史故事被傳唱成為蒙古族民歌、拍成了電影、電視劇。通過民歌了解蒙古族的歷史，會加深學生的民族情感。而這樣優(yōu)秀的民歌，也應該成為內蒙古地區(qū)中小學的必學曲目。中小學音樂教育，需要從學生的實際出發(fā)，根據其教育教學的特點，注重對課堂教學的目標、內容、形式特點、規(guī)律、要求和實施途徑的總結，不斷改進教學的思想、內容以及方式、方法。在音樂課程的教學中，為了更好地培養(yǎng)學生對蒙古族音樂的熱愛，音樂教師應注重以下內容的傳授：（１）蒙古族民間音樂的形成與發(fā)展，音樂與政治、歷史、文化、哲學的關系，音樂與時代、地域等的聯系。（２）選用恰當內容，讓學生了解蒙古族民間音樂語言，體會蒙古族文化中豐富的哲理性以及蒙古族音樂所具有的比喻、象征、暗示等特點。（３）蒙古族音樂的形式及其傳承問題。（４）蒙古族音樂的風格及姊妹藝術之間的聯系等。
�。ㄋ模┳⒅貙嵺`活動的開展
教師在教學過程中要注重加強學生蒙古族音樂教學實踐活動的展開，使學生在實踐活動中真正體會到蒙古族音樂所帶來的審美享受。
１．組織活動讓學生“主動參與”，提高學生學習民族音樂的興趣和技能。如組織小型民樂隊，組織有器樂演奏特長的學生演奏蒙古族民歌；組織“民歌大賽”，讓學生了解民歌、熟悉民歌；開展“蒙古族音樂知識競賽”，讓學生通過知識問答的方式了解民族音樂知識，如蒙古族的樂器有什么？蒙古族的民歌有哪些？蒙古族的什么儀式唱什么歌？通過組織這些活動來豐富中小學的音樂生活同時傳達蒙古民族的音樂知識。
�。玻龑W生以“親身感受”的方式，參與蒙古族的傳統(tǒng)民俗活動，如那達慕大會、蒙古族的傳統(tǒng)婚禮、祭祀敖包活動，都包含有豐富的民族音樂活動。
�。常ㄟ^“請進來”的方式，邀請民間藝術家來校指導、表演、講座，進行蒙古族民間音樂展示，讓學生受到面對面的熏陶。內蒙古自治區(qū)近年來對蒙古族音樂的發(fā)展和傳承做了大量的工作，進行了一些行之有效的探索。如內蒙古財經學院于２０１１年９月由內蒙古蒙牛乳業(yè)集團、內蒙古長調藝術交流研究會主辦，學院團委協辦“天驕之聲，唱響校園”世界非物質文化遺產蒙古族長調走進校園活動�；顒又�，藝術家以其優(yōu)美的歌聲向到場的學生和嘉賓展示了蘊含不同地方特色的長調，對于弘揚民族精神，傳承長調與特色民族文化起到十分積極的作用。但是這樣的活動次數較少，參與活動的學生也比較受限。但是以上情況說明，蒙古族音樂藝術的傳承和發(fā)展正在引起不同層面的關注，同時也必將帶來蒙古族音樂傳承和發(fā)展的繁榮。蒙古族音樂是蒙古民族歷史發(fā)展的縮影。讓每一個學生尤其是蒙古族學生從小浸潤在民族音樂的環(huán)境中，并以開放的心態(tài)吸收人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化，這應是內蒙古自治區(qū)中小學音樂教師的使命。音樂教師肩負著傳承音樂文化的重任，在已有的教學內容中引入蒙古族音樂內容進行傳播和教育是義不容辭的責任和義務。加強中小學音樂教師對蒙古族音樂的認識和學習，合理調整課程內容設置，運用現代技術加強傳統(tǒng)民族音樂教育，以文化為載體拓寬中小學生對蒙古族音樂的認識，為學生創(chuàng)造了解認識民族音樂的土壤，是我們內蒙古地區(qū)中小學音樂教師必須要承擔的職責。
小學音樂教育論文6
摘要：21世紀以來，我國的音樂教育事業(yè)蓬勃發(fā)展，隨著經濟全球化的趨勢增強，音樂教育也朝著國際化方向前進。音樂教育不僅僅只是美育德育，它還具有文化傳承的價值，本文通過取樣調查，數據統(tǒng)籌等手段，對目前的中小學學校音樂教育現狀進行研究，發(fā)現多元化的包容使得傳統(tǒng)音樂文化面臨著巨大挑戰(zhàn)。在“西方音樂文化為中心”價值觀的巨大沖擊下，我國的中小學音樂教育逐步喪失了民族音樂藝術為主的立場導向，丟失了音樂教育中文化傳承這一重要功能。由此筆者不禁思考，現代化的音樂教育是否需要在理解與接受世界音樂文化同時，構建以繼承和傳播華夏民族音樂文化為主的教育模式。
關鍵詞：文化傳承；學校音樂教育；民族性
一、學校音樂教育發(fā)展現狀
從近現代音樂教育的開端——學堂樂歌開始，我國的音樂教育就一直沿襲國外培養(yǎng)模式。無論是最初的借道日本教育方式，到五四運動之后照搬美國教育體制，再到改革開放后全面效仿蘇聯學校系統(tǒng)。這種“移植式”的方式，使得我國的音樂教育似乎有一種被西方“殖民化”的傾向性。二十一世紀開始，在多元文化思想觀念的碰撞下，學校音樂教育作為傳承民族文化的載體之一，面臨著巨大的沖擊。人們對西方音樂的喜愛遠勝于對民族音樂的了解，街頭巷尾，影音媒體都是傳播流行音樂文化為主。如何在教育多元化的發(fā)展潮流中小學生正處在價值觀世界觀養(yǎng)成階段，可是在他們這個群體當中，流行音樂的傳播力量遠遠大于民族音樂，對于民族音樂的倦怠與流行文化的津津樂道形成鮮明對比，中小學音樂教育的民族性薄弱也使得民族音樂文化一度處于邊緣地位。下繼承民族文化，發(fā)揚民族精神成為了當今中小學音樂教育課改的議題。筆者針對民族音樂的中小學學校教育情況，隨機對北京，鄭州，武漢三個城市的十所中學進行抽樣調查，共發(fā)放問卷1000份，學生問卷900份，教師問卷100份，有效問卷870份。從學生、教師、以及學校三方面進行調查。
從問卷的結果得出以下結論，民族音樂在學校教育中的的發(fā)展情況讓人擔憂。學生方面：調查的題目主要圍繞對中小學生民族音樂的喜愛和掌握程度，是否覺得有必要在課堂中學習民族音樂，能否演唱幾種民族音樂藝術形式等方面入手。發(fā)現49%的學生對民族音樂幾乎不感興趣，20%的學生能講出幾種民族音樂藝術形式。26%的學生表示對民族音樂有興趣，但是因為學習的壓力沒有機會接觸。只有5%的學生能演唱或演奏一至二種民族音樂。教師方面，問卷的題目以：被訪談教師是否具備講述民族音樂的能力，教師對于新課程標準的看法以及教師對于課堂中民族音樂學習所占比例等問題著手，74%的音樂教師在學生時期都是以聲樂和鋼琴為主，所以講授方式也是鋼琴彈唱。54%的老師對民族音樂了解并不深刻，因此也不具備講授民族音樂的能力。41%的老師認為各種音樂藝術類型的講解有利于學生的知識結構，但是由于中學生主課繁忙且民族音樂的學習不能對學生們升學提供任何實質性的幫助，所以不愿講授。學校方面，筆者記錄了被調查的學校音樂實踐活動的情況以及學校對于建設民族性音樂的投入等問題，隨機訪談的中學僅有一所設立了民樂團，其中6所設立了交響樂團，其它都以管樂團和軍樂團為主。
他們的演奏曲目西方古典音樂占57%。在學校的廣播音樂中，流行音樂播放的比例高達71%，西方古典音樂和民族音樂被播放的比例分別為17%和12%。雖然在抽樣調查與訪談的情況下數據結果有一定的局限性，但是我們仍然可以看出：中小學音樂教育與民族文化傳承出現了嚴重分離的情況，無論是網絡媒體還是學校音樂課堂，都沒有為民族音樂的傳播提供有利的環(huán)境，在沒有合適的土壤培養(yǎng)情況下，學生對音樂的熟悉喜愛類型也更傾向于大眾流行音樂。在最具合適傳播手段的課程中音樂教育與傳承沒有能夠相互促進發(fā)展，素質教育的片面理解，導致了中小學生對于民族音樂文化的冷淡態(tài)度以及民族音樂的無處發(fā)展�！度罩埔魳方逃n程標準》中明確指出，“中國傳統(tǒng)音樂是民族文化的一部分，要善于將民族民間音樂運用到音樂課程中來，使學生從小受到民族音樂文化熏陶，樹立傳承民族音樂文化的意識”。
我們的音樂教育雖然高舉著踐行愛國旗幟，但在“以西方音樂文化為中心”的價值觀中，形成了被歐美音樂同化的單一價值取向，導致傳統(tǒng)音樂、民間音樂的發(fā)展停滯不前，依靠口口相傳的原生態(tài)音樂更是面臨著逐步失傳的境地。所謂的“民歌新唱”也只是為了順應市場，而失去了本來的特色，失去了對民族音樂最根本的敬畏之心，失去了靈魂深處刻在血液里的民族精神。這樣的教育環(huán)境下，音樂傳承功能的嚴重失衡，音樂傳承徹底從音樂教育中分裂出來。中小學學校教育是最直接最有效的傳承方式，如果民族文化傳播不能首先從教育開始，那么就有被同化，被遺忘，甚至被殆盡的可能。社會音樂文化民族精神匱乏，也終將導致民族音樂逐步走向終結的道路。
二、實施民族性音樂教育的意義
傳統(tǒng)文化展現的是我國的民族精神之魂，民族音樂更是直接反映了中華民族的氣魄與力量。民族音樂的保護與發(fā)展不應該僅僅只是依靠民間音樂組織團體，歷史文化是需要傳承的，如何讓民族音樂文化傳遞，它最有效的渠道就是學校音樂教育，尤其是中小學基礎音樂教育。我們的音樂教育可以包羅萬象，但是需要始終堅持民族性的主體地位。音樂教育在我國長期以來的功利化，導致了它與社會完全脫節(jié)，學校對于中小學生的價值取向局部性的引導，導致了流行文化的片面存在，使得民族這兩個字在中小學生群體里出現了斷層。在學生情感態(tài)度形成的'關鍵年齡，學校音樂教育，承擔著普及民族文化傳承精神文明的重要使命，樹立起對民族音樂文化的情感態(tài)度與價值觀，構建以華夏音樂為基礎的民族音樂教育體系就顯得非常有必要了。只有先繼承，才能有革新。不只是一味地強調世界大同，走向國際化，不是止步不前，卻讓民族的血液漸行漸遠，而是通過教育的手段對學生進行民族文化滲透，將萬千年沉淀下來的文明一代一代承接下去，讓受教育的人永遠為之自豪，在教育的過程中，讓民族力量更加凝聚。
