【精華】美術教學計劃范文匯編十篇
時間過得可真快，從來都不等人，我們的工作又進入新的階段，為了在工作中有更好的成長，此時此刻我們需要開始做一個計劃。相信大家又在為寫計劃犯愁了？下面是小編為大家整理的美術教學計劃10篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
美術教學計劃 篇1
一、學情分析
二年級學生因入校剛剛一年多，年齡較小、活潑好動，注意力易分散，自控能力差。行為習慣有待加強培養(yǎng)。經(jīng)過一年多的培養(yǎng)，不少學生美術學習興趣濃厚，繪畫表現(xiàn)力有了很大的提高。抓住低年級學生的年齡和心理特點，豐富美術教學的形式，注重激發(fā)學生美術學習興趣，處理好審美教育、思品教育、能力培養(yǎng)和雙基訓練的關系，培養(yǎng)學生的形象思維能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造力。
二、教材簡析
二年級采用義務教育課程標準實驗教材第四冊。該教材注重將觀察能力、想象能力和表現(xiàn)能力的發(fā)展結合到具體的學習活動中，以促進創(chuàng)新精神和實踐能力的培養(yǎng)。注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，注重學科內容和學科間的綜合效應，擴充了知識的交融性和通知性。該教材課程總數(shù)為20課，由易到難、由淺入深，便于教師對教材的深入挖掘和拓展，利于教學形式及課評方式的探索、改革，利于學生學習興趣的培養(yǎng)。
三、單元重點、難點分析
[欣賞]重點：
1、通過有趣的美術表現(xiàn)和欣賞活動，激發(fā)學生學習美術的興趣，培養(yǎng)良好的學習習慣。
2、引導學生欣賞、評價自己或別人的繪畫作品，培養(yǎng)學生熱愛繪畫藝術，熱愛生活的情感和健康向上的審美情感。
難點：提高學生自主欣賞的意識和能力。
[繪畫]重點：
1、發(fā)展學生想象力、創(chuàng)造力，進一步熟練彩筆、油畫棒等的表現(xiàn)技巧。
2、啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)周圍生活中的`美好事物，從中體驗生活的樂趣。 難點：1、鼓勵學生大膽想象、創(chuàng)造，真實的表現(xiàn)出自己的真情實感。
2、引導學生仔細觀察生活周圍的事物，細致、充分地在作品中表現(xiàn)出來。
[手工]重點：
1、運用各種材質紙張及其他材料，進行簡單的工藝制作。
2、運用橡皮泥及相關材料，進行簡單的泥塑制作。
難點：1、由簡單的平面折紙逐步轉為立體造型。
2、如何細膩、立體表現(xiàn)泥塑造型。
四、教學嘗試
小組合作學習中，學習習慣、意識的培養(yǎng)。
五、教學措施
針對我校學情及二年級學生的心理和生理特點，制訂以下教學措施：
1、以情導入，以趣啟智，寓教于樂，激發(fā)學生的學習熱情和自主性。
2、培養(yǎng)學生良好的美術學習的習慣。
六、教學進度
周次 課題
第1課 紙片插接
第2課 重重疊疊
第3課 點、線、面
第4課 漂亮的包裝紙
第5課 五味瓶
第6課 得獎啦
第7課 美麗孔雀
第8課 葉子上的小“血管”
第9課 漂亮的花邊
第10課 腳印的聯(lián)想
第11課 蔬果變變變
第12課 小鳥的家
第13課 動物的故事
第14課 友誼卡
第15課 家鄉(xiāng)變了樣
第16課 我的老師
第17課 會爬的玩具
第18課 電腦美術--復制翻轉畫花邊
第19課 娃娃家
第20課 五彩繽紛的生活
美術教學計劃 篇2
一、學情分析
1、認知結構分析：五年級學生開始進入客觀寫實期，學生具備了較細致深入地觀察物象的能力，并開始能夠感知物象的立體和空間特征。他們都喜歡畫動物、昆蟲、魚類、鳥類、花草、樹木、交通工具，還喜歡游戲、探險，喜歡表現(xiàn)自己喜歡的人和事。部分學生創(chuàng)作作品時，思維單一，不考慮物象之間的有機聯(lián)系。由此，必須改變部分學生的審美觀念，充分發(fā)揮他們的個性，經(jīng)常在他們作品中找到優(yōu)點，按他們的意圖啟發(fā)下一步，還得給學生主動展示自己、評價自己的空間，如舉行作品展、開展作品討論會等。
2、情感領域分析：學生們普遍對美術感興趣，他們都能夠積極參與到美術課中來，并且主動表現(xiàn)自己，有部分學生“偏食”，喜歡繪畫而不喜歡手工或喜歡手工而不喜歡繪畫；他們能夠發(fā)現(xiàn)生活中的美，并且能夠用身邊的各種材料來表現(xiàn)它，但部分學生平時缺少觀察生活，創(chuàng)作時臨摹意識太強，不善于表現(xiàn)生活、表現(xiàn)自己的內心世界；有部分學生創(chuàng)作時耐心不夠、急于求成，最后弄得半途而廢。因此，必須培養(yǎng)學生觀察生活的能力和習慣，讓他們在觀察生活時去體驗和感受其中的美，讓他們明白美在生活中無處不在，吸引他們參與到美的各個領域中去。
3、學生適應現(xiàn)代社會生活的能力分析：在這商品經(jīng)濟突飛猛進的時代，絕大多數(shù)學生生活中的“真善美”很容易受到社會大環(huán)境的左右。由此，必須對學生培養(yǎng)和樹立高尚的審美情趣和審美觀念，使他們具有美的靈魂，從而正確的沿著一條高尚的人生道路前進，最終形成完美人格，實現(xiàn)人的全面發(fā)展。
二、教材分析：
1、教材對學生加強審美教育和愛國主義教育，把審美教育作為主線貫穿始終。培養(yǎng)學生注意觀察生活中的美，并啟發(fā)學生在創(chuàng)造和表現(xiàn)美的活動中提高自身的審美素養(yǎng)和審美能力，從而培養(yǎng)健康的審美情趣和高尚的品德情操。介紹造型語言的基本要素，使學生初步了解造型中表現(xiàn)美感的一般規(guī)律。采用多種形式加強美術欣賞，以提高學生的審美素養(yǎng)和激發(fā)他們進行藝術創(chuàng)作的熱情。加強心靈美的教育。
2、加強雙基教育。教材根據(jù)兒童心理發(fā)展規(guī)律來選擇教學內容，安排教學過程和教學方法。在知識結構方面，包括以下各方面的內容：常規(guī)教育，造型藝術的要素——線、形、空間、明暗、色彩，設計與圖案基礎。設計與制作，欣賞。
