高中美術教案
作為一位不辭辛勞的人民教師,往往需要進行教案編寫工作,教案是保證教學取得成功、提高教學質(zhì)量的基本條件。寫教案需要注意哪些格式呢?以下是小編整理的高中美術教案,希望能夠幫助到大家。
高中美術教案1
第1課美術家是如何進行表達的——美術作品的藝術語言
教學目標:
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解,這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上,進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式,美術作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
重點:美術作品的藝術語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
難點:美術語言既是具體的、可分類的,又是包含在整體美術作品之中的,學生理解會有很大的難度,因此,必須結合具體的美術作品并調(diào)動學生既往的美術知識來認識和理解。
教學手段:課件展示、講授、練習、
教學過程
探究導入課題
教師活動:創(chuàng)設情景,導入探究課題
設置情景:由蘇軾的名句“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知!闭f明這些事物傳遞的信息是代表春天的語言符號,同時伴隨展示相關圖片,并巧妙的引出美術作品的藝術語言。
然后,提出問題:A、什么是美術作品的藝術語言?B、在美術作品中美術家是如何進行表達的?
(2)學生活動:A、感受名句及圖片信息,領會本課的`意圖,輕松的接受課題。
B、思考老師設置的問題,進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標:教師活動:立足學生實際,投放學習目標。
學生活動:了解學習目標,以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究
什么是美術作品的藝術語言?
美術作品的藝術語言的概念:美術所專美使用的,具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言,其特征就是具體性和形象性。
教師活動:大屏幕展示美術語言的概念
學生活動:一同朗讀
。2)美術語言的內(nèi)容:基本語言元素(點、線、面、色)
語言表現(xiàn)手段:
教師活動:A、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
B、提出問題:分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式
學生活動:A、欣賞繪畫作品,并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。B、踴躍回答問題,總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答,師生共同總結出美術語言的內(nèi)容。
。3)美術語言的形態(tài)分類:具象藝術、意想藝術和抽象藝術
教師活動:A、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。B、提出問題:從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動:A、欣賞作品,并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題,《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體,《潑墨仙人圖》看上去似一個人,但又不是十分的具體準確,只是大筆概括。《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答,師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(二)在美術作品中,藝術家是如何運用藝術語言的
(1)、具象藝術:目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實
教師活動:A、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》,并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
B、提出問題:結合工筆畫的繪畫技法,總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動:A、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。B、根據(jù)工筆畫的技法,總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動:A、展示達維特的《赫拉斯兄弟宣誓》
高中美術教案2
教材分析
《傳神寫照――人物畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第十二課。教材前面兩課是中國古代墓室壁畫和宗教壁畫,前兩課的鑒賞學生從另一角度對中國人物畫有了一定的感知,另外在初中美術教材中也曾經(jīng)鑒賞過中國人物畫。內(nèi)容設置主要是賞析幾件優(yōu)秀的中國古代人物畫,讓學生在人物畫的鑒賞過程中,了解作品的內(nèi)容、題材、表現(xiàn)手法、藝術特點,重點了解中國古代人物畫的創(chuàng)作理念,尤其是價值追求的核心理論──“傳神寫照”。
學生分析
高中的學生對中國人物畫有一定的認識能力,如從畫法樣式上能分出工筆,寫意,白描等,在題材分類中知道風俗,仕女等,但認識不夠全面,在本課的教學中可以讓學生有更全面的了解,但這并不是本課的重點。高中的學生具備了一定的美術鑒賞能力,有一定的文學歷史知識積累。欣賞是欣賞者對作品內(nèi)涵意義及其價值的認識,欣賞是需要一定的知識和修養(yǎng)的。同時,欣賞允許欣賞者對作品有某種主觀態(tài)度,需要情感和借助想象。高中學生具有了這樣的能力,但顯得力不從心。這就需要教師引導學生正確地去欣賞作品,讀懂、理解特定歷史時期作品的內(nèi)涵。美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在學生掌握美術作品欣賞方法的同時,也使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉。
設計理念
新課程標準下的美術鑒賞,要求“高于一般的欣賞水平,……是對美術作品的鑒別與欣賞”,為了拓寬學生知識面,更多的展開自主學習、討論。本課拋棄了以美術史為線索的教學思路,對教材進行了一定的取舍,在教學中選擇與學生其它相關學科相聯(lián)系的方式(歷史、文學),激發(fā)學生學習興趣,啟發(fā)和引導學生主動參與美術鑒賞活動,提高學生自主探究的意識。
教學目標
知識目標:理解中國人物畫獨特的藝術特點,了解中國人物畫的創(chuàng)作理念。
能力目標:通過引導,掌握鑒賞中國人物畫作品的方法,提高學生的美術鑒賞能力。
情感目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味,樹立正確的審美觀點。
教學重點:引導學生著重理解中國人物畫的創(chuàng)作理念,尤其是價值追求的核心理論――“傳神寫照”。
教學難點:引導學生掌握美術作品的欣賞方法,提高美術欣賞能力。
教學方式
1、比較分析法:通過人物畫《古帝王圖卷》中人物的比較,學生能夠形象地分析并得出結論:畫家特別注意人物面部表情的刻畫來表現(xiàn)他們的心理狀態(tài)與性格特征,同時在構圖上用侍從襯托帝王的高大。
2、引導探究法:美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質(zhì)形態(tài),如果讓學生獨自找出審美的切入點,并展開欣賞,最后得到健康審美感受,是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導,所以我采用“引導探究法”賞析《幽篁坐嘯圖》。
3、分組分段賞析法:由于《洛神賦圖》長達近6米,是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷,因此采用分組分段賞析法進行局部欣賞。然后全班交流。
4、為了幫助學生提高獨立欣賞美術作品的能力,教給學生美術作品欣賞的`方法:描述—感受—理解—評述。這是“授人以漁”的教學思想的具體體現(xiàn)。
教學場所
美術鑒賞教室
教學準備
多媒體課件、《洛神賦》郵票
學生準備:中國古代歷史教科書,曹植的《洛神賦》文學賞析。
教學過程
一、組織教學,導入新課(2分鐘)
1、請學生展示課前從歷史課本上收集的古代人物畫,一起辨認是哪些人物。并談談為什么會在歷史書上出現(xiàn)這些人物畫。你把這樣的中國人物畫稱作什么?
設計意圖:歷史書出現(xiàn)這些畫的目的是給學生一個感性的認識,這正是作為肖像畫的最基本的作用――識別作用。學生在學習歷史的時候不一定從鑒賞的角度進行關注。但高中的學生已經(jīng)知道這是肖像畫了。因此從這個角度導入水到渠成。從這里直接進入介紹肖像畫中的“十分像”。
2、揭題:傳神寫照――人物畫
二、發(fā)展階段,欣賞“十分面”(5分鐘)
1、出示《康熙帝》(與歷史書本上一樣)讓學生講講對康熙帝的認識。再談談這幅肖像畫傳達了康熙帝什么樣的氣質(zhì)品格?