三、措施
�。ㄒ唬┏浞掷卯數孛褡迕耖g音樂資源
學校音樂教育在課程的設置上可以充分利用地域傳統(tǒng)音樂資源，編纂相應的校本教材。教師將民族音樂帶入課堂進行專門的講授，在教學過程中，演奏民族器樂或者播放相關的影音材料，創(chuàng)造民族音樂的濃厚氛圍，給予學生最直接的機會去接觸傳統(tǒng)音樂文化，感受民族文化的藝術魅力，不只是簡單的欣賞而是直觀的讓學生去感受去領悟華夏民族博大精深的民族音樂藝術。
�。ǘ╅_展民族音樂相關的音樂實踐活動
在近現代學校音樂教育中，管樂團、軍樂團等音樂實踐豐富了學生的音樂藝術活動，在這些實踐的載體中我們偶爾也會看到民族元素的加入，但僅僅只是作為某個音樂素材，而不是以一種獨立的藝術形象來被了解和掌握。筆者認為任何的實踐方式應該是以尊重其本源的藝術為出發(fā)點的，這是一個民族文化藝術發(fā)展的前提，傳統(tǒng)文化的自身價值以及藝術形式，通過體驗感知，學會演唱或演奏一定數量的民族民間音樂為基本要求，發(fā)揚對民族器樂和民族音樂的獨立思維，在實踐中增加學生對民族音樂的了解，體會民族的藝術境界從而激發(fā)他們對傳統(tǒng)音樂文化的熱愛。
�。ㄈ┘訌娒褡逡魳防碚撝R基礎
通過系統(tǒng)的掌握民族音樂理論完善知識框架，構建科學的民族音樂體系結構。音樂課程作為一門獨立的科目，作為一門對人格全面塑造的科目，不應該只是簡單的被技巧性、專業(yè)性、功利性所左右，它更可以作為一種載體，促進文化的發(fā)展和更新。利用音樂課堂教學的豐富性，多樣性來編創(chuàng)和實踐民族音樂的教學方法，構建以傳統(tǒng)音樂文化，民族音樂文化為基礎，以西方音樂教育為輔的教學模式。
四、結語
音樂教育需要維護民族音樂文化的主體地位，多種文化的沖突下，對話外來文化，同存且碰撞火花。在全球音樂文化的視野中，真正找到符合中國音樂教育的發(fā)展之路。
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小學音樂教育論文7
論文摘要：教師繼續(xù)教育是促進教師專業(yè)發(fā)展的有效途徑，也是進行基礎課程改革、全面實施素質教育的關鍵。在基礎教育課程改革的背景下，中小學教師繼續(xù)教育已經走上了尊重教師教學個性發(fā)展，強調轉變和提升教師教育理念為主的培訓之路。本文試圖在中小學音樂教師繼續(xù)教育培訓中借鑒奧爾夫音樂教師繼續(xù)教育，強調教師繼續(xù)教育中教師的“參與性”“體驗性”，注重教師個性特征的發(fā)展和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
論文關鍵詞：音樂教育；奧爾夫；教師繼續(xù)教育；參與性；創(chuàng)造性；體驗性
一、奧爾夫音樂教育與基礎教育課程改革
奧爾夫音樂教育是世界最具影響力的三大音樂教育體系之一。是德國著名作曲家、音樂教育家卡爾奧爾夫受20世紀初歐洲興起的“回歸自然”藝術思想影響創(chuàng)立的音樂教育。奧爾夫音樂教育的基本原理是：“原本性”“的音樂教育，它不是單純的音樂，它是和語言，動作，舞蹈緊密結合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間。奧爾夫音樂教育多元化的教學內容，多樣化的教學形式，靈活化的教學方法，在實踐教學中相互融為一體，每一個教學過程對教師和學生來說，都是一個充滿著創(chuàng)造性的活動。奧爾夫音樂教育在德國傳統(tǒng)音樂教育理念影響下借鑒了達爾克羅茲音樂教育體系，他本人曾經說過：“自己所做的一切其實就是一個把古老的精華繼續(xù)傳遞下去的火炬?zhèn)鬟f者。而后繼者要想把這個觀念繼續(xù)傳遞下去的話就注定需要不斷地演變�！笨梢妸W爾夫音樂教育是教育理念上的一場革命，他提倡不斷演變和提升觀念以保持旺盛的生命力。奧爾夫音樂教育以他獨特的教育思想與實踐，在全世界教育中風靡。
二、奧爾夫音樂教育師資培訓的特點
（一）教師的“參與性”與“體驗性”
奧爾夫音樂教育認為，原始的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的。同時它并不單獨存在于音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯系在一起的。對于音樂學習者來說單純的用耳朵進行音樂的欣賞是不夠的，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。在這種教育理念的指導下，奧爾夫音樂教育師資培訓鼓勵教師親自進行創(chuàng)作、表演、欣賞交流與評價。給教師創(chuàng)造審美體驗的機會。同時，奧爾夫音樂教育師資培訓推崇教師學習的主動性。通過讓教師自己體驗教學的全過程，以達到學習的主動性和對教學深層次的體驗與理解。例如，在引導教師進行音樂欣賞教學時，會借助一些輔助性符號，隨著樂器的進行，讓教師分聲步演奏打擊樂器，這樣教師不僅體驗到音樂的美妙，而且了解了樂曲的節(jié)奏、結構和風格。更能體驗教學中學習者的感受。
（二）教師的“個性化”與“創(chuàng)造性”
奧爾夫音樂教育是一種強調回歸人本，激發(fā)人的個性化發(fā)展的教育。在奧爾夫音樂教育師資培訓中注重以教師個性化發(fā)展為中心，會根據教師的需求隨時調整教學內容和教學形式。重視培訓教師的主體地位，始終把教師主動、全面的發(fā)展放在培訓的首位。讓教師通過親身體驗比較教師的主導作用與學生主體地位之間的.關系，充分發(fā)揮教師的學習積極性和學習潛能。
創(chuàng)造性是奧爾夫音樂教育的又一特點，奧爾夫明確指出“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的”在這種理念指導下的奧爾夫音樂教育師資培訓更加強調教師教學中的即興性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)。如果教師繼續(xù)教育本身缺乏創(chuàng)新意識和體驗創(chuàng)新的過程，要想造就創(chuàng)新型教師只能停留在理論層面。我們知道奧爾夫不提倡有固定的教材，教師上課也沒有具體的“教參”可參考，教學的一切素材需要教師自己到生活中去尋找。在奧爾夫音樂教育師資培訓中，培訓講師除了為教師展示經典課例外，絕大部分是啟發(fā)教師的思維，給教師一個思索創(chuàng)造的空間。同時教學中不會對教師作硬性教學模式或是方法的規(guī)定，教師在感到沒有框架束縛的同時，也會感到壓力和拓展教學的自我需求。讓教師體驗在即興創(chuàng)作的基礎上進行綜合性創(chuàng)造，來培養(yǎng)和發(fā)展教師的創(chuàng)造力。
中國人幾千年來中庸的、內斂的人物性格，使得中國的教育更多的崇尚了一種為師而尊的束縛，在教師繼續(xù)教育中表現為缺乏對教師個性張揚、創(chuàng)造力、獨立思維能力的培養(yǎng)，同時在體驗、參與、互動方面有很大不足。隨著基礎教育改革的不斷深入，我國的教師繼續(xù)教育也在不斷尋求全新的教師培訓理念和方法。奧爾夫音樂教育師資培訓注重教師個性的全面發(fā)展，強調教師健全的審美心理結構的建構;注重教師的創(chuàng)新能力培養(yǎng);強調教師通過體驗、合作探究構建知識。這與我國基礎教育改革對教師專業(yè)化的培養(yǎng)如出一轍。因此，借鑒奧爾夫音樂教師師資培訓，不僅對我國中小學學生音樂學習方法的轉變有深遠的影響，同時對轉變和提升音樂教師的教育理念、激發(fā)教師積極體驗，培養(yǎng)教師創(chuàng)造力等方面有著重要的啟示。
三、奧爾夫音樂教育師資培訓在中小學教師繼續(xù)教育中的運用
（一）借鑒案例教學與案例研討
教師繼續(xù)教育應該是一個情感體驗和知識學習的過程，但在繼續(xù)教育中面對教師到底要教什么樣的知識，怎么教這些知識，是教師繼續(xù)教育需要深度思考的重要問題。我們知道不同的知識需要不同的獲得方式。有些知識可以通過書本和其他各種信息渠道獲得，還有一些知識必須在他人的指導下，在做的過程中獲得，而這類知識才具有廣泛的遷移性，因為它強調的是具體情境中知識的運用和創(chuàng)新。而教師繼續(xù)教育學習更應強調“意會”知識的獲得，不應單純的停留在理論性知識的傳授上，而應強調實踐教學經驗的獲得。我國傳統(tǒng)教師繼續(xù)教育強調從理論層面向教師“灌輸”專業(yè)知識，造成教師被動接受專業(yè)知識、缺乏實踐性，我們可以借鑒奧爾夫音樂教師培訓理念，尊重教師的情感體驗，以案例為載體，在教學的互動中從行為層面，操作層面不知不覺的傳遞教育思想及方法。同時在培訓中我們鼓勵所有參培教師都參與到具體課例教學互動中來，再通過教師交流與探究—培訓講師講解—教師即興創(chuàng)編等環(huán)節(jié)，讓教師在親身體驗課例中獲得知識、提高教學水平。