3、體現(xiàn)民族特點和時代精神。在選擇欣賞作業(yè)、示范作品或圖片時，注意中外作品的比例。在課業(yè)內容方面注意使學生學習和繼承中國民族、民間的優(yōu)秀傳統(tǒng)。
4、教材具有知識性、趣味性。使其注意培養(yǎng)兒童的興趣。
三、教學目的要求：
通過美術教學，向學生傳授淺顯的美術基礎知識和簡單的造型技能；培養(yǎng)學生健康的審美情趣、愛國主義情感和良好的美德、意志；培養(yǎng)學生的觀察能力、形象記憶力、想象力和創(chuàng)造力。
1、使學生初步認識和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。感受祖國的可愛和生活的幸福。通過有趣的美術教學活動培養(yǎng)學生學習美術的興趣和良好的學習習慣。幫助學生認識和使用常用色。認識平面形并進行表現(xiàn)。運用各種簡便的工藝材料，進行簡單的平面和立體工藝制作。培養(yǎng)學生對美好事物的表現(xiàn)能力、發(fā)展形象記憶力和創(chuàng)造力。
2、祖國歷史悠久的美術傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。提高對美的感受能力，培養(yǎng)健康的審美情趣。注意培養(yǎng)勤奮踏實，認真耐心的好學風。幫助學生對物體結構和空間關系具有感性的認識；學習了解圖案、構成等知識，進行簡單的設計、制作練習。培養(yǎng)形象思維能力，提高用美術表達自己感受的能力和切近自己生活的設計、制作能力。
四、具體措施：
1、觀摩兒童美術作品和欣賞中國民間玩具，啟發(fā)對美術的
興趣。培養(yǎng)正確的'繪畫姿勢和良好的習慣。認識和描繪基本平面形（使用鉛筆、彩色鉛筆、彩色水筆、蠟筆等）。認識紅、橙、黃、綠、紫等常用色，學習平涂的著色方法。應用形與色的知識，進行繪畫練習（臨摹、添畫、記憶畫、想象畫等）。學習運用撕、折、染、帖等方法制作簡單的圖形。學習運用揉、捏、搓、挖等方法。制作簡單的立體模型（動物、玩具等）。
2、欣賞兒童題材的優(yōu)秀繪畫作品。運用平面形的組合物表現(xiàn)自己熟悉的景和物。用記憶畫的形式表現(xiàn)自己熟悉的人和物。用撕紙和剪紙作對稱形紋樣和不對稱形紋樣練習。用平面材料貼畫，從實物上拓印畫面。運用簡便的材料，采用剪、貼、拼、挖等方法制作簡單的立體模型。低年級的學生，在造型訓練方面，著重培養(yǎng)學生對平面形、組合形的認識與運用；在色彩方面，要求學生認識顏色和名稱，學習平涂著色的方法，并通過觀察和練習，啟發(fā)學生感受色彩的深淺和冷暖變化；在兒童空間知覺訓練和繪畫空間表現(xiàn)方面，要求學生認識物體的形狀、物象的大小、高矮對比和運用并列的方法構成畫面，同時要求學生進一步了解物體之間的前后遮擋關系，并能表現(xiàn)在畫面上。圖案基礎訓練有單獨紋樣和二方連續(xù)紋樣。手工制作以游戲為主。
3、欣賞外國優(yōu)秀美術作品。欣賞中國優(yōu)秀建筑、雕塑、工藝美術作品。認識立方體、長方體的透視現(xiàn)象。初步學習運用線和明暗表現(xiàn)物體的立體感。初步學習取景構圖的知識，用鉛筆淡彩的方法描繪家鄉(xiāng)的景物。了解中國畫的筆墨知識，臨摹中國畫（花卉、動物等）。為兒歌、詩歌配畫。學習淺顯的人物比例、動態(tài)知識和面部表情的畫法，為語文課中的童話故事、寓言或學生作文作插圖。了解黑體美術字的寫法并作練習。了解色相、明度、純度和色彩冷暖的知識進行色彩練習。運用多種材料和方法制作玩具。進行平面構成練習（學習重復、漸變的構成知識）。結合各種已學過的美術知識進行繪畫創(chuàng)作和應用設計。將繪畫中常用的名詞術語和造型知識，分別按課題做簡單的解釋和運用練習。在造型技法知識和技能訓練方面，學習國畫、版畫、素描、鉛筆淡彩、水粉畫、水彩畫、年畫等。在設計方面，介紹對稱、非對稱、重復、漸變等規(guī)律，并重點進行設計練習。
五、教學進度：
略
美術教學計劃 篇3
兒童繪畫教材
一、 更新觀念－在兒童學畫中開發(fā)潛在智力
自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后，世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育，他們認為：只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明：兒童早期的繪畫練習，可以把智商提高30％，那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題，它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。
二十一世紀是智力潛能的世紀，是創(chuàng)造教育的世紀。然而，長期以來，應試教育統(tǒng)治著教學領域。老師怎樣教，學生怎么學；老師怎么畫，學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分，完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲，而幾十名學生是被動的，這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的，故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則：內因是根本，外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是，是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。
兒童的智力是人類本性中自然具備的東西，而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識，那么，他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質教育教學法是以學生為主體，以教師為主導，教師不強行規(guī)定學生的知識結構。從封閉走向開放，從“你應該畫什么”，轉變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础�，變被動為主動，讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育，這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法，先求解放思想，悟識本性，后教技法以求圓滿。不僅重視知識，更重視創(chuàng)造。從教給學生知識，到教給學生方法的轉變，使教學充滿了生機。