設計意圖:從學生熟悉的人物畫入手,學生會感覺古代人物畫離我們不遠,引起學生關注,同時可以從這張畫引出肖像畫的分類。
2、教師引導:作為紀念性的肖像畫分兩類,這類稱為“十分面”。(板書:十分面)介紹什么是“十分面”。
并出示《關天培》“十分面”作品。讓學生感受畫面中關天培的氣質(zhì)品格,進行交流。設計意圖:再次感受“十分面”作品。初步感受人物畫的主要藝術特點──傳神。
三、引導鑒賞《幽篁坐嘯圖》,學習鑒賞方法(10分鐘)
1、教師引導:紀念性的肖像畫另一類是行樂圖,出示《幽篁坐嘯圖》,課件進行配樂詩朗誦王維的《竹里館》。(板書:行樂圖)
2、提問:這是誰的詩?詩的意境是什么樣的?與這幅畫中的景物是否吻合?畫面中這個人物是誰?請學生描述畫面內(nèi)容。(要求學生帶著問題欣賞)(板書:描述)
3、再次欣賞,感受畫面的意境。(重放配樂詩朗誦王維的《竹里館》)(板書:感受)
4、分析:人物的用筆,人物與景物之間的內(nèi)在聯(lián)系。得出結論:抒情性的作品借創(chuàng)造意境氣氛烘托人物情態(tài)。(板書:分析)
5、評述:從這件作品中,可以體會到古人獨特的藝術成就,畫面中人與景的結合,表現(xiàn)出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形傳神的杰作。此時,教師引導學生概括出中國古代人物畫的主要藝術特點:“以形傳神”。(板書:評述)
6、從《幽篁坐嘯圖》的賞析中,概括出欣賞的方法:描述—感受—分析—評述。
設計意圖:結合文學,在聽覺和視覺上讓學生多維的感受中國人物畫,創(chuàng)設鑒賞情景,激發(fā)學生學習興趣。另一方面,教師運用美術鑒賞方法:“描述—感受—分析—評述”,引導學生賞析并總結方法。教給學生鑒賞方法,為下面的鑒賞打好基礎。
高中美術教案3
一、教材分析<我喜愛的書>
本課屬于“設計·應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結合,通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》,掌握書籍封面設計的基本技巧,培養(yǎng)其設計意識。
編者沒有沿襲傳統(tǒng)的以具象圖形為主的設計形式,而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路,突出以文字組合、變化、構成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計,試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理,讓學生從中體會到封面設計的一般性規(guī)律及表現(xiàn)要領。
這種設計元素的單純化、抽象化處理,可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規(guī)律性知識。在學習封面設計的同時,本課側(cè)重于提高學生字體設計的能力。
教材以學生作市場調(diào)查的圖片導入,讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面,并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調(diào)查、交流豐富學生對書籍封面的認識,在交流不同表現(xiàn)形式的書封設計資料的同時,教材提供了相關圖例,使學生討論時根據(jù)類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片,使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統(tǒng)一設計,在設計時要認真綜合考慮。
文字的主次、疏密、虛實關系,以及文字的其他各種設計處理都直接關系到整個設計的效果,分析時應加以強調(diào)。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關注。
把學習內(nèi)容分為兩個部分,其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面,其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面,并提示可設計系列書封,教材提供了相對應的.圖例,p3下圖還對圖例進行了簡要分析,使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關照片,對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示,用作學生參考。
教材設置的“活動一”是一個為其后續(xù)活動開展設置的教學準備活動,教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導,幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優(yōu)劣與市場銷售狀況之間某種內(nèi)在聯(lián)系的調(diào)查結果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性,從而激發(fā)主動學習的興趣。
考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區(qū)分點,教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面,只是一個問題的兩個方面,沒有知識側(cè)重與難度上的明顯變化,如果調(diào)整為“活動一”側(cè)重封面版式形式美的學習,“活動二”注重形式與內(nèi)容有機結合的封面設計,則更能體現(xiàn)教學的梯度和活動之間的內(nèi)在邏輯與知識升華,也更易于明確兩個活動的不同教學側(cè)重點。
“評價建議”一欄學生可以進行自我評價,教師也可以根據(jù)學生學習實際狀況靈活設計,既要關注學生知識與技能的理解與掌握,更要關注他們情感與態(tài)度的形成和發(fā)展過程。
“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋,同時提供一些印刷字體資料,給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計,或許更能體現(xiàn)對教材主體的支持與呼應。
“學習大空間”中針對封面設計的一些相關知識進行介紹,讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片,開闊了學生視野。
在現(xiàn)代設計中,許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現(xiàn)方法。如果能夠在此展示幾件此類作品,進行提示,不但可以直接拓展學生的設計思路,開闊學生學習視野,還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。
二、教學目標
*能夠在調(diào)查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。
*能夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。
*能夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素,設計自己喜愛書籍的封面。
三、教學思路
新學年伊始,學生接觸到很多新的教學書籍,教師通過對書籍封面作用的提示,引發(fā)學生對書籍封面設計的思考,并安排學生參與課前市場調(diào)查,到書店觀摩各具特色的書籍封面,建議學生把喜愛的書籍封面記錄下來,以便交流。 初中美術教案8年級上:第1課 我喜愛的書
課前布置學生選擇自己喜愛的一本書,用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發(fā)的教科書,也可選擇課外書籍,甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中,教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調(diào)查結果,討論書籍封面設計的特性和不同表現(xiàn)形式,分析怎樣的書籍封面更能具有市場吸引力。
通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關知識進行歸納與總結,如書籍封面設計的表現(xiàn)形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主,結合圖例講解,提示學生書籍封面設計是正、側(cè)、底面的統(tǒng)一設計,培養(yǎng)學生設計時的統(tǒng)一意識和全局觀念。
本課重點是利用文字元素進行封面設計,這里需要強調(diào)的是:文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的語言符號而存在,更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理,而是強調(diào)文字的主次、疏密、虛實關系,以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計,讓學生基本把握封面設計的一般形式規(guī)律與設計要點。
為此,教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視,先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代,教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面,對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價,激發(fā)學生興趣,建議把相同文字不同布局的書封設計作對比分析,使學生直觀感受不同構圖處理帶來的不同視覺效果,從而初步理解與把握形式美的一些法則。
教師對文字設計、處理手法要作相應提示,重在文字外形的設計,而不要過分強調(diào)復雜與難辨的裝飾。另外,顏色的恰當使用也是設計成功的關鍵,提示根據(jù)書籍的內(nèi)容聯(lián)系色彩的象征意義來把握色彩,引發(fā)學生對以前所學的色彩知識進行回顧,在設計時綜合考慮。依據(jù)活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關注,安排圖示分析,并把不同布局效果的書封進行比較,重點分析與總結,在此基礎上學生再動手設計。
接著過渡到下一個教學內(nèi)容,以不均衡的布局為主,強調(diào)形式設計與書籍內(nèi)容的有機結合,然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。
學生作業(yè)可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作,如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果,手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位,選擇出其中最好的一個草圖或構想進行討論修改,然后集體協(xié)作設計制作完成。
評價環(huán)節(jié)提倡以學生自評、互評為主,教師把握評價運用,可將過程評價與結果評價相結合,有效發(fā)揮評價的激勵作用。
四、教學選擇
如果學校硬件條件允許,“活動二”可以設為借助電腦,直接利用已有印刷字體作為主體設計元素,嘗試書籍封面版式的設計。
文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數(shù)字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手,也可從外文字母設計入手,甚至也可從阿拉伯數(shù)字或者數(shù)學、物理、化學等公式符號設計入手。
學生如果附近沒有書店進行市場調(diào)查,可以新學期發(fā)的各種書籍在同學之間進行調(diào)查了解,收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見,并通過簡單列表的方式發(fā)現(xiàn)大家喜好的緣由。如下表:
色彩 版式 圖形 文字 其他
五、教學建議
請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。
在此基礎上,同學之間可以嘗試初步總結大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。
教學內(nèi)容中有字體的多種因素的處理問題,建議利用電腦課件展示一些變化的效果,會給學生更多信息與視覺沖擊。
教學過程可靈活把握,例如:
1. 市場調(diào)查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內(nèi)容統(tǒng)一的設計;
2. 市場調(diào)查——交流討論——字體設計——書封設計(任選布局形式)——系列書封設計。
教學情境設置可有多種思考,例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程,激發(fā)學生學習的動力。
第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術字上面下功夫,通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點,引導學生更多關注文字在版式設計中的處理技巧。
第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內(nèi)容的內(nèi)在聯(lián)系,因為文字設計與圖形設計一樣,同樣可以表達書籍的主題與情感。
在整個單元教學的學生作業(yè)完成后,教師利用課堂教學時間提供一個適當?shù)恼故緳C會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示,將是一種激發(fā)學生學習競爭意識的有效教學手段。
由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計,教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點,有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法,深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。
高中美術教案4
一、教學目標:
通過教學,使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律,以及美術作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點:
重點:美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?美術作品的基本內(nèi)涵是什么?
難點:如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。
三、教材分析:教材內(nèi)容主要包括三個層面:
1、審美觀念是如何形成的。2、美術作品的基本含義。3、美術鑒賞的重要意義。
四、設計思路:本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中,感受形式美的法則,從形式美的`法則入手,提高鑒賞美術作品的能力。(本PPT的內(nèi)容較多,教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除)
五、課時:一課時
六、新課教學:
影視(溫州嫁具)導入揭題—第一課什么是美術作品
1、審美觀念是如何形成的?
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”,讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)
2、美術作品的基本含義什么叫美術
、偈裁唇忻佬g
身邊的美術,
提問學生什么是美?什么是美術作品?(美術是以物質(zhì)材料為媒介,塑造可視的靜止的,占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片)
、诿佬g的特點:與音樂文學相比較。(中國古代手藝、工藝、六藝:禮、樂、射、御、書、數(shù))
、邸⒚佬g的性質(zhì):精神產(chǎn)物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美
3、美術作品的形式美
意識形態(tài)形式與形式美
、傩问脚c內(nèi)容關系:內(nèi)容存在與形式,是內(nèi)涵,形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn),是外觀。形式應準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。
、谛问矫朗侵杆囆g語言的合規(guī)律與合目的組合,也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。
馬克思說:“有懂音樂的耳朵,能感受形式美的眼睛。”
A、形式美法則
、俣鄻优c統(tǒng)一
美術作品個別形象,形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象,但必須高度統(tǒng)一,構成二種有機整體的形式。例如:太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。
、趯α⑴c和諧
對立:使一些可比成分特征更加明顯,更加強烈。和諧:各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例:黑白?
