古典詩歌的辯證表現(xiàn)手法(網(wǎng)友來稿)

　　資陽市雁江區(qū)伍隍中學(xué)  李明隆

　　古人在創(chuàng)作中非常注重表現(xiàn)藝術(shù)，寫景、狀物、言情、述志，往往采用既對立又統(tǒng)一，既相反而又相成的辯證手法，從而形成了古詩詞耐人尋味的藝術(shù)魅力，讓讀者在品味賞讀中獲得無窮的藝術(shù)享受。這些辯證的表現(xiàn)手法包括點(diǎn)染、虛實(shí)、疏密、濃淡、離合、雅俗、曲直、隱顯、巧拙等。下面以中學(xué)課本中涉及到的詩詞為例，試作說明。

　　1、點(diǎn)染

　　點(diǎn)染，本是國畫的術(shù)語。繪畫時(shí)，有的地方點(diǎn)，有的地方染，從而繪出一幅和諧統(tǒng)一的畫面。借用到古典詩歌中來，指的是作者在有些地方正面點(diǎn)明旨意，有些地方側(cè)面渲染。這在寫景抒情詩中比較常見，一般用景物來染；用一句話，一個(gè)詞來點(diǎn)出要抒發(fā)的感情。渲染是為了突出旨意，旨意引導(dǎo)渲染，相互依存，和諧統(tǒng)一。如馬致遠(yuǎn)的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”其中的“斷腸人在天涯”是點(diǎn)；其余各句均是“染”，渲染相思之情的傷悲。這樣的例子在中學(xué)語文課本中還有很多，如柳永《雨霖鈴》：“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節(jié)。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)��！逼渲械谝痪涫恰包c(diǎn)”，點(diǎn)出“傷離別”；其余各句是“染”，渲染傷別之情。李清照的《聲聲慢》就用了“乍暖還寒”、“三杯兩盞淡酒”、“晚來風(fēng)急”、“雁過也”、“滿地黃花”、“梧桐更兼細(xì)雨”來渲染傷心的心緒，最后用“這次第，怎一個(gè)愁字了得”點(diǎn)出自己“愁”的主旨。王實(shí)甫《長亭送別》中的[正宮][端正好]，前面“碧云天，黃花地，西風(fēng)緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉”是染，后面“都是離人淚”是點(diǎn)。也是用的這種手法。

　　2、虛實(shí)

　　虛實(shí)結(jié)合是古典詩歌重要的藝術(shù)手法之一。所謂“實(shí)”，是詩詞中可以通過視覺、聽覺等感覺捉摸到的部分；所謂“虛”則是指詩詞中表現(xiàn)的存在于人的思想意識之中的部分。換言之，就方法而言，詳細(xì)為實(shí)，簡略為虛；具體為實(shí)，抽象為虛；有據(jù)為實(shí)，假托為虛；有行為實(shí)，徒言為虛。就對象而言，景為實(shí)，情為虛；眼見為實(shí)，想象為虛；有者為實(shí)，無者為虛；顯者為實(shí)，隱者為虛；當(dāng)前為實(shí)，過去和將來為虛；已知為實(shí)，未知為虛等等。虛實(shí)結(jié)合，可以給人以無窮的想象和回味，也可以使詩人的感情表達(dá)得更深沉而充分。如李白的《蜀道難》，以虛寫實(shí)，從蠶叢開國說到五丁開山，由六龍回日寫到子規(guī)夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創(chuàng)造出了讓人驚嘆不已的蜀道形象。李商隱的《錦瑟》運(yùn)用“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍(lán)田日暖玉生煙”四個(gè)典故，以虛寫虛（過去的經(jīng)歷、夢想、挫折等），讓后學(xué)者暢想不已，被喻為古代“朦朧詩”。而李煜的《虞美人》中“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，卻又以實(shí)寫虛，將抽象的“愁”化為具體可感的江水滾滾，新鮮美妙，讓人回味。

　　3、疏密

　　詩歌的疏密手法，主要是指描寫人、事、景、物的密度。密度小者為疏，密度大者為密。疏者大筆勾勒，重在傳神；密者多為工筆細(xì)描，重在鋪寫渲染。在詩歌中，疏利于寫大景，密利于寫小景；在詞、曲中，婉約者較密；豪放者較疏。但在一首詩歌中，詩人們也時(shí)而采用疏密結(jié)合的手法，構(gòu)成一定的意境，如杜甫的《登高》中“風(fēng)急天空猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”四句，前兩句“風(fēng)急”、“天高”、“猿嘯”、“渚清”、“沙白”、“鳥飛”一句三個(gè)意象，顯得綿密急促；后兩句“落木”、“長江”一句一意象，顯得物象稀少而疏闊。從美學(xué)角度看，因?yàn)槊芫彤a(chǎn)生了一種緊促感，因?yàn)槭杈彤a(chǎn)生了一種弛緩和開朗感，一緊一緩之間，給欣賞者帶來了心理的愉悅；而作者營造這一密一疏的藝術(shù)形象，又將秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映襯，給人以豐富的想象空間。又如王維的《山居秋暝》“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。前兩句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一寫環(huán)境，一寫時(shí)間，可謂疏朗簡潔；后兩句卻寫到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石頭”、“水花”，意象十分豐富；一疏顯得宏觀開闊，一密顯出局部的清幽，的確讓人心曠神怡。