畫畫是人類的本能，只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講，一個小畫家的誕生并非老師造就的，而是他本性中自然具備的，只是未覺悟而已，就像鮮花在胚胎的時候，就已經(jīng)具備了花的本性一樣，這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。
兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承，不注重外在形象的模擬，而重視直覺的啟示，注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”，東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術，那么，中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學，最終兩者高度合一，思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述：
(一)走出兒童學畫的誤區(qū)
在當今兒童畫教學中，有種種誤區(qū)，偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律，他們以世俗的眼光看待藝術，以成人的眼光看待兒童，以“像”和“不像”作為繪畫的根本，完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。
�、偎囆g的表面是形象，藝術的背后是情感。
藝術沒有對錯，怎么畫都可以，但不敢畫不可以，不敢想也不可以。
兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題，“像”“不像”是群眾
觀念，不是藝術觀點。
藝術是全方位多層次的：有追求以形寫神的，有追求以形寫意的，還有追求以形寫實的，哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟，決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他們寫實性差，想象力強。其作品不合常理而通畫理，這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系，感知和理解能力有限，他們還不能完全明白現(xiàn)實與理想的區(qū)別，在他們的意識中，多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現(xiàn)象都是有生命的存在，在一種不完全的感覺中，他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體，是這一時期兒童畫的主要特點。
②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。
兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題，都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來，這是個性鮮明的表現(xiàn)，是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現(xiàn)，有的粗獷，有的細膩，有的豪放，有的樸實，應強化其人性，不必要求一定和老師畫得一樣，和教材畫得一樣，真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫．，真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說：“學我者生，似我者死”。跟我學是有希望的，學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了，那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現(xiàn)代社會。所以，素質教育提倡個性，反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我，展示自我，走向人生的成功。
�、蹆和瘜W畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。
因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像，把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長，往往抱怨自己孩子畫得“不像”，說：“某某教師教畫貓，手把手地教，一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人，作畫是機械的模仿，還是有創(chuàng)意的運用，這是一個思維僵化與靈活的分界線，衡量一幅畫的標準，重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感，在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操，培養(yǎng)了良好的心態(tài)，鍛煉了手眼腦高度和諧統(tǒng)一的能力，這種自我心身全面素質的提高，極大地提高了孩子們的智商和情商。那么，不論您的孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”，不同年齡有他不同的表達方式，不同心態(tài)有他不同的追求，不必執(zhí)著于畫面的表象，要走向藝術深層次的追求。
�、茉鯓诱J識兒童畫的美?