、郾壤c尺度
比例包括數(shù)學的秩序,尺度是標準規(guī)范,包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。(黃金比例1:1、6181:0、618)例:帕特農(nóng)神廟、薩平婦女
、軐ΨQ與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點,兩側(cè)形成等形、等量的對立關系,它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例:邊防軍
、莨(jié)奏與韻律
節(jié)奏:原指的天黑夜有秩序出現(xiàn),有條理反復,交替或排列
韻律:動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、實戰(zhàn)演習
。ǘ喾鶊D片)學生選擇評判
4、美術鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。(馬克思說過“如果愿意欣賞藝術,你必須是一個有藝術修養(yǎng)的人”)
①是不可缺少的現(xiàn)代人文結構、美是人們長期積累形成的,也是藝術家長期探索形成的規(guī)律。
中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。②從實用物品向美術作品的轉(zhuǎn)換
要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
③情趣高尚,抵御格調(diào)低下,提高精神污染免疫力。
5、討論和思考:講一講身邊事物的美
6、小結:美——在我們生活中無處不在,人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境,所以我們要學會去認識這些美好的事物,才能更好地生活;我們要學會鑒賞美術作品,提高審美能力。
7、備用資料
高中美術教案5
教學目的
、倭私庵袊糯鷪@林的種類、特點及代表性作品;
、诮Y合實例了解中國造園藝術的原則精神和具體經(jīng)驗。
內(nèi)容結構
、僦袊糯鷪@林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。
、谒郊覉@林以蘇州為最盛,設計以中國山水畫為藍本,追求細膩曲折豐富的變化,形成濃郁的人文環(huán)境。
、壑袊糯鷪@林藝術積累了豐富的造園經(jīng)驗。明代計成《園冶》一書對園林選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統(tǒng)的論述。
教學教學重點和難點:了解中趙州橋教學設計國造園藝術的原則精神
教學過程:
一、導入:你們游覽過哪些園林?去過蘇州園林嗎?
二、新課
我國遠在秦漢時期就已經(jīng)利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題,這比西方18世紀興起的英國“風景式”園林大約要早兩千多年。的圓明園,它的一百余個景區(qū)之中約半數(shù)是自成一體的小園林,因此而被西方人譽之為“萬園之園”“詩情畫意”是中國園林的精髓,也是造園藝術所追求的境界。因此,過去的造園匠師們口授心傳,多少都接受一些詩畫方面的陶冶,而的造園家如計成英語教學方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規(guī)劃設計的,其中如唐代的王維、白居易,宋代的趙佶、司馬光,元代的倪元鎮(zhèn),清初的石濤、李漁等人,為了渲染園林的詩的情調(diào),常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬,滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲,乃至風動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音,都能以“音”入景。曹雪芹筆下的'瀟湘館,那“凰尾森森、龍吟細細”更是繪聲繪色,點出園林濃郁的詩情畫意。
播放課件:讀圖認識感知江南水鄉(xiāng)———蘇州及園林怎樣學好高中化學
1、師:如詩如畫的蘇州園林是如何體現(xiàn)出她的巨大藝術魅力的呢?
討論,指名說說,師板書:“雖由人作,宛自天開”
園林藝術的構成
a、自然環(huán)境的山形水勢,包括人工疊山和開鑿的泉流湖水;
b、建筑物及其特殊的人文內(nèi)涵;
c、園林內(nèi)的樹木花卉;
d、園外大環(huán)境的景觀、氛圍。中國造園藝術是多方面因素的配合,達到人與自然的和諧。
2、討論皇家園林與私家園林有何差異。
皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時期。皇家園林布局以江南園林為參照,并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進行設計、構思,以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴重破壞與搶掠。
三、總結:
園林藝術作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美為一體。
四、拓展:
結合文字和圖片寫篇關于園林的抒情散文。
高中美術教案6
一、教學目標:
1、知識:了解相框相關知識,及設計的基本內(nèi)涵,了解物以致用的基本設計理念。
2、能力:嘗試制作和別人不一樣的作品。
3、情感:體驗手工活動帶來的樂趣。激發(fā)學習美術的興趣,培養(yǎng)觀察分析、創(chuàng)新思維及動手能力。
二、教學重點和難點:
重點:了解小相框的相關知識及設計制作方法。
難點:如何利用收集到的材料制作新穎、美觀、實用的小相框。
三、課時
2課時
四、教學準備:
教師:多種廢舊材料、手工材料、范作、課件等。
學生:多種廢舊材料、相框?qū)嵨铩D片、繪畫工具剪貼工具等。
第一課時
五、教學過程:
(一)情景導入
教師請同學們拿出自己的生活照片。
問:這一幅幅情趣盎然的照片記錄了生活中多彩的瞬間,要把這些精彩瞬間留在身邊,你們有什么好辦法?
教師把照片插進一個漂亮的小相框里,放在講臺前。問:同學們仔細觀察一下這個小相框有什么與眾不同之處?
出示課題——自制小相框
同學們,你們家里一定有一些廢舊材料,其實它們都有潛在的利用價值等你去挖掘與創(chuàng)造。根據(jù)你今天帶來的'材料我們來設計、制作一個小相框。讓我們用自己靈巧的雙手給大家的照片做個富有個性的相框吧!它會給你帶來愉悅和自信。
(二)引導探索,了解新知
1、請學生看多媒體PPT照片,對照片上的小相框的用途、外形、色彩和圖案進行分析。
2、給小組分任務研究:
(1)可以用什么材料來制作自己的小相框?
(2)什么樣的相框造型與色彩能更好地烘托你的照片?
。3)怎樣將相框的背板固定在相框上?
(三)學生練習
請同學用手中的筆和紙設計一下自己下節(jié)課要做的相框草稿,注意制作相框材料和顏色的運用搭配。
第二課時
(一)探索研究
1、思維訓練:
參考收集到的資料,研究如何更好地為相框設立支架。根據(jù)材料進行嘗試。
2、解決問題:
。1)你在制作時都會遇到哪些問題?
。2)你在制作過程中用哪些手法,需要哪些工具,應該注意什么?