　　4、動(dòng)靜

　　客觀事物的動(dòng)靜之態(tài)，給了詩人們許多創(chuàng)作的靈感，他們常常將事物的動(dòng)、靜結(jié)合起來描寫，做到靜中見動(dòng)，動(dòng)中見靜，動(dòng)靜相生，動(dòng)靜互襯，妙趣無窮。如查慎行的《舟夜書所見》：“月黑見漁燈，孤光一點(diǎn)螢。微微風(fēng)簇浪，散作滿天星。”前兩句寫靜，后兩句寫動(dòng)，給人美妙的遐想。王維的《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時(shí)鳴春澗中。”以動(dòng)寫靜，花落、月出、鳥鳴的動(dòng)，突出了春澗的幽靜。杜甫的《絕句》：“兩個(gè)黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船�！鼻皟删鋵憚�(dòng)，繪出一幅絢麗的圖景；后兩句寫靜，一言空間之廣，一言時(shí)間之久，但也靜中見動(dòng)，是詩人在思接千載、視通萬里的動(dòng)。李白的《望天門山》更是高妙，以“天門中斷楚天開”寫出了水神奇的動(dòng)，力量巨大；又用“碧水東流至此回”寫出了山雄奇險(xiǎn)峻的靜，強(qiáng)大力量的靜；然后又用“兩岸青山相對出”寫靜，靜中有動(dòng)；“孤帆一片日邊來”寫動(dòng)，動(dòng)中有靜；動(dòng)靜相襯，即有力量的對抗，又有寧靜與和諧，真可謂運(yùn)筆如神！

　　5、濃淡

　　在繪畫中，濃淡主要指色彩的深淺、明暗。在文學(xué)創(chuàng)作中，主要指語言的色彩。濃者，重筆濃彩，絢麗；淡者，素筆淡寫，不尚雕飾。就作家個(gè)人而言，有的追求素淡，有的追求濃艷；有的濃淡兼施，兩相映襯，收到鮮明生動(dòng)的藝術(shù)效果。如王安石的《桂枝香·金陵懷古》上片寫金陵的壯麗景色，用了“似練”、“翠峰”、“殘陽”、“彩舟云淡”來寫秋景，語言華美；下片嘆六朝競逐豪華，吊古傷今，語言素淡；以濃襯淡，有力地強(qiáng)化了政治家睹今鑒古的深遠(yuǎn)思慮。又如李清照的《一剪梅》，上片寫“紅藕”、“玉簟”、“羅裳”、“蘭舟”、“錦書”、“月滿”，色彩較濃；下片寫“花”、“水”、“閑愁”，色彩較淡；濃淡相映，充分地渲染和抒發(fā)了詞人的相思之苦；“濃”尚不可解其愁，“淡”更讓她何以堪？

　　6、雅俗

　　雅俗是運(yùn)用語言的一種藝術(shù)。“雅”是典雅，“俗”是通俗。在詩歌中適當(dāng)運(yùn)用雅語和俗語，就會雅俗共賞，增強(qiáng)詩歌的藝術(shù)魅力。如張養(yǎng)浩的《山坡羊·潼關(guān)懷古》，前七句 “峰巒如聚，波濤如怒，山河表里潼關(guān)路。望西都，意躊躕，傷心秦漢經(jīng)行處，宮闕萬間都做了土”， 比較雅；結(jié)尾兩句“興，百姓苦！亡，百姓苦”，較通俗：這樣以俗入雅，充分表達(dá)了詞人關(guān)注百姓疾苦的情懷。又如白居易《憶江南》詞，“江南好，風(fēng)景舊曾諳”、“能不憶江南”，用語通俗；而“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍(lán)”，用語典雅。不用雅，寫不出江南之優(yōu)美；不用俗，便失去了親切感和獨(dú)特的向往之情，可謂相得益彰。