美是真理的光輝�！懊馈庇质且粋�觀念問題，不同的觀念就會產(chǎn)生不同的美學風范。成熟是一種美，幼稚也是一種美；完整是一種美，殘缺也是一種美；豐滿是一種美，單純也是一種美，生活中的真實是一種美，藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以，必須擴展我們的思維觀念，從封閉走向開放，從僵化走向靈活。
人類最寶貴的時代是童年時代，童心無瑕，童真可愛。他們作畫隨心所欲，
天機自然，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮灑，吞吐自由，表現(xiàn)了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規(guī)律，不同年齡的'兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以，在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是，在當今兒童美術教育中，存在種種不恰當?shù)膬A向，致使兒童學畫走進了種種誤區(qū)，他們不論孩子大小，一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會水粉畫的，一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師，以成人式的方法對待兒童，用注入式的臨摹教學，無疑造成了兒童繪畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。
(二)素質教育中的兒童畫教學
以素質教育為前提的當代兒童畫教學，還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育；如何以學生為主體，開發(fā)內在潛能；如何讓學生跳出單一思維方式，而進入一題多解的創(chuàng)造性思維，才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題，它是一種多學科領域的融通，包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通，所以，素質教育對我們提出了更高的要求。
傳統(tǒng)的教育觀認為：生活是創(chuàng)作的源泉，知識就是力量。從而重視觀察的作用，實踐的作用，知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活，忠實于觀察，忠實于眼中的世界。其實，如果不把知識轉化為實踐力和創(chuàng)造力，等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力，不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。
長期以來，應試教育統(tǒng)治著兒童畫教學領域，他們重視老師的作用，教材的作用，知識的作用，生活的作用，觀察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識，而且更重視創(chuàng)造；不僅重視觀察，而且更重視想象；不僅重視教師的作用，而且更重視學生本體的作用，這種從重視外因到重視內因的轉變，就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派，他們認為：學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力，遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的，就像鮮花在胚胎的時候，就已經(jīng)具備了花的本性。一旦心靈覺醒，迅速開發(fā)沉睡的潛能，種種方法無需外求，因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能，引導他們找到自我，開發(fā)自我，展示自我。
素質教育對教師提出了更高的要求，它要求教師不僅會畫任何物體，還要學會用自己的情感表達物象的感受，傳播藝術的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”，一個好的教師首先是傳“道”，“道”是什么?道是有與無的統(tǒng)一，陰與陽的統(tǒng)一，疏與密的統(tǒng)一，剛與柔的統(tǒng)一，大與小的統(tǒng)一，直與彎的統(tǒng)一，虛與實的統(tǒng)一，形式與內容的統(tǒng)一，眼中世界與心中世界的統(tǒng)一�！暗馈本褪菍α⒔y(tǒng)一的根本原理、法則和規(guī)律。所以，我們要教給孩子們規(guī)律性的東西，讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。
新的教育理念正在興起，教學中以學生為中心，樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識，在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由，還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來，幾十名同學就可以同一題目，畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。
開放式教學法是自由式的畫法，但不是放任自流。無法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能會造成許多孩子不會畫，因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質教育是面向絕大多數(shù)孩子的教育，如何讓95％以上的孩子都能獨立畫好，才是審美教育的使命。
(三)走進兒童心靈的世界
兒童畫是兒童心靈的寫照，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫，只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。
①眼中的世界和心中的世界
心靈是想象的世界，心靈又是創(chuàng)造的世界，觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，兩者合而為一，才會產(chǎn)生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版，而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”，“像”是因為它來源于生活的“母體”，“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒，這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現(xiàn)象，在這個表面現(xiàn)象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界，物理學家稱之為物理的世界，生物學家稱之為生態(tài)世界，哲學家稱之為本體世界，藝術家稱之為眼中的世界，心理學家稱之為心中的世界。那么，在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事：據(jù)說從前有三個人，看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說：“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說：“這不是幡動，而是風動”，兩個人都以為自己看到了事物的根本，所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了：“不是風動，也不是幡動，而是心動�！币幌伦影亚皟蓚�人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二個人一語驚人，看到的是內境和內因，是根本。外境是內境的寫照，這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題，是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家，超越了事物的表象，不畫眼中世界，而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一，就產(chǎn)生了藝術高層次的理解。從現(xiàn)實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識，山還是那個山，水還是那個水，跳出了生活中的真實，就頓悟了藝術的真實。