3、設計思路:
。1)生活中的材料各不相同,根據(jù)材料的不同形狀進行設計。
。2)根據(jù)小相框不同的擺放位置、用途進行設計。
。3)造型新穎,注意外形、色彩、圖案要跟照片相配合。
4、課件展示制作步驟
(在演示過程中注意強調(diào)使用工具的安全。)
5、欣賞分析學生作品(教材中及課件中的優(yōu)秀作品)。
分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式進行裝飾。
(二)學生練習
1、比賽內(nèi)容:兩人為一個小組進行小組合作,設計制作一個小相框來裝點生活。
2、要求:
。1)大膽創(chuàng)新,合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作。
(2)造型美觀,色彩搭配和諧。
(3)注意工具材料使用的安全。
3、特設獎項有:最炫創(chuàng)意獎、最贊美工獎、最佳默契獎、最高人氣獎
(三)課堂小結
通過本課相框制作的學習,了解相框相關知識,及設計的基本內(nèi)涵,了解了物以致用的基本設計理念,學習用容易找到的材料設計新穎、漂亮的小相框。激發(fā)學生學習手工制作的興趣,培養(yǎng)觀察分析、創(chuàng)新思維及動手能力。
高中美術教案7
神話,歷史畫
魯本斯;十七世紀佛蘭德斯著名畫家。擅長宗教,歷史,神化,風俗,肖像,風景畫。他吸收了意大利文藝復興美術的成就,并形成了自己的風格。氣勢宏偉,色彩豐富,運動感強,形象夸張,效果強烈。屬'巴洛克'風格。
作品;[畫家和他的妻子] [劫奪呂西普斯的女兒] [瑪麗,美第奇的生平]
取材于西臘神話中宙斯的孿生子劫奪邁王錫尼國王的孿生姊妹的故事.色彩在這一作品中具有極其重要的作用,兩匹烈馬濃重的棕黑,青灰色,與女子白皙的皮膚的明亮色調(diào)形成鮮明的對比。人體的健壯,肌肉建壯,體力充沛,動作粗獷,洋溢著勃勃生機,極富浪漫情懷。
達維特;法國大革命時期的杰出畫家,新古典主義的代表人物。1766年從皇家繪畫雕刻學院歷史畫家維恩學畫,1774年去意大利深造,深受古典主義影響。1784年再次去羅馬并創(chuàng)作了歷史畫[荷拉斯兄弟的誓言]。達維特因雅各賓派兩次入獄,1799年成為拿破侖的首席宮廷畫師,1814年3月,拿破侖失敗,1816年;被流放比利時,1825年客死異鄉(xiāng)。
作品;[馬拉之死],[處決了自己兒子的布魯圖],[加冕式],[授旗式]。
[荷拉斯兄弟的誓言];內(nèi)容講述是古羅馬時期羅馬城與阿爾貝城交戰(zhàn),雙方各派三兄弟格斗,以定勝負。而雙方有著姻親關系。但是,代表羅馬的荷拉斯三兄弟毅然挺身而出,大義滅親。中心位置上的荷拉斯三兄弟在出征前,從父親手中接過武器并莊嚴宣誓;而三兄弟的母親,妻兒,姐妹則陷入個人的情感而感到悲哀,整個畫面構圖嚴謹,均衡對稱,造型結實,體現(xiàn)了新古典主義風格的重要特征。
哥雅;18-19世紀西班牙杰出畫家。擅長油畫,版畫。對19世紀浪漫主義及現(xiàn)實主義有重要影響。
作品;[查理四世的一家],[1808年5月3日的屠殺]
[1808年5月3日的屠殺];表現(xiàn)的是西班牙首都馬德里人民反抗拿破侖入侵,與入侵者短兵相接,不幸失敗。被槍殺的有市民,農(nóng)民,僧侶等。作品突出了事件的悲壯氣氛。茫茫夜空體現(xiàn)了黑暗中的馬德里,地上的燈光蜇則代表了西班牙正處于黎明前的黑暗。
肖像畫
描寫特定人物的繪畫。根據(jù)創(chuàng)作要求和表現(xiàn)手法的不同,分為頭像,胸像,全身像等等。
本時期的肖像畫家,荷蘭的倫勃朗,哈爾斯,西班牙的委拉斯凱茲,哥雅,佛蘭得斯的魯本斯等等。
倫勃朗;荷蘭最偉大的畫家。他受過良好的教育,21歲時掌握了繪畫基本功,1631年成為阿姆斯特丹著名的肖像畫家。1634年與富商小姐結婚,1642年妻子病逝,與女仆結婚,引起親戚不滿,并霸占了他的財產(chǎn),使他陷入困境。但他在藝術上并沒有停止,而是使他對生活有了更深刻的認識,后妻和兒子相繼去世,1669年這位坎坷一生的杰出畫家也與世長辭。但他給后人留下了大量珍貴的財產(chǎn)。[600幅油畫,1300幅版畫,20xx幅素描及速寫,60-100幅自畫像]。
倫勃朗的`繪畫風格突出體現(xiàn)用光線塑造形體,表現(xiàn)空間,突出重點,畫面明暗對比強烈,虛實結合,層次豐富。
[夜巡]是他創(chuàng)作盛期的代表作。是阿姆斯特丹民兵總部訂制的一幅群像畫,這導致倫勃朗后半生的貧困。此畫的定做者看到作品時很不滿意,因為畫中只突出了幾個主要人物不少人被畫在不顯眼的位置,并向法院提出控告,使他成為不受歡迎的畫家。就作品本身來講,是富有創(chuàng)造性的。畫家采用了接近舞臺效果的表現(xiàn)手法,一群民兵正在集合準備出發(fā)去執(zhí)行任務,原畫是白天,由于保存不當,使畫面變暗,象夜景,此畫由此而得名。
委拉斯凱茲;17世紀西班牙著名畫家。24歲為國王畫像,一舉成名。1649年為教皇畫像。他終身在宮廷工作,任宮廷首席畫師,宮廷總管。最后在繁雜的事物中勞累而死。
作品;[教皇英諾森十世像],[宮女],[紡織女]。
[宮女];是委晚年杰作。畫家本人也在畫面之中,表現(xiàn)他正在給國王,王后畫像,小公主,宮女突然闖入。委利用了鏡子擴大畫面空間的手法,畫面筆觸奔放,色彩準確,給后來的油畫以重要影響
風景畫,靜物畫
雷斯達爾;17世紀荷蘭風景畫家。一生創(chuàng)作了500多幅風景畫,一生貧困,默默無聞,最后死于救濟醫(yī)院。
[埃克河邊的磨房];荷蘭流行的風力磨房象巨人一樣屹立在河邊,船只和大面積的云層,使畫面保持了力的平衡。但對色彩還沒有重視,這是古典主義的特點。
卡拉瓦喬;17世紀初意大利畫家,富于革新精神,忠實的描繪現(xiàn)實,但只活了37歲。作品[水果藍]已經(jīng)達到了亂真的程度。
夏爾丹;18世紀法國畫家,擅長風景及靜物,造型生動,風格質(zhì)樸,強調(diào)藝術的真實性和教育作用,對法國現(xiàn)實主義有重要影響。
名詞
巴洛克藝術'不合常規(guī)'十七世紀歐洲最流行的藝術風格。具有生動,豪華,氣勢雄偉,注重光的效果。代表人物雕塑家貝而尼尼,魯本斯。
新古典主義美術十八世紀至十九世紀流行與歐美,基礎源于龐貝遺址及啟蒙運動。重視理性,題材的崇高性,均衡嚴謹?shù)臉媹D,完美的造型。
總結本課主要介紹了十七十八世紀歐洲繪畫的主要成就,主要人物及代表作。共分三個部分,神話,歷史畫,肖像畫,風景及景物畫。通過介紹使學生增進知識,陶冶情操,培養(yǎng)健康的審美情趣和感受,體驗,鑒賞藝術美的能力,樹立正確的審美觀念。
高中美術教案8
教學目標
1、了解20世紀中國雕塑發(fā)展的特點,由于西方雕塑的引入,對傳統(tǒng)雕塑經(jīng)驗的研究與繼承。
2、從城市大型雕塑的興起,了解大型紀念性雕塑的藝術語言特點。
3、通過對部分架上雕塑作品的分析,了解雕塑對不同材質(zhì)的運用和表現(xiàn)手法的特點。
教學重點和難點
1、結合具體作品分析大型雕塑與架上雕塑不同的'藝術語言特點。
2、結合實際,對當?shù)毓残缘袼茏髌返闹黝}、表現(xiàn)特點,與周圍環(huán)境的相互關系組織討論,以加深對大型雕塑特點的了解。
課型:新授,鑒賞。
教法:講解法,多媒體輔助教學。
學法:聽、看、想、講相結合。
教學過程:
一、導入:
家鄉(xiāng)有哪些雕塑?你在哪見到有雕塑?他們給你留下什么印象?
二、新課:
1、初步了解20世紀中國雕塑發(fā)展的過程和特點:
原因:傳統(tǒng)雕塑發(fā)展的斷裂,西方雕塑觀念和表現(xiàn)技法的引入。
2、人民英雄紀念碑的主題、創(chuàng)作方式和藝術經(jīng)驗。
3、鑒賞:大型泥塑《收租院》
播放圖片投影,引導討論,為什么說《收租院》是中西雕塑技法結合的成功試驗?
小結:雕塑家將西洋雕塑技巧與中國民間傳統(tǒng)泥塑的技巧融而為一,生動、深刻地塑造出如此眾多不同身份、年齡和個性的形象,可謂中國現(xiàn)代雕塑史上空前的創(chuàng)舉。群像與收租環(huán)境渾然一體,收租情節(jié)與人物心理刻畫驚心動魄,集中地再現(xiàn)出封建地主階級對農(nóng)民的殘酷剝削壓迫,迫使他們走向反抗道路的歷史事實。在這組作品中,寫實風格和泥土材料的運用頗為恰當,中、西雕塑技巧的融合也達到了和諧統(tǒng)一的效果。
4、架上雕塑
你最喜歡哪個雕塑?它有什么雕塑語言特點及吸引你的地方?