（二）借鑒“參與體驗式”培訓形式
傳統(tǒng)教師繼續(xù)教育是在傳統(tǒng)教育理念指導下對教師“灌輸”基礎教育改革的理念和內容。導致教師們只能在理論層面上理解基礎教育改革的意義、作用及方法，而缺乏深層次的理解，不利于教師在實際教學中的應用。應引導教師在繼續(xù)教育中通過實際課堂教學互動，親身體驗基礎教育改革的理念及特點。新課程改革提出：音樂教師的任務是啟發(fā)學生和指導學生參與、探索和體驗音樂，只有學生與音樂融為一體，才能親自去探索、領悟音樂的美。我們可以借鑒奧爾夫音樂教育師資培訓中提倡的“全員參與”的形式，把音樂技能、音樂教學方法以及音樂教育理念融合在各種有趣的培訓活動中，使整個教學無論對于教師還是對于學生，都是一種充滿親身體驗的過程，強調在培訓中豐富教師情感體驗，從而建立起教師對學生、對學科、對學習以及對教育事業(yè)的熱愛之情，強調在豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式下，激發(fā)和培養(yǎng)教師對音樂教學的興趣。
四、借鑒奧爾夫師資培訓模式
奧爾夫音樂教育師資培訓通常采用“做—學—研—練—評教學模式。此模式以課例為載體，通過體驗觀摩課例、聆聽講師分析課例、參培教師交流課例、現場創(chuàng)編課例延伸、分析評價課例等一系列的教學活動，引導教師在參與體驗中掌握音樂課堂教學的實際操作方式與方法。在培訓過程中既不是以培訓講師為中心，也不完全是以教師為中心，而是既發(fā)揮培訓教師的主導作用，又充分體現教師的認知、體驗主體作用。具體操作如下：
（一）“做”
培訓講師現場帶領參培教師進行課例體驗，讓參培教師在參與教學的過程中親身體驗，“教”與“學”。
（二）“學”
教師對演示的示范課例針對教學設計、教學模式、教學策略、教學方法與方式，結合不同年級學生的生理心理特點進行課例分析，使教師了解和掌握完整有效的中小學音樂教學的組織形式和方法。
（三）“研”
通過觀摩、和聆聽老師的分析。根據個人的理解參培教師之間進行討論與交流。
（四）“練”
在體驗、理解課例的基礎上參培教師對教學各別環(huán)節(jié)根據個人的理解進行即興教學延伸。
（五）“評”
針對參培教師即興教學延伸，進行現場點評。及時發(fā)現參培教師在音樂教學過程中出現的問題，并作及時指導。
小學音樂教育論文8
【摘要】對于學生而言，興趣是保證學習實效性的前提所在。在小學階段，音樂學科對學生的吸引力是比較大的，但教學的成效并不是十分理想的。所以說，在展開小學音樂教學之時，最為關鍵的就是要通過有效的途徑來將學生的興趣調動起來，在進行教學設計之時，也要將此作為主要的關注點。音樂教學中并不是想象中那么容易，學生若想具備一定的音樂素養(yǎng)，必須要克服很多的困難，這會導致學生興趣的逐漸消失。因此必須要在教學中將興趣培養(yǎng)予以有效落實。
【關鍵詞】小學音樂;學習興趣;興趣培養(yǎng)
在現階段，素質教育得到了廣大師生的一致認同。音樂教學是提升學生綜合素質的主要途徑，必須要通過有效的途徑來提升音樂教學的實效性。然而從小學音樂教學的實際情況來看，因為現行教育體制的束縛，還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在，導致教學的實際效果并不是十分理想的，學生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來，學生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說，當前音樂教學的主要工作就是要采取必要的措施來將學生的興趣激發(fā)出來。
1.小學音樂教學過程中出現的教學問題
在小學階段，將音樂納入到整個學科體系之中，就是要確保其能夠承擔起素質教育的職責，確保小學生能夠對真善美有一定的了解。然而，不少的音樂教師對此并沒有清晰的認知，還是在死守著理論教學不放，這就使得教學顯得過于乏味，學生的學習意愿也就相對較低，本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學生對音樂學習興趣高，但是學習效果差、音樂基礎知識掌握能力差小學音樂教學所關注的是學生整體，也就是要確保學生能夠全部參與到學習之中，并且保持較為濃厚的學習興趣。然而小學生所具有的音樂知識并不是很多，個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱，導致其學習的難度較大，效果明顯不足，尤其是在音樂實踐方面的能力更加低下，這就使得小學音樂教學的實際效果不夠理想。1.2教師的教學能力弱，對音樂教學情境的設計與管理能力無法滿足學生的音樂學習需求在整個小學階段，學生的中心任務是獲得一定的語數外知識，能夠用于音樂教學的時間是相對較少的。而且在小學從事音樂教學的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的，如此一來，教師對音樂教學的設計與管理就會出現缺陷，學生的需要難以切實滿足。同時教師的'音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學要求，同樣也導致了在小學音樂教學過程中形式大于教學效果。1.3音樂教學基礎設施差，缺乏專業(yè)的音樂教學器材，無法開展多樣性音樂基礎知識教學不少的小學對音樂教學的關注度是較低的，專用音樂教室根本沒有，與教學相配套的器材配備不齊，如此一來，教師只能夠選用灌輸的方式來進行教學，音樂活動的組織相對較少，如此一來，學生對于音樂學習的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學生音樂學習興趣的方法選擇
2.1做好小學音樂教學管理，營造輕松互動的音樂教學氛圍在組織小學音樂教學之時，教學管理是不能忽視的，同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學生能夠在貼近內在需要的情境中展開學習，其方可將個人的音樂才能真正展現出來，學習的狀態(tài)才會更加積極，興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學內容選擇，增加學生感興趣的音樂教學內容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學內容選擇，既不能全面按照音樂課本來進行音樂教學活動，同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學。在教學中，要從學生的興趣點出發(fā)，將一些適合的內容補充進來，并將學生最為喜歡的內容予以凸顯，這樣一來，學生的注意力就會完全集中在課堂之中，內在的興趣也就能夠逐漸得到增強。2.3開展多樣化音樂教學活動，促使每一個學生參與到音樂教學情境中來在展開音樂教學之時，活動是必不可少的內容，而且要保證活動的方式呈現出多樣性。通過活動，可使得學生以最佳的狀態(tài)投入音樂學習之中，師生之間的關系能夠更為和諧。課堂中，教師可讓學生來對同學的演唱進行適當的評價，也可將音樂大家的演出視頻呈現給學生，還可提供一些樂器，讓學生自己來演奏，這種形式多樣的教學活動對學生興趣的激發(fā)是有著較大的促進作用的。2.4規(guī)定音樂學習任務，制定音樂學習目標，實現音樂教學獎勵制度在展開音樂教學之時，教師要將學習任務予以明確，并據此來制定出具體的目標，這樣可使得目標的針對性變得更強。而在學習的過程當中，還要采取適當的獎勵措施來提升學生的學習自信，讓那些能力較為薄弱的學生不會因為無法完成學習任務而喪失興趣，而且能夠讓學生在榜樣的激勵下，以更為積極的狀態(tài)投入到學習之中。2.5組織學生進行音樂演唱、演奏、基礎知識比拼比賽，激發(fā)學生的音樂學習動力在課堂中，要提供適當的機會來讓學生展示自己的學習成果。教師可組織一些競賽活動，形式要多樣，演唱、演奏以及知識等均要納入其中，這樣教師才能對學生的學習效果有切實的把握，后續(xù)的教學就會更具針對性。
3.結語
由上可知，若想使得小學音樂教學的實效性得到切實提升，最為關鍵的就是要確保學生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學中，要針對具體的問題尋找到最為適宜的應對方法，并組織起多樣化的活動，讓學生在貼近內在需要的情境中完成學習任務，如此一來，小學音樂教學的實際效果就會得到切實保證。
參考文獻：
[1]韓驥.音樂教育與小學生心理健康[J].安徽文學(下半月).20xx(08):88-88.