如果說世界是藝術之父，那么心靈則是藝術之母，藝術不僅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈，再造一個美好的世界，
用美的原則再造一個新的生存時空，這才是審美教育的神圣使命。然而，長期以來，狹隘的視野和舊的觀念，束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣，那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界，變成心中的世界，那么這個構思可以創(chuàng)造，造型可以創(chuàng)造，色彩也可以創(chuàng)造，這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處，這才是兒童畫中最美妙的境界。
自從唐代畫家張早提出了“外師造化，中得心源”，歷代畫家都遵循著這一理論。然而，師造化者多，得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現(xiàn)生活中求感悟，他們以客觀生活為主體，他們注重眼中的世界，注重觀察，注重生活中的真實，主張以長期的磨煉，最后悟達心源。第二種是在感悟中表現(xiàn)生活。先求悟識本性，主張心領神會，在感悟生活中以主觀自我意志為主體，注重心中的世界和藝術的真實。
②用手畫和用“心”畫
兒童學畫不僅要用眼看，用手畫，更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法，法由心生，境由心造，就會心領神會，舉一反三，一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬，只用手畫，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去畫，筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心，重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā)，才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯(lián)想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維，同類聯(lián)想、不同類聯(lián)想、變形聯(lián)想、擬人聯(lián)想、仿生聯(lián)想、生活聯(lián)想，科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短，開發(fā)他們的想象才能，就會別有一番天地。人為萬物之靈，就在于它天生具有想象的能力，創(chuàng)造的能力，只要不限制他們的才能，有方法有目的地引導開發(fā)，就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā)，教給他們想象的方法，創(chuàng)作的方法和表達的方法，然后，給孩子們自由，還孩子們本色，順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界，才會開發(fā)潛在智力。
藝術貴在于心，以心觀物，萬物皆有靈氣，物之態(tài)，筆之跡，乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法，寫萬事萬物之相，又以萬事萬物之相，表現(xiàn)自己的心境，物與心合，這種矛盾中對立統(tǒng)一的思辯精神，定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象，藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心，有心就能與人共鳴，有情才能感人至深。一旦學會用心去畫，就可以超越時空，打破一切條條框框，從現(xiàn)實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴，這時的兒童畫作品隨心所欲，天機自然，而牽著人們的心靈。
心靈是一個美妙的世界，心靈又是一個智慧的世界，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。
兒童畫是一塊神奇的土地，這里寄托了孩子們的愛，一張白紙就是一個美麗
美術教學計劃 篇4
本學學期美術小組將以學校的為依據(jù)。按照學生的特長出發(fā)，重點培訓繪畫的尖子生。平時讓他們進行課后的練習工作，讓他們在學習各文化知識的過程中能豐富藝術修養(yǎng)。以生為本。著重發(fā)展他們的個性特長。為了更好的開展本學期的繪畫興趣小組工作，現(xiàn)將本期工作做以下計劃：
一、 培養(yǎng)學生的對美術的興趣：
有參加興趣小組的同學都有這么一個感受：就是以前畫畫只是應付老師的作業(yè)，有時甚至是為了向爸爸媽媽“交差”。打算通過學習讓他們意識到他們不再是被動的而是變成主動的學習，他們的學習能夠自覺完成而且還能頭頭是道地向同學介紹他所學習到的知識。
二、培養(yǎng)學生的知識面：
在本期的興趣小組中不但美術的基本知識，而且更多的是讓學生掌握了許多繪畫的基本技法，使他們的知識面得到很大的拓展。
三、 增加實踐的機會：
由于興趣小組不僅有室內的理論學習而且還參與實踐，打算組織開展一些評比，展現(xiàn)他們的才華，贏得廣大師生校友的好評。而更大的就是“美術來源于生活而美化生活”，使他們意識到學習美術的用處。當然也更增加他們的學習興趣。
四、豐富學生的第二課堂：
從素質的角度豐富學生的課余生活，他們的'生活不在僅限于課堂上，讓他們意識到學習的樂趣，更有興趣的學習。
當然，我們前面的工作還存在不足，我們期待著我們的工作能夠得到更快的完善，得到更好的發(fā)展。我們將本著為學生工作的思想更加努力地工作，使我們的學生的素質更好地得到提高。
美術教學計劃 篇5
素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關系的一種繪畫形式。在高考美術教學中，素描起著基礎而重要的作用，但是在素描學習中，長期停留于簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認為很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經(jīng)驗想法進行探究性的思考。
一、美術教學前需要學生樹立的觀念
（一）明確概念、把握特點
每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規(guī)律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優(yōu)秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。
學生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現(xiàn)得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。
�。ǘ┺D變觀念、調整心態(tài)、正確認識