了解王合內(nèi)(1912年—20xx年)(女),原籍法國。1955年加入中國國籍。1929年入法國尼斯國立學校專攻雕塑,1933年入巴黎高等美術學校雕塑系深造。1937年在巴黎與中國留學生王臨乙結婚后來華定居,抗戰(zhàn)時期,顛沛流離于江西、湖南、云南、四川等地?箲(zhàn)勝利后定居北平,任教于北師大,為中央美術學院教授。擅長動物雕塑,作品有首都機場廣場雕塑《中國人民歡迎您》、《小鹿》、《小馬》、《貓》等。
5、城市雕塑創(chuàng)作在20世紀80年代以后的興起、意義、成就與問題。
師引導學生交流,在指名發(fā)言。
三、小結
人民英雄紀念碑的主題、創(chuàng)作方式和藝術經(jīng)驗。
大型泥塑《收租院》對中西雕塑技法結合的試驗。
四、布置課外思考
高中美術教案9
一、引人新課
觀賞石膏像《米羅島的維納斯》,閱讀詩歌,講述相關神話,談論雕塑的審美感受。引入話題,馬克思說是“高不可及的范本”,恩格斯說在希臘羅馬面前,“中世紀的幽靈消失了”。
二、新課講授
1、古希臘藝術產(chǎn)生的條件
貿(mào)易與航海造就了堅強的意志,機智勇敢和勇于探索的性格;城邦國家的奴隸主民主政體要求公民有健壯的體格與完美的心靈;溫和的氣候使運動員裸體竟放為藝術家對人體美有較早的領悟;“神人同形同往”的神話是藝術的.土壤。
2、古希臘雕刻一神性的崇高
雕刻藝術特點。擔造完美的、理想化的人,追求一種和諧的理想美。
重點作品:《米洛的阿芙羅蒂特》、《煉鐵餅者》《三女神》、《刮汗污的運動員》、《里切亞戰(zhàn)士》、(古典時期)
《拉奧孔》《尼開神像》(希臘化時期)
3、古希臘的建筑
石柱圍成長方形,形成圍廊、拄、梁訪和兩面的山墻共同構成建筑的主要立面。
4、古羅馬雕刻——人欲的膨脹:
羅馬人很早就有為死者雕像的風俗,征服希臘后,雕刻走向成熟,注重理想美。帝國時期出現(xiàn)了強烈個性和復雜的內(nèi)心世界描寫的肖像。
重點作品:《奧古斯都像》、《卡拉·卡拉像》!秺W里略騎馬像》
5、古羅馬的建筑
券拱加希臘柱式,混凝土使用廣泛
重點作品:《君士坦丁凱旋門》、《斗獸場》、《萬神廟》
三、小結與作業(yè)
1、師生共同總結古希臘雕刻的主要特點及古羅馬的建筑藝術的主要成就。
2、教師談古希臘、羅馬藝術對后世歐洲藝術的偉大意義(文藝復興古典主義)。
3、思考希臘、羅馬藝術與我國傳統(tǒng)文化的異同。
4。應學生寫短文波最喜歡的一件作品,忌空談,多聯(lián)系實際。建議閱讀希臘羅馬的神話。后記:這是我多年前的一節(jié)對全省的公開課,標志著我美術欣賞課風格的形成。就是文化性、情感性和知識性的統(tǒng)一,以及把美術課本身作為“美的課”來上的教學手段。
附:優(yōu)秀學生作業(yè)
高中美術教案10
活動目標:
1、引導幼兒畫正面人,表現(xiàn)人物的基本形象和主要特征。
2、在折折、畫畫中進行比較,感受娃娃長高了。
活動準備:
白紙、記號筆、蠟筆等。
活動過程:
一、引起興趣。
1、教師出示娃娃提問:這個娃娃缺少了什么?(身體、手……)
2、變魔術師:讓我來把娃娃的身體和手變出來吧!
教師展開紙的第二段:身體出來咯!手臂出來咯!
教師展開紙的`第三段:娃娃的裙子出來咯!娃娃的小手出來咯!
二、制作"會長高的小人"。
1、折紙師:將紙對折,再對折,然后把紙打開。
。ㄌ嵝眩河檬种冈趯φ厶幱昧Φ匕匆幌拢
2、觀察長紙條提問:長紙條變成了幾個小方塊?(四個)在四個小方塊里分別要畫上什么呢?--出示完成的作品,引導幼兒觀察。
。^、身體、裙子、腳)
3、畫腦袋教師演示折紙,露出第一格和第四格方塊提醒:將紙按不同方向來回折。
師:在第一個里畫上娃娃的腦袋,可以畫個小妹妹,也可以畫個小弟弟。
。ㄌ嵝眩翰灰嫷锰,圓圓的腦袋要把第一格撐滿;注意不要畫到第四格去。)
4、畫腳師:在第四格里畫娃娃的腳,兩條腿要一樣長。
。ㄌ嵝眩耗_長得長長的,把第四格撐滿)5、畫身體師:請打開長紙條,在第二格和第三格用同樣的方法畫上身體和裙子/褲子。
三、涂色。
師:娃娃畫好了,現(xiàn)在讓我們選擇自己喜歡的蠟筆,來給娃娃涂色吧!
提醒:顏色涂均勻,不要涂到線外面。
四、作品欣賞。
幼兒互相欣賞完成的作品,說說那個娃娃畫得好,好在哪里?
活動延伸:
1、游戲:我們會長高幼兒用作品一起玩我們會長高的游戲。
2、選擇長度不同的長條紙畫人,從矮到高排一排。
高中美術教案11
一、陶瓷的藝術造型與設計
設問:①古代陶器與瓷器有哪些區(qū)別?
、谌绾舞b別四大名窯?
二、名瓷的鑒賞標準
a根據(jù)各時期陶瓷胎質(zhì)、釉色的特點來判斷;
b根據(jù)各時期陶瓷紋飾的特點來判斷;
c根據(jù)各時期陶瓷造型的特點來判斷;
d從歷代陶瓷的款識來判斷。
。ㄋ模┌鍟O計
設計依據(jù):根據(jù)授課重點、難點要求,通過醒目、簡潔的文字板書讓學生易于理解、掌握。泥土的生命——古代陶器與瓷器教學設計《泥土的生命——古代陶器與瓷器》教學設計
一、教材分析:本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第二課《傳統(tǒng)藝術的根脈——玉器、陶瓷和青銅藝術》。陶瓷文化是我國傳統(tǒng)文化中的一個精髓部分,本課通過對陶器的產(chǎn)生、發(fā)展及古代瓷器的`介紹,使學生對陶瓷的藝術價值和文化積淀有了初步的認識,同時激發(fā)學生對陶瓷的賞鑒和陶瓷文化產(chǎn)生濃厚的興趣。
二、教學目標:
1.讓學生了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生及藝術成;了解中國古代瓷器的藝術成就。
2.體會從造型與裝飾的結合方面,欣賞工藝美術作品。
3.讓學生初步了解祖國傳統(tǒng)的陶瓷藝術的歷史,增強民族自豪感。
三、教學重點和難點
教學重點:讓學生通過各種活動環(huán)節(jié),進行學習探究,了解陶瓷的發(fā)展史,以及不同時期陶瓷的制造工藝和主要藝術特點。
教學難點:了解陶瓷裝飾紋樣、圖案的含義。動手制作一個有特色的陶器作品。
四、設計思想:
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下,這節(jié)課通過模擬“陶瓷藝術博覽會”實物展示,激發(fā)學生對陶瓷品鑒的興趣;通過多媒體的播放,讓學生對古代陶瓷藝術品的鑒賞能力有所提高;通過視頻學習,了解陶瓷的制作流程,看教材自學、分組討論,探究實踐等多元學習方式的運用,發(fā)展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備:
1.學生課前搜集一些有關陶瓷的知識,(如果有條件)準備一兩件陶瓷工藝品。準備一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉顏料等。
2.教師準備多媒體課件,具有代表性的陶瓷藝術品四件。
六、教學過程:
本課教學流程安排:創(chuàng)設情景,活動導入。——欣賞分析,嘗試探索!硌蒹w驗,主動探究!柟讨R,拓展探究——制作練習,實踐探究——展示作品,匯報交流。——課后拓展
。ㄒ唬﹦(chuàng)設情景,活動導入。
設置環(huán)境:教師在黑板上板書“陶瓷藝術博覽會”,并在教室一角布置一個小展區(qū),在展區(qū)中布置好師生帶來的陶瓷藝術品。
1.教師導語:同學們!今天,我們搞一個“陶瓷藝術博覽會”活動,首先請大家來鑒賞這些生活中常見的陶瓷藝術品。談一談,你最喜歡或者最為關注的一件陶瓷藝術品,同時說出你喜歡、關注的理由。如果在鑒賞時有什么疑惑不解的地方,可以在小組交流時一并提出來。
2.學生分小組鑒賞、討論,交流自己喜歡、關注的陶瓷并說出喜歡的理由,同時提出不懂的問題。
3.每一小組組長代表本組交流鑒賞感受,提出不懂的問題。
學生匯報歸納:喜歡陶器的古樸、喜歡陶器上面粗狂、簡潔的花紋。喜歡造型獨特的陶器。
高中美術教案12
一、教學內(nèi)容分析:
版本:湘美版普通高中美術新課程標準實驗教科書
模塊:《美術鑒賞》第二單元第4課《人間生活》(中國部分)
教材內(nèi)容:
結合上節(jié)美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期,這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教,因為佛教所提出的“無!庇^念去領悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源,本課《人間生活》中大量美術作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學內(nèi)容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪,讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界;作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪,在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮,典型為侍女畫題材的盛行,代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等;五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》;另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學生學習情況分析:
高二學生基于前幾節(jié)課對美術作品政治、宗教功能性的了解,從美術作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進入“人間生活”這一主題,單就繪畫內(nèi)容而言,因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性;但是對于繪畫的形式感而言,本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本,多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生;對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同;通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容,去品古代世俗生活的意趣,去悟長卷的形式構圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況---學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學準備:PPT課件;尺幅相仿的白紙長卷等
四、教學目標:
知識與能力:了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家;培養(yǎng)學生對美術作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法:運用觀察、模擬、交流諸多方法,體會并理解美術作品是如何形式與內(nèi)容結合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀:培養(yǎng)學生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認同及理解;在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術相關知識點;培養(yǎng)學生對中國古代美術作品的喜愛;培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學重點和難點:
重點:世俗題材長卷構圖形式
難點:繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一
六、教學時間:1課時
七、教學過程設計:
導入:展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片
讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么?(哭和笑)
這兩種表情說明了什么樣的心理呢?一個字概括(苦和樂)
教師總結:我們在佛教藝術中去體味苦的真諦,在世俗題材中去回味樂的滋味,同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎?你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎?我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
板書:樂
學習新課:PPT《弋射、收獲畫像磚拓本》
請同學找尋一下東漢時期人們吃什么?(看圖故有思維:天上飛的、水里游的、地上種的)
板書:吃
教師問:米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來干什么呢?