　　7、巧拙

　　巧拙也是語言運(yùn)用的藝術(shù)。“巧”是工巧，“拙”是樸拙，二者結(jié)合，常可收到別具一格、耐人尋味的藝術(shù)效果。如姜夔的《揚(yáng)州慢》：“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲�！鼻耙痪錁阕�，后兩句工巧。無前者，后兩句失去依托；無后者，前一句失去了應(yīng)有的表達(dá)效果：前后相合，一幅凄清之景頓生，一股興嘆之情流動(dòng)。又如周邦顏的《蘇幕遮》：“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風(fēng)荷舉�！鼻耙痪鋵懱�陽初升，露水漸干，比較樸實(shí)；后二句寫青青池水，風(fēng)吹水動(dòng)，晃動(dòng)的葉子仿佛在不斷高舉一樣，用筆很巧。

　　8、曲直

　　曲與直是詩人表達(dá)感情的兩種方式�！扒�”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。一般來說，詩人心情平靜時(shí)，喜歡含蓄委婉，感情激動(dòng)時(shí)，便直吐為快。在現(xiàn)實(shí)生活中，作者的思想感情常常是復(fù)雜變化的，因而在作品中總是兼用曲與直兩種手法來表情達(dá)意，力求做到曲直互補(bǔ)，妙合其心。如李白的《夢游天姥吟留別》，描寫令人神往的仙境世界，明寫了對仙境的向往，暗寫了對現(xiàn)實(shí)的強(qiáng)烈不滿，屬于“曲”的手法；到詩的結(jié)尾處卻大呼：“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏！”這就是“直”，一曲一直間將詩人率真可愛的個(gè)性表現(xiàn)得淋漓盡致。白居易的《琵琶行》雖然也曲直兼用，但沒有了李白的率真，而是以曲為主；他寫琵琶女的身世遭遇，直接表明的是對下層歌妓和勞苦百姓的同情，曲折表達(dá)的卻是政治受挫后，對現(xiàn)實(shí)的深刻認(rèn)識和對世態(tài)炎涼的強(qiáng)烈不滿。說自己的遭際屬于“直”吧，可他還是表達(dá)得那么“曲”，不講原委，只訴同感。曲折與直率的運(yùn)用，與詩人的心境有關(guān)，確實(shí)耐人尋味。

　　9、隱顯

　　“隱”與“顯”，也是詩人表達(dá)感情的兩種方式�！半[顯”與“曲直”非常相似，常常將兩者聯(lián)系在一起說，因?yàn)榍�就是隱，直就是顯。詩人在表達(dá)深藏內(nèi)心而不便明言的思想感情時(shí)，往往隱約其辭，采用隱諱曲折的方式；其他的一般都表達(dá)得較直接明白。如朱慶馀的《近試上張水部》，明明是想說自己考前心里沒底，又充滿成功的期待，盼望張籍的幫助，卻又隱諱曲折地虛擬新婦的口氣問新郎：“畫眉深淺入時(shí)無？”可謂隱諱而妙極。又如蘇軾《江城子》，在明顯地抒發(fā)哀悼亡妻之情的同時(shí)，也隱約地抒發(fā)了“塵滿面，鬢如霜”的政治失意之情，可說是隱得深沉。

　　10、離合

　　離合是一種離題旁涉與緊扣題目的辯證表現(xiàn)手法。直寫題目，內(nèi)容就會局促；蕩開筆墨，內(nèi)容又會偏離題目。而離合就是要講究直寫與旁寫、正寫與側(cè)寫的和諧，側(cè)寫、旁寫都要做到服務(wù)于正寫，服務(wù)于題目，從而使詩歌意脈相連，似斷實(shí)續(xù)，搖曳多姿。這種手法在詠物詞中表現(xiàn)得非常突出，因?yàn)楣湃酥鲝堅(jiān)佄镌~要力求“不即不離”、“不沾不滯”。如蘇軾的《水龍吟》：“似花還是非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思�？M損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風(fēng)萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起�！遍_篇搖曳入題，以似花非花、無情有思吟詠楊花，接著由楊花衍生出思婦意象，人與花、物與情，在不即不離之間，詠物而不滯于物，達(dá)到了出神入化的境界。

　　當(dāng)然，詩歌的辯證表現(xiàn)手法，除了上面舉出的這些之外，還有很多， 如在角度上還表現(xiàn)為“大小”，在內(nèi)容銜接上還有“突兀與自然”，在音節(jié)節(jié)奏上還有“快慢”等等。鑒賞時(shí)，全在讀者誦讀、涵詠的功夫。詩歌的眾多辯證表現(xiàn)手法，經(jīng)過古代詩人的琢磨和創(chuàng)造，在創(chuàng)作中已彼此交融。有的詩歌，可能同時(shí)融合幾種藝術(shù)手法：這一點(diǎn)在鑒賞詩歌時(shí)要注意。

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