在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優(yōu)秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養(yǎng)，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛于柔??。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現(xiàn)，區(qū)分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點�？傊诨A素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。
二、培養(yǎng)學生養(yǎng)成正確的觀察方法
在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：
�。ㄒ唬┬误w比例誤區(qū)。在表現(xiàn)一個物體的時候，我們第一要表現(xiàn)的就是物體的高寬，學生在表現(xiàn)這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現(xiàn)時，其中一個物體已經(jīng)畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現(xiàn)在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。
（二）結構誤區(qū)。這是很多學生都容易犯的一個問題，表現(xiàn)物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪里黑，就畫黑，哪里亮，就畫亮，以致最后畫面物體結構不能得到表現(xiàn)，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現(xiàn)大形體的時候，所表現(xiàn)的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最后這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想象成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在后階段中正確充分的去塑造物體的立體感。
�。ㄈ┥{誤區(qū)。很多學生在素描的后階段表現(xiàn)物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的變化，灰色越豐富越能表現(xiàn)出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關系層次分明，主次得當，一個畫面總有一個中心，這個中心就是我們要重點突出表現(xiàn)的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那么這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現(xiàn)這一部分的時候不懂比較區(qū)別，平均用力，以致畫面發(fā)“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取舍。
三、高考美術教學的多元化訓練
（一）素描單體因素與組合因素的訓練。
素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產(chǎn)生對素描的真正把握，從而實現(xiàn)其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重于“真實的再現(xiàn)”，對素描的`學習要求局限于寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對于初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現(xiàn)在有的院校已經(jīng)進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關系表現(xiàn)時，學生顯得束手無策。
（二）多工具材料的運用。
“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數(shù)畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發(fā)畫家的創(chuàng)作激情，那么這種激情也將融入他的作品中，成為他整個素描理念的一部分。
在素描中，工具和材料的應用和表現(xiàn)對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現(xiàn)出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面才會顯得更精彩、更有情意。
（三）素描創(chuàng)作訓練與寫生結合。
以往的教學往往只是把學生的創(chuàng)作訓練集中在畢業(yè)創(chuàng)作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現(xiàn)客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經(jīng)毫無興趣，導致作品出現(xiàn)千篇一律、千人一面的雷同化傾向。
強調習作與創(chuàng)作并重。一次創(chuàng)作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創(chuàng)作訓練，鼓勵學生進行階段性的創(chuàng)作訓練，在創(chuàng)作的過程中發(fā)現(xiàn)自己的問題，然后在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現(xiàn)作品的內涵和概念時該怎么做，發(fā)揮學習的主動性，強調培養(yǎng)學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術，更應該成為一種學術研究的良好氛圍。
�。ㄋ模┡R摹經(jīng)典作品，向大師學習。
以往的教學并無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現(xiàn)實往往無所適從，在自然與創(chuàng)造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優(yōu)秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現(xiàn)向深度發(fā)展。
素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設置不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發(fā)展方向。因此，改變素描教學作為單一技能的傳授過程，正確地設置教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成為“多元”的、培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力、產(chǎn)生良好的輻射作用的教學。
美術教學計劃 篇6
去年美術學科已經(jīng)在課程改革中發(fā)生了綜合性的變化。新的學期，在現(xiàn)有的課程改革的基礎上美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發(fā)展，教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續(xù)以課堂教學研究為基本點，狠抓40分鐘的課堂教學效率，聯(lián)系學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現(xiàn)制定出本學期工作計劃如下：
一，指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二，教學目標：