板書:喝
PPT《釀酒場景》
教師問:除了吃喝之外,還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎?
板書:玩
PPT《盤鼓、疊案、跳丸》
PPT《畫像磚和拓本》
教師總結:我們看到的這些畫叫做“拓本”,我們比較一下原來的畫像磚和拓本,就像圖章一樣,同一個圖章,可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外,在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢?我們來看看
PPT《虢國夫人游春圖》張萱—游玩
PPT《搗練圖》張萱—工作
PPT《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶
一開始分別展示,第二部一塊展示(全景展示)
教師問:你們看得清楚嗎?
故意的,你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫,你們覺得古人平常會怎么收藏呢?
板書:“長”-“卷”
教師總結:長卷是中國畫獨有的構圖形式,也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙,你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢,去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
兩種狀況,從左到右,教師引導--古人閱讀習慣。從右到左,以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應該是哪一片斷?
再次學生回答:什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結:形式與內(nèi)容的統(tǒng)一,點明主題。(以屏風為間隔的分割作用,屏風及床的隱私性象征)
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書:畫一展開長卷
左手打開它,我們先看到的是什么?(以古人閱讀習慣來書寫板書)
板書“張萱-宋徽宗-金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本,閱讀《搗練圖》下方的句子,設問:“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫?”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎?看不出,那就先看畫面內(nèi)容是什么,是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢?--3段
板書:將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢?
這四位女子在干什么呢?給我一個字概括
板書:搗
她們在搗的這個東西叫什么呢?--練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”,“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
四個女子圍著木槽手握木杵搗練的場景,是一個獨立的畫面,很像我們看西方畫中的一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線,一個是瀏覽的視線還在繼續(xù)向左前進(中國)。還有一個就是四個女子構成了一個完整的圖形(西方)?結合旁邊的思考題思考,你能看出來嗎?
教師演示并總結。
PPT第二個畫面,出現(xiàn)兩個半人物?
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢?
一女子坐在毯子上,一女子坐在凳子上,她們在干什么呢?
毯子上的女子在絞絲,紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢?
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面,第二個女子也是如此。
大家注意,她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞,縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下(欲知后事如何,且聽下回分解)。
還記得這是一張宋畫么?我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性,只能在內(nèi)容上辨認。
丫環(huán)手中的扇子:細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫(形式扇面,文人氣質(zhì);宋內(nèi)容蕭瑟,唐內(nèi)容富貴)
我們順著丫環(huán)的指向,將視線轉(zhuǎn)到了第三段。構圖巧妙,燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什么呢?
板書:熨
找撞色—桃紅配柳綠,萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中,畫家設置了一個極為幽默的角色,她在干什么呢?
幽默體現(xiàn)在哪里?
板書:幾個圓的形象設計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結束,問:長卷就這么結束了嗎?-沒有,還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加,教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結:PPT-最后,讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學反思:
凡是美術類繪畫作品,均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中,我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式(形制)。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷,內(nèi)容是空白的。我原本設想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣(從右往左)來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中,我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心,抑或是沒有意識到,倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié),以學生熟悉的生活流程(起床,吃飯,上學,放學……)以簡單的圖案畫在長卷的形制上,讓學生展開的時候,能夠以繪畫的內(nèi)容(時間性程序)讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否,我反思到這樣的流程設計恐怕在內(nèi)容上更與學生的生活常態(tài)接近,也能在構圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構圖方式,在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素,也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié),想法創(chuàng)新,和教學內(nèi)容相合,我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性?品味古畫需要心境的安寧,則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳,趣味性的體驗,畫面形象的夸張化、兒童畫,讓學生自己在長卷的形式中去構圖,去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬,讓學生按照從右往左的一般構圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動,這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。
老師們的點評:
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范?老師如何在學生自主的基礎上進行有效地引導和提升?很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導,胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式,這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的`東西,即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做?從而引導學生為什么這樣做?”是一種很好的教學策略。
當然,這堂課似乎還是老師講得太多了,學生參與的東西還是少了點,在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容,分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離,讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點,如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳;讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣;找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法,等等,讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術的博大精深。
語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品,氣氛輕松而活躍。
教學示范的有效性