小學音樂教育論文9
摘要：小學音樂教育對一個人一生的音樂素質培養(yǎng)都是十分重要的，大力提倡民族音樂對于弘揚中華文化有著十分重要的意義，可是目前民族音樂在小學音樂教育中出現了一些問題，比如課程設置不合理、教學形式單一等，針對這些問題本文提出了一些改進措施。
關鍵詞：小學音樂教育；民族音樂；傳承
一、引言
民族音樂是我國悠久文化的重要組成部分，民族音樂是我國藝術的一塊瑰寶，在提倡“走出去”的今天，民族音樂更是要大放異彩，小學教育作為我國基礎教育的重要一環(huán)，更是要重視民族音樂的教育。
二、民族音樂在小學音樂教育中反映出的問題
1.課程設置不合理
目前的音樂課程設置首先凸顯不出民族音樂，很多的教材中對于民族音樂的介紹只占據一小部分比例，并且一小部分中的大部分內容也都是歌曲演唱和舞蹈，對于其余部分介紹較少，其實中國的民族音樂是音樂教育的有機組成部分，它有著十分深厚的底蘊，是可以仔細研究和學習的一個部分。目前我國的音樂教學受到西方國家的音樂潮以及日韓等國的文化沖擊，導致音樂教學的注意力被大大分散，使整個課程的設置在民族音樂上顯得不合理。而且，很多民族音樂教學也不成體系化，現在的授課讓歌曲和器樂分家，在很多的授課中割斷了這其中的聯系，導致民族音樂的授課不成體系化。
2.教學形式單一
民族音樂的課堂中更多的還是采用老師講、學生聽的模式，這種形式雖然會讓學生們學習到一定的理論知識，對音樂有一定了解，但是這種學習并不高效。這種僵硬的教學形式還會讓學生們喪失學習民族音樂的興趣，認為民族音樂是一種無聊的音樂。
3.學生對民族音樂不重視
很多學生對于民族音樂不是很重視的.原因在于還沒有將觀念轉變過來，有的學生甚至在不知道民族音樂包含哪些內容。這樣錯誤的觀念很大程度上還是源自對民族音樂的不了解。學生對民族音樂不是很感興趣的有一部分的原因來自老師，部分老師對于民族音樂也還沒有足夠的重視，所以老師自己對于民族音樂的一些樂理知識、樂器知識也沒有十分了解，這就會讓老師在講課的時候會有意無意地忽略掉民族音樂的知識點，這樣的惡性循環(huán)就會讓學生越來越不重視民族音樂。
三、針對在小學音樂教育中加強民族音樂教育的建議
1.調整課程設置
首先要加大課程中民族音樂所占的比例，并且在民族音樂教學中可以從民族音樂的歷史講起。民族音樂的歷史是十分久遠的，并且民族音樂經歷了幾次很大的融合和變遷，這些大的變化都是與歷史上很多著名的事件相關聯的，這些歷史如果可以放到音樂課堂中去，那么對于整個課堂的氣氛是十分有幫助的。其次要讓整個民族音樂的教學形成體系化，切忌把歌曲、器樂、舞蹈分開來教學，這些內容都是一首成熟民族歌曲不可或缺的一部分，只有放在一起才可以形成一種巨大的沖擊力，幫助學生們建立正確的民族音樂體系。
2.采取多元化教學形式
采取多元化的教學形式可以活躍課堂氛圍，激發(fā)學生們對民族音樂的興趣。比如說這兩年最近新火起來的《中國有嘻哈》和《中國新說唱》這兩個節(jié)目，這兩個節(jié)目引起了說唱音樂的流行，但其實民族音樂當中也是有說唱的表演形式——民間說唱。所以在介紹民族音樂種類時可以先給學生們播放這兩個綜藝節(jié)目的片段，然后再引出民間說唱的教育，這樣可以抓住學生們的注意力，更好地開展后面的課程。
3.在音樂教育中因材施教
在小學音樂教學過程中要注意因材施教，要注意興趣的培養(yǎng)。當教師發(fā)現有些學生對于民族音樂的樂器比較感興趣時，就可以相應地多給他們講解一些關于樂器方面的知識，比如有的學生聽了《二泉映月》之后，開始對于二胡這類樂器感興趣時，老師就可以下意識地多教他一些關于二胡的知識；有些同學對于戲曲更感興趣的話，可以更多地給他普及一些關于戲劇方面的知識，同時還可以相應地擴大教學范圍，比如這位同學喜歡京劇，那么老師可以在講解京劇知識的基礎上再給這位同學普及一些關于黃梅戲的知識，這樣一方面可以擴大知識面，另一方面學生接受得會更快，而且對于戲曲的興趣會越來越濃厚。
四、結語
中華民族音樂是中國乃至世界藝術的瑰寶，民族音樂的傳承和發(fā)展需要每一個人的努力，在小學音樂教育中傳承和發(fā)展民族音樂是十分重要的一個環(huán)節(jié)，為了使這一環(huán)更好地落實，每個人、每個部門都需要發(fā)揮作用，讓中華民族音樂的精神扎根于每一個學生的心中。
小學音樂教育論文10
摘要：音樂教育在人的全面發(fā)展中是不可或缺的一部分，音樂能激發(fā)人的想象力與創(chuàng)造力，好的音樂作品既能啟迪智慧又可以陶冶情操，因此音樂有著不容忽視的作用。但是由于多種多樣的原因在農村中小學音樂教育的發(fā)展始終停滯不前，筆者曾有農村任教的經歷，對這種情況更是有深刻的體會，且需要從多方面進行改進。
關鍵詞：農村中小學；音樂教育；應對策略
一、農村中小學音樂教育現狀
在很多農村中小學音樂課基本是由文化課老師占用的，很少有專業(yè)音樂老師上一節(jié)專業(yè)的音樂課，五、六年級的學生甚至連簡譜都不知道，更別提五線譜，教材里面的音樂知識和常識，在同學們的腦海中就是一片空白，民族樂器和西洋樂器能叫得上名字的沒幾個，除了會唱一些流行歌曲，一個班沒有人會識譜，校園歌曲或者是民歌基本都不會唱，學生都是人手一個小筆記本，里面抄滿了流行音樂的歌詞，沒課的時候一幫人坐在一起胡亂哼唱，這個歌本也成為學生唯一與音樂沾邊的物品。學生還受到社會和家長等方面的影響，對音樂不重視，認為不是正課，所以無心去學。
二、造成這種現狀的原因
這種現狀不能一味的從學生身上找原因，一直以來農村中小學的音樂教育因為受到傳統(tǒng)思想觀念的影響，對音樂教育不夠重視，管理者意識也比較落后，始終只注重語數外等課程，對藝術類課程忽視的相當嚴重，音樂教師也嚴重缺乏，教學設備屈指可數，因此給農村中小學音樂教育的發(fā)展造成了很多阻力。筆者通過查閱資料與農村任教的經驗對這種現狀的原因進行了分析，具體有：家庭因素、學校因素和社會因素等。家長的因素是首要的，家庭教育是每個人一生中最基礎的教育，孩子在家庭中受到的教育是根深蒂固的，但農村家長普遍文化程度不高，對音樂既不懂也不去重視，除了語數外之外認為其他藝術類科目都會影響學習，這種原因導致了學生一開始就將音樂課視為可有可無的課程。然后就是學校因素，學校因素里又包括師資力量不足、教學設備簡陋等，教師師資不足直接導致學生沒有接受音樂教育的機會，在我國農村中小學有幾十萬所，但音樂教師只有區(qū)區(qū)幾萬人，而且很多音樂專業(yè)的畢業(yè)生都不愿意去農村任教，畢業(yè)之后家里人會想盡辦法給孩子在城市找工作，在筆者曾經就職的學校里全校將近三十個班一千多名學生卻只有一名音樂老師，可想而知音樂課對學生來說有多么稀罕了，在很多中小學沒有專門的音樂教室，有一些學校有甚至連像樣的樂器都沒有一件，這對音樂教育的發(fā)展都有很大的影響。最后就是社會因素了，社會不夠重視音樂課，大家普遍認為音樂課是副科，包括學校的文化課老師，很多教師為了晉職評優(yōu)，一心撲在自己所帶的文化課上，霸占音樂課，音樂教師成為不受重視的'對象，音樂教師也因為沒有考核很難晉職評優(yōu)，影響了教師的教學積極性，阻礙了音樂教育的更好發(fā)展，造成學生們把音樂課當成寫作業(yè)的課程。
三、農村音樂教育改進策略