本學期我只擔任五，六年級的.美術教學工作，我將根據(jù)以往的教學經(jīng)驗，針對于高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續(xù)接受色彩和國畫的傳統(tǒng)教學。設計和手工繼續(xù)深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養(yǎng)學生的觀察，記憶，思維，想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
三，具體工作：
①繼續(xù)加強美術新課程標準和業(yè)務培訓，深化教學觀念和理念。
本學期，我將繼續(xù)加強自身的業(yè)務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。本學期將進行全�？茖W幻想畫以及繪畫比賽。
�、谡n堂教學活動。
加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把"美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。"同時發(fā)揮自己的創(chuàng)造精神，結合實際情況開發(fā)教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對于中高年級學生在心理上漸漸成熟的特點，針對于對知識高要求，學生對知識的探索，研究的心理，我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界，擴展學習的興趣和技能。
四，教材的特殊處理：
1，新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當?shù)氖痉�，也能促進課程的學習。
2，一些手工課需要涉及一些現(xiàn)成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3，根據(jù)實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
2，要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。
五，教學要注意的問題：
1，注意課堂秩序，防止意外發(fā)生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。
2，自調顏料比較難把握，應該注意課室衛(wèi)生，用品的清洗。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣，經(jīng)驗，知識的發(fā)展為目地，以培養(yǎng)學生良好的美術素養(yǎng)以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創(chuàng)造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
美術教學計劃 篇7
為在新學期更好地完成美術教育教學任務，特做計劃如下：
一、推行和實施素質教育，注重學生的全面發(fā)展。
通過規(guī)范的教學活動和豐富的教研活動，提高專業(yè)素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力。
二、加強學習，提高自身業(yè)務能力，努力提高理論水平與實踐能力。
并且積極參加市、區(qū)組織的備課和聽課等活動，取他人所長，補己之短，在比較中學習，在實踐中提高。
三、學期教學目標：
1、認真完成美術教學工作，做到按表上課，不落一節(jié)課。注重課堂中學生的.自主學習，培養(yǎng)學生的學習能力，調動學習的積極性。爭取把每節(jié)課的導課設計新穎、獨特。
2、以聽評課等教研活動為基礎，備好、上好每一節(jié)課，積極提高教學藝術水平。
3、組織美術研討和交流活動，與全組美術教師互相學習、取長補短，共同提高專業(yè)素質。
4、通過各種美術競賽活動的開展，激發(fā)學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，營造濃厚的文化藝術氛圍。a、本學期，學校各項活動較多，美術活動以班級為單位，以課堂為載體，搭建展示平臺。如班級藝術園等。b、在本人任課班級展開人人爭當小老師活動，期初鼓勵學生選課選內容，提前報名，然后安排講課，鍛煉學生的綜合合能力。
5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養(yǎng)一批美術特長生，以點帶面帶動全體學生學好美術，從而全面提高美術素養(yǎng)與美術技能。
6、強化課堂紀律，良好的組織紀律是才會有良好的開端，因此本學期美術課堂首先要抓好課堂紀律，發(fā)揮美術特色，以美為標準，滲透到學生的語言、行為中。
四、配合學校、各科室以及在各項活動做好宣傳、書寫、美化等輔助工作。
充分發(fā)揮美術教師自身特長，做到有求必應，盡自己所能做到更好。
美術教學計劃 篇8
一、本冊教材的教學目標
每課的教學目標一般包括認知目標、技能目標、思想情感目標。
認知目標分了解、理解和初步掌握三級�！傲私狻敝笇γ佬g常識的初步認識，能再現(xiàn)和再認；“理解”指初步懂得所學知識的涵義，能作出簡單的說明；“初步掌握”指能應用所學知識于簡單的審美和創(chuàng)造勞動。
技能目標分練習和初步學會兩級。“練習”指在教師的指導下，完成簡單的技法、能力訓練；“初步學會”指在簡單的美術實踐中，能初步獨立地運用所學地基本技能。
思想情感目標分接受、初步具有二級�！敖邮堋敝笇虒W中所涉及地興趣、態(tài)度、思想品德等方面地教育有認同的心理傾向，并初步影響自己的行為實踐；“初步具有”（興趣、感受）指通過教學和實踐活動，對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步形成穩(wěn)定的興趣、態(tài)度、思想品德及觀念等，并以此指導自己的行為實踐。
二、本冊教材分析
該教材改變過去技法訓練為中心的教學體系，確立以審美教育為中心，繪畫、工藝、欣賞并重的教學體系，著力培養(yǎng)小學生的審美情趣。根據(jù)小學生的身心特點，注意聯(lián)系生活實際，注意民族性、時代性、選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
義務教育小學美術課本第九冊是根據(jù)《義務教育小學美術教學指導綱要》編寫的。
該教材改變過去以技法訓練為中心的教學體系，確立以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞并重的教學新體系。著力培養(yǎng)小學生的審美情趣。根據(jù)小學生的身心特點，注意聯(lián)系生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
三、提高教學質量的'打算
1、備課方面:（1）每節(jié)課的教學目標明確具體，做到落實雙基。
�。�2）貫徹“少、精、活”的原則。
�。�3）備課及時，講究實效，保持超前一周備課。
2、上課方面：（1）教學時采用啟發(fā)式，積極創(chuàng)新教學摸式。
�。�2）教學面相全體，積極培養(yǎng)學習習慣，學習方法。進一步
�。�3）課后及時寫下“課后隨記”。
4、課外活動：組織學生進行課外繪畫練習，進行思想情操陶冶。
四、教學進度安排
第一周 第一課 我心中最美的感受
第二周 第二課 學畫中國畫――樹
第三周 第三課 學畫中國畫――山水
第四周 第四課 用泥條盤筑陶罐
第五周 第五課 詩配畫
第六周 單元學習小結、機動
第七周 第六課 色彩的世界
第八周 第七課 色彩的強烈對比柔和對比
第九周 第八課 紙公雞
第十周 第九課 留給母校的一幅畫
第十一周第十課 外國美術作品
第十二周——第十九周總復習
第二十周測評、總結
美術教學計劃 篇9
活動目標：
1.感受畫面的意境。
2.繪畫時創(chuàng)造性地表現(xiàn)大雨和小雨。
3.流利清楚地表達自己的想法。
重點難點：
繪畫時創(chuàng)造性地表現(xiàn)，能清楚地表達自己的想法
活動準備：
幼兒用書《下雨天》、圖畫紙、蠟筆、彩筆等
活動過程：
一、導入
1.請幼兒閱讀幼兒用書，說一說對封底名畫的想法。
2.這幅畫描繪了一個怎樣的天氣？
3.你覺得這是白天還是晚上呢？為什么？
4.回家用什么方式畫出了下雨的.樣子？
5.你覺得這幅畫美嗎？為什么?