老師示范能促進課堂有效性,能使學生極快地掌握美術技巧、技能,提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的,胡老師的課是一節(jié)欣賞課,其中的幾個教學示范給我印象很深。關于長卷怎樣展開的示范,我覺得,胡老師用一張自制的白紙作為長卷,通過先請學生親手體驗展開方式,再自己演示長卷這一師生互動的教學活動,為學生講解了中國古代畫卷的特色,整個環(huán)節(jié)流暢自然,示范到位。老師在講解《搗練圖》的構圖時,特意提到了兩個人物(丫鬟和小姑娘)的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用,教師及時做了兩個示范,畫了這兩個人物的發(fā)髻,個人覺得,如果胡老師能示范兩者的動態(tài),對講解這幅畫卷的構圖這一教學內(nèi)容會更有效。
美術教師在教學中的示范,不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握,其教學的功效也更為直接和深刻,良好而準確的示范,不僅直觀和顯形,同時,在技能技巧的訓練方面,也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術的興趣和學習美術的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為:美術教師有效的示范是解決目前美術欣賞課有效教學的有效方式。
總之,胡老師在這一節(jié)欣賞課中,教學思路清晰,講解到位,語言較為幽默,當然如果多注重師生間的互動,關注學生學習狀態(tài),課堂效果會更好。
美術鑒賞《人間生活》教學賞析
第一次聆聽高中老師執(zhí)教的美術鑒賞課〈〈人間生活〉〉就題目來看就是一節(jié)非常值得賞析和探究的內(nèi)容,我們知道繪畫藝術來源于生活、反映生活,他改造著生活,美化著生活,也記錄著人類輝煌的歷史,讓人們在生活中感受精神的愉悅。但是到底怎樣個反映生活、描繪生活,人們怎么個精神追求法,尤其在古代,唐宋時期,繪畫藝術究竟怎么個反映記錄生活,對于在坐學生來講自然是想深得其中三味,迫切想知道個所以然。對這節(jié)課自然充滿向往。
帶著這樣一種向往,胡老師的整個教學設計,也基本不失所望,以一條暗線,主要通過世俗的繪畫內(nèi)容和長卷的形式,結合唐宋時期具有代表性的作品,和學生一起解讀古代繪畫藝術是這樣來記錄優(yōu)雅和閑適的人間生活。整體把握,細節(jié)玩味,重點難點基本落實。
下面對幾個教學行為的細節(jié)部分作具體觀察分析:
一、關于導入
胡老師選用了兩張具有代表性的圖片,《五百強盜成佛》圖及,《笑俑》圖來分析推導苦樂相伴才是生活的真諦,我們在佛教藝術中體味苦的真諦,在世俗生活中回味樂的滋味,在教學內(nèi)容上承上啟下,兩張圖片完成一個知識的銜接和轉(zhuǎn)換,導入自然流暢。
二、關于課堂中出現(xiàn)的兩次示范
其一是講到長卷形式時,教師準備了一個模擬長卷,讓學生表演試著怎么打開,打開的順序,教師再親自打開,這一看似蠻不經(jīng)意,但這具體的把玩過程中,學生到是體味了就是這么一個簡單的打開動作,確能反映出一個人對古代繪畫藝術的精神和形式的領悟。一卷在手,不知究竟往左打還是往右打開,方向來一個顛倒,視線不知從何展開,全無秩序,不是告訴別人我是外行一個嗎。雙手握卷,右手拖住,左手徐徐打開,視線自上而下,自左而右的順序,隨著長卷徐徐打開而慢慢移動,無形中到不失優(yōu)雅和莊重。簡單處見真味,如果教師能準備一幅真實的繪畫長卷,學生個中體味還會深刻。其二的示范,教師對圖中丫環(huán)的發(fā)型造型,采用了線描的示范,流暢而準確的線條,不僅幫助解讀了繪畫文本,也向?qū)W生解釋了丫環(huán)一詞的由來,通過這一示范,也使課堂充滿美術味起來,給予學生的也是在樸實中而有真獲得。如果這樣的示范能再見一二處,則還要生動不少。
三、關于長卷如何欣賞
教師就《搗練圖》從開卷題字,到人物出場安排,構圖的承前啟后,人物的服飾特點,色彩的搭配,細節(jié)的穿插等相關知識,都有涉及,幾處細節(jié)也分析的魄為生動細膩。但如果對怎么欣賞作一個整體的梳理,提綱挈領的加以點破,教會學生欣賞的方法,學生更能自覺領悟作為古代繪畫藝術他怎么個生動傳神的將歷史回方,將時間定格,讓美得以永恒,讓我們在這些美的視覺符號里探尋古代勞動人民的智慧和高尚的審美情操而回味無窮。從中感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。
四、關于語言組織
觀察胡老師的整節(jié)課,內(nèi)容和細節(jié)處都是可以的,語言也有風格,只是在點題上略感不足,人間生活一詞從開始、中途、結尾都應首尾呼應起來,任何時候都能讓人感受到老師牽著這四個字的魂再向我們講述,這樣整節(jié)課就能在內(nèi)容、形式精神上達到形神兼?zhèn)洹?/p>
教研員的點評:
美術課堂的教學示范主要是指作品賞析的示范與技能演示,是我們美術課堂極其平常的教學手段,可以說是我們美術老師信手拈來的一種教學行為,可是,由于當下計算機多媒體的廣泛使用,其圖、文、聲于一體的教學信息與生動、友好、多樣化的交互作用吸引了我們美術老師,走進了我們美術課堂,讓我們樂此不疲。久而久之,我們的賞析示范開始機械化了,作品被大量堆積在電腦屏幕上,泛而平,不管是繪畫類還是設計類與雕塑類統(tǒng)統(tǒng)歸結集于電腦,現(xiàn)場展示的作品少而又少;我們的技能演示被電腦鼠標替代,神奇而茫然。就這樣,美術課堂的美味越來越淡了。這種怪異現(xiàn)象隨著學段的升級而升級,在高中美術課堂上尤為嚴重,課堂上已很難看到我們美術老師的一筆一畫,如果我們老師不想動手了,學生還有動手的興趣嗎?難怪,我們學生的學習興致會大大下降,關于審美理解與審美創(chuàng)意就更不用說了,課堂上出現(xiàn)的死氣沉沉,或者課堂上頻頻出現(xiàn)的你講課我說話、你點鼠標我做作業(yè)的現(xiàn)象也就習以為常了。
根據(jù)這個教學現(xiàn)狀,我確定了“示范與欣賞”課例研討系列活動,組織了市屬高中主題研修,定在市稽山中學舉行,來自市屬高中全體美術老師與市屬美術學科基地的部分成員參加了本次活動。活動展示了兩個高中美術欣賞課例,分別是紹興一中胡紅燕老師的《人間生活》與稽山中學袁終斐老師的《新的實驗》,帶著觀察任務與研究問題我和老師們走進課堂、觀察課堂、反思課堂。
紹興一中胡紅燕老師的課堂導入采用了作品示范,她引導學生直觀、形象地意會佛教藝術作品《五百強盜成佛》中的“苦”與世俗題材作品《笑俑》中的“樂”,從中揭示出課題《人間生活》。二幅作品對比鮮明,形象生動,語言簡潔,吸引了全體學生的注意力,從學生們那會意的的一笑與專注的眼光,可知,作品示范取得實效,為課的成功開設了一個良好的開端。
胡老師的作品示范導入無疑是成功的,那么接下來,她的教學會如何展開?呈現(xiàn)的作品示范能否如導入那般生動形象?能否讓學生的審美思維活起來?帶著這些疑問我們繼續(xù)觀察。
《人間生活》展開的作品賞析分為二個環(huán)節(jié),第一環(huán)節(jié)是賞析東漢畫像石《弋射、收獲畫像磚拓本》、《庖廚》、《釀酒場景》、《盤鼓、疊案、跳丸》,從“吃、喝、玩、樂”體會人間生活。內(nèi)容直觀,畫面形象,四字板書簡潔明了,課堂時間也化了不到5分鐘,學生們已心領神會;第二環(huán)節(jié)是賞析繪畫作品《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《清明上河圖》,以《搗練圖》為重。先讓學生觀察與發(fā)現(xiàn)三幅畫的相同之處——“長卷”,接著,胡老師出示用白紙制作的尺幅相仿的長卷,讓學生試著怎么打開,一卷在手,學生們不假思索按慣例從右往左打,錯了?再思考,從左往右打,對了?看!老師雙手握卷,右手拖住,左手徐徐打開,視線自上而下,自左而右的順序,隨著長卷徐徐打開而慢慢移動,無形中到不失優(yōu)雅和莊重。在這具體的師生把玩過程中,學生們品味到了達官文人的品讀雅俗,領悟到了古代書畫藝術獨有的鑒賞形式感。我們再看胡老師的三處示范:一是板畫《搗練圖》中丫環(huán)的發(fā)型,流暢而準確的線條,形象而生動的畫面,不僅幫助學生解讀了繪畫文本,也向?qū)W生解釋了丫環(huán)一詞的形象來源;二是肢體示范畫中4位女子圍槽握杵搗練的場景應不同面向所構成的一個獨立的圓形圖(西方),結合“從左往右”的品讀瀏覽視線(中國),幫助學生形象地思考中畫繪畫的不同透視;三是肢體示范畫中玩耍的小姑娘的表情體態(tài),引發(fā)學生領會這個女孩是畫家在畫面中所要展現(xiàn)的時間性(長卷形式最主要的一個因素就是時間性在畫面中的展現(xiàn)),課堂也就在這個可愛小姑娘的打招呼動作中結束,意喻同學們能在緊張的學習生活中以一份天真、快樂、健康、幽默的心態(tài)去面對。這三處示范,使課堂更充滿美術味、生活味,給予學生的也是在樸實中而有真獲得。
課堂的結束并不意味對某個問題的探討的結束,而應當是新思考的開始。這堂課留給我們
思考之一:板書示范如何更加有效,如板書的排列、文字的設計、色彩的搭配等等。
思考之二:老師準備的繪畫長卷示范是否可以更加有效,如果準備一幅真實的繪畫長卷,繪制內(nèi)容來自于學生身邊、生活中的日常情景,可能學生個中體味還會深刻;
思考之三:師生的互動與學生的參與,讓學生真正參與到對(文本)作品的深度理解,結合自己的生活體會,如《新的實驗》一樣可以為學生設計體驗環(huán)節(jié),讓課堂動起來,活起來。
思考之四:《人間生活》主題是否可以更加突顯,除了作品還可以在語言上給予適當?shù)、反復地提示,有效于學生的生活情感體會。
希望老師們關注我們美術課堂的教學示范,讓教學示范有效于學生的審美理解與審美創(chuàng)意,讓美術課堂真正地美起來。
高中美術教案13
活動目標
1、培養(yǎng)幼兒豐富的想象力及表現(xiàn)美的能力;
2、向幼兒進行人與自然和諧相處的環(huán)保教育;
3、學習用線條的形狀疏密排列變化裝飾各種各樣的魚。
活動重點
重點:培養(yǎng)幼兒豐富的想象力和表現(xiàn)美的能力。
難點:學習用線條的變化畫各種各樣的魚。
活動準備
1.環(huán)境布置:布置“海底世界”墻飾;
2.各種線描畫魚范例(突出形態(tài)的不同和黑、白、灰效果)若干;
3.“海底世界”影碟、彩筆、白紙若干。
活動過程
(一)播放《海底世界》影碟,激發(fā)幼兒認識海底世界的興趣,解海底各種各樣的形態(tài)及花紋的魚。
1.提出問題:海底有什么魚?(幼兒自由交流回答)
2.提出要求:觀察魚的形狀,回答魚身上的花紋有什么不同?(幼兒自由交流回答)
(二)情景導入
1.講述故事:大海媽媽和魚寶寶。
小朋友都知道海底世界非常美,今天,大海媽媽帶著它的魚寶寶到我們班。
2.在海洋背景圖上出示范例,欣賞討論。
討論:
。1)魚寶寶的身體有什么地方不一樣?(幼兒討論交流)
。2)魚寶寶穿什么衣服,它和我們剛才在電視里看到的魚有什么不一樣?(自由討論)
小結:魚寶寶都有頭、身體、尾、鰭,它和我們在電視里看到的是一樣的,但電視里的魚色彩鮮艷而這些魚寶寶身上穿的衣服是單色的,有許多線條、圖案,有疏有密地排列著。
3.提出要求,續(xù)編故事
(1)師:有一天,許多船開來,船上的人用網(wǎng)把魚寶寶網(wǎng)走(收起范例),還留下
許多垃圾、汽油等。大海媽媽都喘不過氣,沒有美麗可愛的魚寶寶,大海媽媽傷心極,我們該怎樣幫助大海媽媽呢?