農村音樂教育的薄弱狀況得不到改觀，將會嚴重影響我國基礎音樂教育整體水平的提高，全面實施素質教育也就不可能真正實現，因此，研究農村音樂基礎教育對于促進農村發(fā)展及提高整個國民素質水平有著重要意義。首先要從家庭因素開始，學校應給家長做一些相關的知識灌輸，讓家長為了孩子的全面發(fā)展對音樂教育提起重視，還需要家長在家庭環(huán)境中培養(yǎng)孩子學習音樂的意識，鼓勵孩子去接觸、學習音樂。然后要加強音樂教師師資的培養(yǎng)，解決農村音樂教師缺乏問題，可以通過動員專業(yè)類音樂院校和師范類音樂專業(yè)的畢業(yè)生畢業(yè)之后積極到農村中小學任教，政府也可以提供相應的鼓勵政策，吸引他們主動選擇去農村任教，對有音樂愛好的能基本勝任音樂課的教師要定期進行培訓，通過多種渠道壯大教師隊伍，從而解決師資不足的問題，對學校已有的音樂教師要提供與其他教師相同的待遇和福利，鼓勵音樂教師的積極性。對于教學設備也應增加投入力度，音樂教育教學設備，不但是學校開展素質教育的硬件，還是學校完成教育部各項音樂教育教學要求的必備要素，沒有音樂教育教學硬件設施，再優(yōu)秀的音樂教師也沒有辦法上一堂專業(yè)的音樂課。還有一個需要改進的就是思想觀念的更新，思想觀念停滯不前會嚴重影響學生的創(chuàng)新能力，尤其是各級領導和學校相關領導，對于音樂教育應重視起來，鼓勵學生全面發(fā)展。在一些特殊的地區(qū)還應實行因地制宜音樂教學，我們國家是一個幅員遼闊且多民族國家，每一個地方都有傳統(tǒng)的民間音樂，傳承傳統(tǒng)文化是我們的責任和義務，而且民間藝人就可以作為音樂教師進行授課，這種教學方式不僅解決了師資問題，還能傳承民間藝術。學生是核心，以學生為本，家校共育，充分挖掘學生藝術潛力非常重要。在現階段，我們提倡素質教育要全面發(fā)展，音樂課程在素質教育中是重要的一部分，大思想家孔子曾說過：“興于詩，立于禮，成于樂”，音樂教育可以培養(yǎng)人全面且優(yōu)秀的精神品格，自古以來音樂教育就非常重視，新時代的我們更應該將音樂教育重視起來，尤其要使農村音樂教育沿著正規(guī)的、科學的軌道不斷向前發(fā)展。
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小學音樂教育論文11
【摘要】 音樂教育是通過唱歌、音樂知識和技能訓練、欣賞等富于情感的音樂形象對學生進行的美學教育，它對于學生世界觀的形成，創(chuàng)造力的培養(yǎng)，情操的養(yǎng)成等都有獨特作用。然而由于農村教育發(fā)展的不平衡以及有關人員對音樂教育的忽視，農村音樂教育現狀與現代化教育的要求相差甚遠，因此，作為一名鄉(xiāng)鎮(zhèn)農村音樂教師本人通過自己的親身經歷對農村中小學音樂教育現狀提出了一些不成熟的看法與建議。
【關鍵詞】 音樂教育農村中小學生現狀對策
音樂教育對于一個人的全面發(fā)展、塑造完美人格有著不可估量的作用，而且對于一個人的整體素質的提高有著不可替代的作用，然而我國音樂教育的主要陣地在農村，農村音樂教育的好壞直接影響著我國學校音樂教育的整體水平。當前，我國對農村基礎音樂教育的重視雖然有所提高，但現在的農村音樂教育現狀還是存在著諸多問題，這些問題制約了農村基礎音樂教育的發(fā)展。
一、農村音樂教育的現狀
1、教育觀念陳舊、滯后
目前，我國農民的生活水平還沒有真正提高，他們不會有太多的心思和多余的錢去讓孩子學習音樂。即使是想讓孩子學，也是心有余而力不足。他們覺得音樂不能創(chuàng)造財富，所以也不會花費太多的精力和財力讓孩子去學習，只有文化課成績好的孩子才是好孩子，由于學生家長的期望，以及應試教育的影響，社會上對學校的評價也是以升學率作為標
準。在這樣的狀況下，很多學校就會為了升學率，放棄甚至犧牲一些看似與成績無關的課程和活動，音樂課就是其中一個犧牲品。音樂教育在一些農村的基礎教育中基本是處于可有可無的地位，平時可能還有音樂課，而一到臨近期末，音樂課就會被其他課程占去。 而作為農村中小學生，他們對音樂的認識也只是通過電視、錄音機等這樣一些媒介，認識到的也基本都是時下流行的通俗音樂。其實，對于本民族的民歌、民族樂器等，應該了解的知識卻從未耳聞，更談不上喜歡與否。這就在一定程度上忽略了音樂在孩子全面發(fā)展中的重要性，忽視了對孩子審美素質的培養(yǎng)。
2、師資力量缺乏
我國中小學音樂教師的來源基本上是高等師范院校、中等師范院校音樂專業(yè)的畢業(yè)生。但由于一些現實問題，比如，農村經濟發(fā)展速度較慢，交通、通訊、文化等與城市相比較落后，所以大部分的音樂專業(yè)畢業(yè)生不愿去農村任教。 導致農村學校缺乏專職的音樂教師，特別是農村鄉(xiāng)下的一些小學，他們音樂課大多數都由語文、數學或其他科教師兼任，這些兼任老師絕大多數也都是半路出家，他們對音樂理論知識、音樂課程教學方法等了解還不夠深刻，因此音樂課教學形式單一、氣氛不夠活躍，教學內容不夠科學，導致學生沒有真正學到音樂基本知識反而對音樂課也失去了興趣。另外，大多數學校對教師的考核過于主次兩極分化，像教語文數學這樣所謂的“正科”一般考核的分數遠遠多于音樂教師，所以作為音樂老師的我們當然也就沒有多少成績，因此成了教師中的落后分子，有的'專職音樂教師干脆改行。這不僅破壞了音樂課的整體教學，打擊了音樂教師的授課積極性，還造成了音樂教師流失，遏制音樂教學水平發(fā)展。 這樣的現狀嚴重制約了學校音樂教育的發(fā)展，也使農村中小學音樂教育和國家統(tǒng)編中小學音樂教學課程標準的要求相脫節(jié)。
3、對音樂教育的投入不足，教學條件差，缺少相關設施。
由于長期以來農村經濟落后，財政收入困難，地方政府在教學上的投入很低，在音樂教育上就更是微乎其微。教育經費的不足，導致農村學校沒有固定的音樂教室或多媒體音樂教室，有的學校缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料，甚至連音樂教材的配套磁帶都沒有。因此有些專職音樂老師也會因為教學設備不完善而感到“巧婦難為無米之炊”，影響了音樂課的教學質量和教學效果。 而有的學校由于對音樂教學的不重視，即使有音樂教學設備也并未真正用于日常教學中，只是為了應付上級檢查評比；嚴重制約了音樂教學的開展。
4、音樂教材內容偏深 。
現在的大多數音樂教材與農村中小學的教學現狀不相適應。教師教起來吃力，學生學起來也費勁。在此情況下，老師們無法完全按教材的要求和內容施教，以致不得不拋開教材，從網絡上下載歌曲教唱。再者許多教師限于自身音樂水平不高，無法教授基礎樂理知識，也無法將音樂常識滲透在課堂教學中，更談不上如何去欣賞各類體裁的音樂作品。學生對此就更不感興趣，導致音樂課缺少系統(tǒng)性、多樣性和豐富性，從而破壞了音樂教學的整體，晦澀難懂的教材內容也成為提高學生音樂水平的瓶頸。
二、 改變農村音樂教育現狀的對策
1、轉變教育觀念，完善評價機制
要想改變當前的這種音樂教育狀況，必須要改變長期以來影響音樂教育發(fā)展的傳統(tǒng)教育思想和教育體制，大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導，更要更新教育思想觀念，把農村小學音樂教育工作提到議事日程，嚴格的執(zhí)行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》，清除“主科”與“副科”的意識，真正把農村的音樂教育工作扎實、有序地開展起來，把歡樂和美的享受還給孩子們，讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力，樹立讓學生全面發(fā)展、注重學生素質教育、審美教育培養(yǎng)的思想。還要鼓勵學生家長參加一些社會藝術活動或民間藝術節(jié)，使家長切身體會到藝術的美和音樂的美，使他們明白音樂教育在孩子身心成長過程中的重要性以及對塑造孩子心靈的重要作用。當他們認識到音樂教育的重要性時，便不會再以單一文化課成績來衡量學生和評價學校，這樣才會激發(fā)學校對學生全面發(fā)展的培養(yǎng)。
2、要配置專職的音樂教師