二、請幼兒選擇繪畫材料，鼓勵他們創(chuàng)作一幅以雨為主題的畫。
1.先想一想你的畫里要表現(xiàn)什么情景，是下大雨還是小雨？
2.大雨用什么方法表現(xiàn)？小雨呢？畫中除了雨還有什么？
3.請選擇你喜歡的材料進行創(chuàng)作，注意不同材料的使用方法。
三、請幼兒分享自己的畫作，引導其他幼兒對別人的作品發(fā)表看法。
1.你畫的是什么？圖中都有什么？你是用什么方法表現(xiàn)正在下雨的？
2.你覺得他的畫怎么樣？哪里覺得很好？哪里覺得不夠好？
四、請幼兒將自己的畫作帶回家與父母分享，再編一個發(fā)生在雨中的小故事，請家長協(xié)助自己將故事記錄在學習單中。
1.請根據(jù)你的畫作編一個小故事給爸爸媽媽聽，這個故事中會有什么有趣的事情呢？
2.請家長幫你記錄下來。
活動反思：
下雨天其實是很貼近孩子們的生活的，他們都有自己的親身經(jīng)歷，而且他們是大班的孩子，已經(jīng)可以用語言清楚地描述出下雨天，所以在繪畫的時候我鼓勵他們大膽的作畫表達自己的想法，最后看到的是孩子們眼中美麗的、獨一無二的天。
美術教學計劃 篇10
活動目標：
1、讓幼兒掌握人的五種基本表情的其中三種。
2、學習用較為簡潔的線條畫出幾種不同的面部表情。
3、培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。
活動準備：
畫紙、彩色筆、雙面膠、鏡子、各種表情圖片活動過程：
1、引入課題
2、首先讓幼兒欣賞一首兒歌《畫表情》，幼兒可以邊欣賞邊學習。
3、老師提問剛才聽到的兒歌，幼兒回答問題如：老師提問幼兒剛才兒歌里都唱到什么表情？
幼兒回答：拍拍手、跺跺腳……老師提問幼兒為什么要拍拍手？跺跺腳？
幼兒回答：高興、著急、生氣……老師讓幼兒學習一個高興的表情、生氣的表情、傷心的表情。（表情都表現(xiàn)在我們的臉上）
4、出示圖片
�。�1）老師提問幼兒：圖片上的姐姐是什么表情？她的眼睛有什么特點？眉毛有什么特點？嘴巴又什么特點？
幼兒回答：眼睛彎彎、眉毛彎彎、嘴巴朝上翹……老師讓幼兒拿出自己的小鏡子對著鏡子做個高興的表情，老師示范用簡單的線條畫一個高興的表情，并附加一句口訣（畫人笑，眉開眼彎嘴上翹）讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張高興的表情。
�。�2）老師在出示一張圖片進行提問，她的表情是什么？她的眼睛有什么特點？眉毛有什么特點？嘴巴又什么特點？
幼兒回答：哭……眉毛、眼睛下垂，嘴巴向下落老師讓幼兒拿著自己的小鏡子對著鏡子做個哭的表情。
老師示范用簡單的線條畫一個哭的表情，并附加一句口訣（畫人哭，眉掉眼垂嘴下落）讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張哭的表情。
�。�3）老師在出示一張圖片進行提問，她的表情是什么？
幼兒回答：生氣……老師提問幼兒：他們的'表情有什么特點？幼兒回答：眉毛豎起來、眼睛圓圓的……老師讓幼兒拿著自己的小鏡子對著鏡子做個發(fā)怒的表情。
老師示范用簡單的線條畫一個怒的表情，并附加一句口訣（畫人怒，瞪眼咬牙眉上豎）讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張怒的表情。
5、通過本節(jié)課的學習，我們掌握了畫人的表情要抓住人的眉毛、眼睛、嘴巴……幼兒跟著老師再說一遍畫表情的口訣，請幼兒自己說一遍。
6、小結小朋友，通過今天這節(jié)課的學習，小朋友今天的心情是什么樣的？請小朋友從今天畫的表情里找一個可以表達自己今天心情的，貼在自己的衣服上。
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