現在的學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也是其他學科所不能替代的，例如：歌唱的音調對語調的影響，合唱對團隊精神的培養(yǎng)，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養(yǎng)等。這些能力的培養(yǎng)任務責無旁貸地落在音樂教師身上，有了好的老師才會培養(yǎng)出合格的人才。所以我們要發(fā)動高等師范、中等師范院校的的畢業(yè)學生積極參加農村特崗支教等教育支援活動，幫助他們樹立到農村去的觀念，幫助他們克服思想上的負擔和困惑。鼓勵音樂專業(yè)的畢業(yè)生到農村的學校去教學。另外，相關部門對這樣的畢業(yè)生在生活上要給予一定的幫助和支持。有了專職音樂教師，以及教育部門對音樂教學的重視，教師主觀上就會對音樂教學負責，就會盡職盡責地干好此項工作。我們的音樂教學發(fā)展將會蒸蒸日上，學生也可以從中學到更多更專業(yè)的音樂知識，不僅提高了學生的審美能力更提升了學生對音樂的興趣。
3、加大對農村音樂教育的經費投入，改善辦學條件
教育需要投資，音樂教育更是如此。音樂教學設施是實現課程標準的保證。因此國家應加大對農村基礎教育投資的力度，對地方財政不足的部分進行補貼，改善辦學條件，使我國的農村中小學音樂教育得到充分發(fā)展。學校應有計劃、多渠道籌措音樂教學設備專用資金，逐年添置必備的音樂教學用具。尤其要加大對音樂方面的教輔資料的投入，這樣可以讓老師了解更多的最新音樂消息，也豐富了學生的視野，完善教學設施的同時還要提高農村音樂教師的福利待遇。這樣，一些音樂教師才會安心扎根于農村，在農村音樂教育中實現自我價值，從而保證我國農村音樂教育得到真正的發(fā)展。
4、因地制宜，改革音樂教材
教師對教材的運用要從傳統(tǒng)型向研究型轉變，在教學方法上要充分發(fā)揮教師特長，尊重學生愛好，因勢利導；教學內容也要從單純的唱歌教學轉變到對學生進行全方位培養(yǎng)，同時制定因地制宜的音樂課程標
小學音樂教育論文12
我從事音樂教學有十七八年了，一至六年級我都教過，教材也很熟，感觸頗深。下面我就談談關于我在音樂教學過程中的一些敘事，與大家共享。
一、讓音樂課堂成為學生樂園，使其身心得到最大滿足。
學生愛玩愛樂愛鬧是本性，如果課堂上抓不住學生的心理需求，抓不住學生的好奇心和注意力，你就很難駕馭課堂，不僅達不到你預期的教學目的，而且課堂紀律更是混亂。那么，如何使你的音樂課上得輕松，學生學得也輕松，并達到身心舒暢。我認為不同的年級，不同的班級，音樂教師采取的'教學形式，教學方法都不一樣，要根據學生不同特點施教。
比如：我?guī)У亩?）班，學生男生比較多，學生非常活躍，也很聰明。但是，紀律很糟。老師要引出話題，學生就會沒完沒了的議論，根本不理會你。所以，我在備課的時候，首先明確這節(jié)課要學生掌握什么？用什么方法教？化繁為簡，用精煉的語言表達。因為，這個班級學生注意力時間短。我更多考慮如何操控課堂？讓學生朝我設定的目標發(fā)展。既不能讓學生圍繞一個話題說不完，又不能讓他們覺得音樂課沒意思。我思來想去，終于迎刃而解。我在教學過程中，抓住上課前十分鐘，用故事、游戲、圖片、視頻等導課，吸引學生注意力。課堂上觀察學生反應，隨時調整教學形式，方法多樣。既不能讓學生感到疲勞，又不能讓學生感到無所事事。既不能太活躍，又不能死氣沉沉。要平復學生躁動的心。讓學生教學生，好生管理差生。我還抓住活躍學生，讓他們在課堂充分表現，使其得到心理滿足，還能調動其他學生積極性。其次，這個班級上欣賞課最難組織，弄不好課堂上交頭接耳，紀律混亂。因為，欣賞是聽的藝術，養(yǎng)成傾聽音樂的習慣對低年級學生很難。如何讓學生安靜聽欣賞曲？我一般從調動學生感官入手，把學生帶入教學情境中去的一瞬間聽第一遍樂曲，這個點抓準能達到事半功倍的效果。緊接著讓學生發(fā)言，談自己看到了什么？聽到了什么？想到什么？用肢體語言表現。滿足學生表現欲。在欣賞第二遍的時候，用聲音畫面，讓學生邊看邊聽，理解樂曲。每聽一遍，要注意觀察學生反應，及時改變方法，使學生不厭倦�？傊浞终{動學生感官，使其身心得到最大滿足。
再比如：我上一（2），班級學生不活躍，女生多，學生老實，不愛發(fā)言，接受能力不是很強，但是，紀律非常好。我上課看見學生情緒不高，師生都感到沒勁。這怎么辦呢？我徘徊過，嘗試過，但效果不明顯。有一次，我上歌曲《小動物唱歌》，我模仿動物叫聲唱，盡有學生把其他動物叫聲也唱入歌曲。那節(jié)課班級氣氛很活躍，我唱，學生模仿動物叫聲并表演。那節(jié)課給我啟發(fā)：學生都活潑好動，聰明可愛，只要你的內容有趣他都感興趣。于是，我從激發(fā)學生內在激情入手，通過游戲、故事等學生喜歡的形式融入教學，讓他們在快樂中學習，他們就會主動參與。并把教學內容分割若干部分，融入不同游戲中完成。也把提問、表演等穿插進去，這樣既降低了教學難度。又提高了學生興趣。因此，創(chuàng)設輕松活躍的教學氛圍，學生興奮，激動中就自然愛說愛笑，愛表現，就不會拘束。就像學生在兒童樂園中玩一樣高興。俗話說得好“沒有笨學生，只有笨老師”。只要老師肯花心思，走入學生，就一定成為學生的良師益友。
二、創(chuàng)造性的使用教材，不受條條框框限制。
作為教師，都是以教科書為教學的內容，語文和數學更是這樣，必須以課本為標準，因為每一章節(jié)都是環(huán)環(huán)相扣的，不可任意刪除某個章節(jié)，或者從這個章節(jié)跳到那個章節(jié)，如果這樣學生會茫然。但是，音樂不一樣，可以有選擇，只要適合學生演唱，學生喜歡的，有興趣的，都可以作為教材，還可以結合環(huán)境的變化改變教材順序，增減教材內容。因為，教材中不是都每一首都適合學生的，有的歌曲繞口，不是朗朗上口，也不好聽，學生也沒興趣，我認為可以刪減，增添一些學生喜歡熟悉的歌曲和樂曲。比如：歌曲《乃呦乃》，學生唱得沒勁，我只當欣賞讓學生聽。再如：我上一年級音樂，那天，剛好下雨，我結合春天雨季，教學生唱《小雨沙沙沙》，傾聽雨聲，觀察春雨下的萬物來感受歌曲，學習效果非常好，也便于記住歌詞。校園柳樹長出長長的辮子時，學唱《柳樹姑娘》，五一教唱《勞動最光榮》，六一唱《快樂的節(jié)日》 盡管如此，音樂教學也不是隨心所欲，教材只是參考，要根據班級學生特點靈活使用，把教材用到極致。敢于創(chuàng)新，要以最大限度發(fā)展學生音樂潛能為目的。
三、低年級培養(yǎng)學生樂感為主，中、高年級培養(yǎng)學生音樂技能和音樂審美能力。
低年級學生年齡小，以直觀思維為主，有意注意只有二十分鐘。他們對音樂并不是有教深體驗，只覺得音樂課就是唱歌，好玩有意思。喜歡唱但是又把握不準音準和節(jié)奏。尤其四三拍歌曲，一音多字或多音少字更難掌握。教師要反復教吧，自己累，學生又沒興趣，還達不到預期效果。怎么辦？我認為低年級要從節(jié)奏入手，用肢體語言（拍手、拍腿、敲擊）等學生能直觀感受的來訓練，有一定基礎再進行歌曲學唱效果會更好。
小學音樂教育論文13
[摘要]隨著教育事業(yè)的創(chuàng)新和改革，逐漸重視學生全方面的發(fā)展，整體性地提升課堂教學的質量和有效性。在小學教學中，逐漸開展音樂、美術等教學課程，增加課堂教學的樂趣，全面貫徹寓教于樂的教學理念，促進學生綜合能力的培養(yǎng)和發(fā)展。
[關鍵詞]小學音樂;教學;民族音樂
在以往的小學音樂教學中，教師整體呈現出不重視的教學現象，對課堂教學內容、教學方式缺少優(yōu)化和創(chuàng)新，甚至形成形式化的音樂教學課堂，不利于學生音樂素養(yǎng)的提高，因此教師需要改變傳統(tǒng)的音樂教學觀念和方法。從多個角度實現民族音樂教學內容的融入，一方面激發(fā)學生對音樂的學習興趣，另一方面促進學生了解和掌握民族音樂的內涵，推動民族音樂的傳承與發(fā)揚。
一、民族音樂內容特點
中國音樂具有源遠流長的文化歷史，在民族音樂方面隨著不斷的創(chuàng)新和完善，逐漸形成完善的音樂體系。民族音樂主要分為通俗歌曲、通俗舞蹈樂理、通俗器樂、民族音樂和通俗戲曲樂理幾大類，同時民族音樂受到各地民俗文化的影響，在音樂題材、形式、風格和內容等方面存在較大的差異，展現出不同的音樂特點和魅力，具體分為以下幾大特點。第一，民族音樂內容豐富。中國作為多民族的國家，地域廣闊，存在形色各異的民族文化，形成內容獨具一格的民族音樂。同時，在歷史發(fā)展的過程中，各個民族之間相互交流和結合，進一步拓展了民族音樂內容的豐富性，促進民族音樂的創(chuàng)新與發(fā)展。第二，民族音樂的不確定性。民族音樂主要以不同種族的傳統(tǒng)文化為中心，種族的發(fā)展方向無法預料，進而導致民族音樂存在較多的不確定性、創(chuàng)新性和即興性。第三，民族音樂通俗易懂。民族音樂來源于生活，是勞動人民結合自身的生活經歷，所創(chuàng)作出的通俗音樂，以音樂的形式來表達和傳輸自身的情感，整體呈現出通俗易懂的特性，彰顯不同的民族音樂獨特的民族色彩。同時，民族音樂的發(fā)展打破了傳統(tǒng)發(fā)展模式的局限性，逐漸成為反映勞動人民生活的一種藝術，具有實用性的特征。
二、民族音樂教學作用
在小學音樂教學課堂中，教師從本質上對民族音樂進行分析和探究，明確民族音樂教學的目標，進而具有針對性設計音樂課堂教學環(huán)節(jié)，充分發(fā)揮出民族音樂教學的優(yōu)勢，促進學生音樂綜合能力和素養(yǎng)的培養(yǎng)，整體性地提升小學音樂課堂的教學質量和有效性。第一，培養(yǎng)學生民族意識和愛國精神。民族音樂是我國歷史文化的瑰寶，其包含了中華民族的精神，教師在民族音樂的教學中，有針對性地對民族音樂所創(chuàng)作的`時代背景進行簡單的闡述，提高學生對中華傳統(tǒng)文化認知程度的同時，不斷激發(fā)學生的民族意識和愛國精神，促進學生全方面發(fā)展和提高。第二，提高學生音樂專業(yè)技能。在音樂的學習中，并不僅僅是掌握音樂基礎知識，還需要有敏銳的音樂感受和鑒賞能力，以及在原有音樂的基礎上進行創(chuàng)造，同時民族音樂的融入幫助學生打開自身的心扉，促進學生身心健康的發(fā)展。第三，推動民族音樂的傳承與弘揚。如今，外來音樂文化的流入，人們在一定的程度上忽視了對民族音樂的關注程度，然而民族音樂在小學音樂教學課堂中的滲透，加強學生們對民族音樂的認知程度，同時利用學生天生的好奇心，充分調動學生對民族音樂的學習興趣和積極性，進而為民族音樂的傳承與發(fā)揚提供人才基礎，促進民族音樂的創(chuàng)新和改革。
三、民族音樂教學方式
在小學音樂傳統(tǒng)教學中，教師將自身對音樂知識和內涵的講解置于課堂主體地位，讓學生被動地、理論性地對音樂知識進行學習和掌握，學生缺乏學習音樂的熱情，沒有積極性，效率不高。所以教師在進行教學時要進一步創(chuàng)新和優(yōu)化民族音樂教學方式，促進小學音樂高效教學課堂的構建。首先，教師要從學生的角度開發(fā)學習音樂的熱情和興趣。比如，從課堂的音樂欣賞開始，而不是一來就進行死板的音樂理論知識的灌輸，增加學生在音樂知識學習中的樂趣，全面貫徹寓教于樂的教學理念，讓學生在民族音樂體驗的過程中，逐漸產生思想上的共鳴，促進學生民族音樂鑒賞能力的培養(yǎng)。然后，在民族音樂訓練教學中，教師進行適當的分層教學。對于不同層次不同水平的學生要設計不同的教學方案，逐步逐層提高學生民族音樂訓練的難度，促進學生循序漸進地提升自身的音樂能力，整體性地提升小學音樂課堂訓練的效果。除此之外，教師鼓勵學生課下自主對民族音樂進行拓展和欣賞，進一步積累自身對民族音樂的知識面，同時將自身的理解和情感融入到其中，提升學生民族音樂的掌握程度和學習質量�？偠灾�，在小學音樂知識的教學中，教師從生活的角度實現民族音樂的融入，通過當地民謠或者耳熟能詳的民族音樂，不斷激發(fā)學生的興趣和積極性，引導學生全身心地投入到課堂教學中，同時教師進一步創(chuàng)新和優(yōu)化自身的教學方式，注重學生在親身體驗或者感受中對民族音樂進行學習和領會，充分發(fā)揮出民族音樂教學的作用，逐漸感受到音樂的魅力，促進學生音樂綜合能力和素養(yǎng)的提升。
小學音樂教育論文14
音樂課一般都是學生非常喜歡的課，因為他們感覺上音樂課比較輕松，只要唱唱歌就可以了，不像語數英一樣有復雜的知識，需要讀讀寫寫，上課要求還非常嚴格，因此對小學生而言，音樂課就像一節(jié)放松課，可以玩的課一樣，課堂紀律也相對渙散�？墒且魳氛n真的如此簡單嗎?當然不是。
音樂課程目標中要求，通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。由此看來，上好一節(jié)音樂課也不是件簡單的事情。
因此，我針對低年級學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。
樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。要求學生具有一定的識譜能力，有利于進行音樂表演和創(chuàng)造等教學活動，因此在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜也是必不可少的。下面我僅對自己在和孩子們一起學習音階這個教學內容中，所經歷到的感受與大家分享一下。
一、發(fā)現問題
在開學的第一節(jié)課上，我先帶著學生認識了一下音階，但小學生基本上沒有什么音高概念，唱音階就像在讀音階一樣，感覺枯燥無味，學生學習的積極性明顯不高，課堂氣氛顯得非常沉悶，有一些學生開始做小動作，交頭接耳，課堂秩序有些亂，而毫無經驗的我只能采用大吼大叫的方式來維持課堂秩序，最終導致這節(jié)課亂糟糟的。
二、分析問題
回去我先向老教師請教了一下，我發(fā)現音樂課都普遍存在這個特點，學生上課懶散，對音樂課不夠重視，有時老師想講點樂理知識，但無法引起學生的興趣，導致課堂秩序比較亂，所以干脆放音樂，聽歌唱歌，再聽再唱，這樣學生的嘴閑不住，課堂秩序就好點，但是這樣就無法激發(fā)和培養(yǎng)孩子們對音樂的興趣，更別說開發(fā)音樂的感知力，想象力，創(chuàng)造力，體驗音樂的美感。于是我換位思考，站在學生的角度對我的教學方法反思了一下，我發(fā)現如果換我坐在那里，去唱那些很抽象很單調的'音符，我也不愿唱，那該怎么辦?
三、解決問題
于是我上網想搜一些有關音階方面的教學，發(fā)現了一段《音階歌》的視頻，就是一群小朋友用語言和動作來邊說邊唱音階，使每個音階的高低呈現在身體的各個部位，比如：摸摸你的小腳，dodo do do ，摸摸你的膝蓋，re re re re，生動形象的歌表演讓我看到都忍不住做一做，唱一唱，更何況對于一群活潑好動的小孩子呢。
下節(jié)課我把這個視頻帶到了課堂上，孩子們看到視頻，都迫不及待的模仿起來，小嘴也跟著嘟囔著，每做完一遍都高興的說再來一遍，班里的每個孩子都跟著視頻做的不亦樂乎，我也情不自禁地在一遍跟著手舞足蹈的邊唱邊做。看到他們開心的笑容，自己心里也美滋滋的，每個學生的積極性都被調動起來了。但是看完視頻再去看黑板上的音階，還是顯得單調抽象，有些孩子的眼神又開始游離
了，有的還沉浸在剛才《音階歌》的快樂中，注意力完全不在黑板上的音階上。我又開始感到無奈何無助了，怎么辦呢?怎樣才能讓音階在黑板上也變得生動形象，能吸引學生的注意力呢?
我突然想起以前一位音樂教師把音階比喻成“樓梯”，于是我立馬在黑板上畫上一層層的階梯，孩子們好奇的抬起了頭，問我這是什么?我看著孩子們好奇的眼睛，心想終于引起他們的注意了，甭提多高興了。我趁勢說：這就是音樂的階梯，同學們想跟我一起攀登嗎?孩子們都迫不及待地說：想!那讓我們一起唱著每層階梯的上的名字，一起慢慢的輕輕的去攀登吧。這樣演唱起來，孩子們就感興趣多了，都在認真的“攀登”，并且演唱的音高也比較貼近，于是孩子們在我比喻的“上樓梯”“下樓梯”中將音階唱了好多遍。這個過程中，我還請孩子們伸出自己的小手，讓小手也跟著我們的聲音爬樓梯，下樓梯，每個孩子都在高興的伸著小手邊劃著邊演唱著音階。
四、再出問題
可是問題又來了，我以為這樣演唱音階后，孩子們就能熟練掌握每個音階的唱名，沒想到孩子能順著唱下來，可是我隨便挑出一個音來提問唱名，全班沒幾個同學能回答上來�？磥韺W生只是形成思維定勢，不是真正知道每個音階的唱名，那怎樣才能分別每個音的唱名呢?
五、解決問題
我想孩子們可能不夠熟練，所以需要按順序才能唱出音階的唱名，于是我又想了個循序漸進的辦法，采用“跳樓梯”唱音程的小游戲，分別按二度、三度音程去演唱音階，也就是隔一個跳一下，看誰跳的準，這個小游戲又引起孩子們的興趣，每個孩子都怕不小心“摔著”，都在集中注意力去“跳”，生怕跳錯了。在這個過程中孩子們幾乎能準確唱出每個音階的唱名，為了鞏固音階唱名，我又采用“開火車說唱名”的小游戲，讓每個學生按座次順序依次說出老師隨意指出的音符，最后比一比哪組同學說對的多，那這組同學集體獎勵一枚小印章。這個游戲既提高了孩子們的積極性，也使全體同學都參與到音樂活動中，感受到集體活動的快樂。
六、又出問題
現在全班同學基本都能隨意唱出音階的唱名，有點得意的我想給孩子們增加點難度，既然唱名都熟悉了，那我隨意出示一首簡單歌曲的簡譜，讓他們自己來唱，沒想到期望越大，失望越大。有些孩子只能唱出前幾個音符，后面的就反應不過來了，有些孩子一看一片數字，干脆連頭都不抬了，看到這種局面，一種挫敗感油然而生，該怎么辦?腦子里一片空白!
七、分析問題
我仔細想了想哪個環(huán)節(jié)出問題了呢，為什么單獨的唱名會唱，放到簡譜里怎么就不認識了呢。我回想起以前自己剛學音樂的時候，也是音階的唱名都知道了，但是放到簡譜里也是一時反應不過來，因為需要想唱名，還得注意音高、節(jié)奏等，顯得手忙腳亂，唱的也是一團糟，經過一段時間的練習過才逐漸學會的。成人如此，更何況低年級的小學生呢!那采取一種什么樣的方式才能讓學生盡快熟練簡譜、音高呢?
八、解決問題
思前顧后，我打算還是從音階入手，畫好“樓梯式”的音階，從按音程方式提問唱名，到隨意挑選提問唱名，再到按照一首歌曲簡譜音符出現的順序來提問唱名，這樣一首歌曲就被“簡單”的唱完了，像《兩只老虎》、《小星星》這樣簡
單的歌譜，等一唱完，學生就知道它是哪首歌曲了。每當一首簡單的兒歌被孩子們隨意的唱出來，他們就特別高興，特別有成就感。但是稍微復雜點的節(jié)奏的歌曲被這樣唱出來，旋律感就不強了。于是我有節(jié)奏的去指唱名，讓學生按照我的節(jié)奏去唱，學生既感興趣又使旋律有了節(jié)奏感，這樣一來，孩子們基本掌握了幾首簡單兒歌的歌譜，最重要的是賦予學生識譜的信心，讓他們感覺識譜不再是件枯燥無味的難以勝任的一件事情，可以從識譜中找到樂趣，找到信心，找到成就感。
總之，音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學始終，只有重視音樂興趣的培養(yǎng),才能順利的、很好的完成音樂教學任務，真正做到“培養(yǎng)人”的目標，教師應運用各種方法和手段，讓學生在愉快的氣氛中接受音樂教育，把音樂課真正上成學生主動學習課，讓音樂課真正地“趣”起來。
小學音樂教育論文15
一、“審美與快樂”式小學教學的概念
所謂的“審美與快樂”，就是讓學生在快樂中學習，以培養(yǎng)學生的音樂審美為目標，通過用音樂自身的美，來感召學生和熏陶學生，從而讓學生更好的感受到音樂當中的美。同時，我們通過采用游戲的方式，讓小學生能夠更好的對音樂進行感受和探索，從而更好的滿足學生在交往以及活動當中的具體需要，并且讓學生在活動當中得到身心的愉悅和美的享受�！皩徝琅c快樂”的主要特征包括：1.主體性，小學的學生是我們進行“審美與快樂”教育的主體；2.審美性，我們進行教學的主要目的是為了提高小學生的音樂審美；3.愉悅性，我們主要采用游戲的方式來進行教學；4.創(chuàng)造性，注重對于小學生創(chuàng)造性的激發(fā)；5.綜合性，教學中我們講究音樂、舞蹈和歌曲的三位一體更好的讓學生系統(tǒng)的了解音樂。
二、“審美與快樂”教學的實施方式
在“審美與快樂”的實施過程當中我們需要嚴格的按照新課程標準來進行實施，其指標主要包括學生音樂能力的培養(yǎng)以及學生對于音樂的情感態(tài)度兩個方面。實施過程中我們主要從以下幾個具體方面來把握。
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1.體驗性原則
在音樂教育當中，我們的主要目的就是為了培養(yǎng)學生的審美觀念。在具體的教學當中我們可以采用播放一些世界著名曲目的方式來讓學生感受音樂的魅力。同時我們在進行音樂播放的同時還應該積極的創(chuàng)造一些與之相關的環(huán)境，從而讓學生更好的從中體會到音樂的意境，這對于小學生來說無疑是非常重要的。
2.快樂性原則
小學音樂課程開展的主要目的就是為了培養(yǎng)小學生對于音樂的學習興趣。因此在具體的教學過程當中，我們主要采用游戲的方式來進行音樂的教學，這樣對于小學生，尤其是低年級的小學生更好的感知音樂，無疑具有十分巨大的幫助。
3.個性化的原則
在進行教學的內容選擇時，我們還應該充分的體會到小學生在性格以及性別上的具體差異，我們在進行教學時，應該盡可能的照顧到不同性格、不同性別的學生，從而給學生提供更加自由的學習空間。
�。ǘ┰谶M行名曲欣賞的過程當中怎樣推進“審美與快樂”
音樂本身就是一個“審美與快樂”的結合體，我們通過進行名曲欣賞的方式，來進行“審美與快樂”的貫徹實施，是我們進行音樂教學的一個十分必要的途徑。筆者結合自己數年的教育經驗，在進行名曲的教學過程當中主要采取了以下策略：
1.體驗式的感悟
小學音樂教學的最主要核心就是為了加強小學生自身對于音樂的審美觀念，而要想加強小學生對于音樂的審美首先就要加強學生的體驗，在具體的音樂教學過程當中我們必須要以加強小學生對于音樂的審美體驗為主要基礎，同時通過課堂來加強小學生的審美經驗累積。在加強小學生音樂審美的過程當中主要包括以下幾個程序：激發(fā)小學生的學習興趣———提升小學生的感悟能力———提升小學生的表達能力。以課堂教學歌曲《頑皮的小杜鵑》為例，首先我們在進行教學時，要創(chuàng)設一個具有春天生氣盎然的意境：“當我走在草地上漫步時，這時候突然傳來很清脆的歌唱聲，仔細一看原來有一只杜鵑鳥，它在做什么？這首歌曲中講述的是什么��？它的歌聲是怎樣的？誰能夠聽出來��？”。我們在教學的.過程當中要充分的發(fā)揮小學生的想象力，讓他們在想象中加深對于音樂的了解與記憶。其次，讓學生進行相互的交流，交流對于音樂的理解、發(fā)現與探索。這樣的教學由于更加的自由而且快樂，勢必會引起學生的喜愛，而且在此過程當中學生還能學到更多的音樂知識，豈不是一舉兩得？
2.合作的學習模式
所謂的合作主要是給學生提供人際交往的機會，更好的提升學生的人際交往能力以及合作的能力，在具體的音樂活動當中我們主要采用小組交流合作與集體交流合作相結合的方式來進行，具體的主要包括：交流、討論等。我們在進行音樂欣賞《瑤族舞曲》時，首先，通過完整的音樂欣賞來導入教學。其次，讓學生在繪畫板上各自以線條表現各段落。再次，小學生分組交流各自探索的線條，討論出共同方案并記錄在繪畫板上。第四，各組分別介紹本組的設想。第五，分組游戲。各組小學生邊聽音樂邊想像音樂所表現的情節(jié)，討論如何創(chuàng)編游戲，并自行分配角色、布置場地、選擇適當的道具即興合作表演。
三、“審美與快樂”教學實施的意義
（一）可以培養(yǎng)小學生積極快樂的情緒態(tài)度，提高學生在活動當中的參與意識
實踐證明，實施“審美與快樂”式音樂教育后，小學生對音樂的情感態(tài)度有了顯著的差異，尤其音樂活動中小學生所表現的快樂感、主動性以及專注性等方面。在選材、組織中注意小學生性別、個性、能力等的差異，注重為各種兒童提供多元的選擇空間，他們對音樂的排斥感明顯降低，開始喜愛并主動積極地參與音樂活動。
�。ǘ┛梢栽鰪娦W生的音樂能力
實施“審美與快樂”式音樂教育可以增強小學生的音樂能力，尤其是小學生對音樂的感受、想像與創(chuàng)造等能力。通過實施，可以有效激發(fā)小學生的觀察力、洞察力與想象力，小學生可以明銳地感覺到教學中所用音樂上的細微變化，對于音樂的想象也頗為大膽豐富。
四、結語
小學的音樂教育本身并不是所謂的精英教育，而只是為了滿足學生的音樂審美的提高以及對音樂有初步的了解，因此我們在此過程中更多的采用“審美與快樂”的教學方式進行教學，更好的滿足學生在情感上以及心靈上的需要，從而使得學生能夠健康快樂的成長。
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