。2)啟發(fā)幼兒畫個漂亮的魚寶寶送給大海媽媽。
。ǘ┯變簞(chuàng)造性地畫線描畫:各種各樣的魚。
。1)教師提出要求
大海媽媽說:她最喜歡個子大大的穿單色花紋衣服的魚寶寶,如果是她從沒見過的魚寶寶就會更喜歡。
(2)幼兒作畫,教師巡回啟發(fā)引導
a、啟發(fā)幼兒先畫出自己喜歡的`魚的形狀,要畫滿整張畫紙,然后再給它穿上單色花紋衣服。
b、鼓勵幼兒發(fā)揮想像力、創(chuàng)造力,畫出與別人不一樣的魚的花紋。
重點提醒:畫出線描的黑、白、灰效果。
c、幫助能力弱的幼兒用不同花紋進行裝飾。
d、啟發(fā)能力強的幼兒多畫幾條不同的魚。
。3)幼兒把畫好的魚剪下貼到“海底世界”墻飾上,展示并互相評價作品。
。ㄋ模┙Y束部分:
做“小魚游”律動,結束活動。
高中美術教案14
一、教材分析與學生分析
1、教材分析:本課是具體了解和認識三大美術類型中的第二種——意象藝術。由于意象藝術在整個美術門類中占據(jù)著十分重要的地位,它構成了美術鑒賞中的重要方面,使學生了解和認識什么是意象藝術,如何辨析意象藝術為主要內(nèi)容來講解的。
2、學生分析:高一年級的學生精力充沛,思想活躍,接受新鮮事物快,有很好的學習自覺性,勇于探究,敢于否定,已經(jīng)具備了一定的理解與聯(lián)想能力,但對美術作品的判斷標準仍單一、稚嫩,本課將進一步豐富他們的審美知識結構,針對學生在繪畫中不會通過特定的形象來準確的表達思想這一弱點,對美術作品中常用的象征性手法進行了介紹,并鼓勵學生在繪畫實踐中進行嘗試。
二、教學目標:
1、認知與技能:本課是具體了解認識和了解三大美術類型之一的意象藝術,使學生初步了解什么是意象藝術,并通過分析鑒賞美術作品學會如何理解意象藝術。
2、過程與方法:本課教學方法采取對比來引導學生思考,讓學生轉(zhuǎn)換觀念來了解藝術家的創(chuàng)作觀點與視野對意象藝術作品重要的決定性作用。讓學生在一定的情景中感悟藝術,用意象藝術來表達自己的情感,觀點、思想等。
3、情感價值觀:通過欣賞中外的意象藝術作品,感悟,增長知識,培養(yǎng)對意象藝術的鑒賞能力,提高欣賞水平。
三、教學重、難點:
教學重點:通過教學,使學生分清意象藝術與具象藝術的區(qū)別,并初步掌握分辨什么是意象藝術,以及意象藝術的主要特征。
教學難點:如何解釋清楚什么是意象藝術,以及究竟如何理解意象藝術,理解意象藝術的創(chuàng)作構思,以及意象藝術和作者個人主觀意識的表達。
四、教學準備:
制作PPT幻燈片。
五、教學媒體設計:多媒體課件,實物投影儀
六、課時安排:一課時
七、教學過程設計:
(一)創(chuàng)設情境,激情導入
1、教師出示課件《馬蒂斯夫人像》
虛擬情境,在美術館兩個觀眾在欣賞《馬蒂斯夫人像》。
甲說:“這畫太難看了,一點也不像,我不能接受,無法理解為什么這么表現(xiàn)人物肖像,這就能成畫家了?這樣的作品那我也能畫!”
乙說:“哎,你這都不懂,越怪誕越看不懂,這才叫藝術!”
引發(fā)學生思考,激發(fā)求知欲望。
2、教師對他們的對話進行分析,進而引出本課主題。
這幅畫是法國畫家馬蒂斯的油畫,名叫《馬蒂斯夫人像》,是意象藝術的代表作。
第一個學生把“像不像”當成了判斷美術作品的唯一標準,因為他不太了解什么是意象藝術。用“像不像”去評判作品也是很多人存在的審美誤區(qū)。第二個同學只說出了表象,也沒能真正理解意象藝術。
《馬蒂斯夫人像》是對客觀世界的主觀表達。什么意思呢,就是說畫家在對著模特寫生時,加入了自己對畫面構圖的設計,對人物的理解,對色彩的運用,而不是對客觀對象機械的照搬。頭像背景冷暖色塊的對比,臉部的色彩組合,大紅的上衣,特別是臉部中間那道綠顏色,起到了重要的平衡畫面效果。這與《蒙娜麗莎》是完全不同的表現(xiàn)方式!睹赡塞惿肥蔷呦笞髌,嚴謹?shù)募挤、柔美的畫面,寫實的人物。《馬蒂斯夫人像》是意象藝術作品,用筆大膽、奔放、狂野,色彩絢麗。展現(xiàn)給觀眾視覺的沖擊和豐富的想象。
[設計意圖]創(chuàng)設人物對話情景,直入主題。并運用PPT課件中的圖片開拓學生思維,使學生參與思考,更直觀的認識、了解意象藝術作品,激發(fā)學生探究的興趣。
。ǘ┨骄啃轮
1、什么是意象藝術?
“意象”有“意念之象”或者說“意念之象”是藝術家所感到的 或想象的要表達的事物。和“實像”是相對而言的。
讓學生欣賞本課的《圣維克多山》油畫和圣維克多山實景照片,通過對比,引導學生自主找到《圣維克多山》油畫和圣維克多山實景照片不同的地方,從而找到什么叫意象藝術。意象藝術是對物象加以簡略,對其富有表現(xiàn)的因素容納作者的思想,形成概括的藝術形象。
讓學生試述實景和作品的不同,以及對作品作出初步評價。
2、為什么美術作品形象怪異?
讓學生了解美術不僅可以再現(xiàn)客觀世界,而且更可以表現(xiàn)藝術家個人情感觀念和意識。藝術家的感覺和意圖越獨特,越強烈,其形象就可能越是與眾不同。
課件媒體展示《內(nèi)戰(zhàn)的預感》(油畫)達利
《內(nèi)戰(zhàn)的預感》局部很真實,它屬不屬于意象?這樣的置換組合的形象我們還能說出哪些?這幅畫表達了主觀世界的哪方面?學生討論使學生感受意象藝術的表象特征——怪異。
《鵪鶉圖》 (中國畫) 朱耷
意象藝術的怪異與藝術家的觀念是怎樣的關系?觀察朱耷畫中的鳥和鴨有什么共同的特點?這是動物的表情嗎?朱耷把自己以鵪鶉自喻,并非自己的樣子長得象鵪鶉,而是借畫家筆下鵪鶉的神韻抒寫自己孤傲冷漠的精神狀態(tài)。
“作者覺得對事物客觀的描繪已不能滿足創(chuàng)作的需要,這時就要通過變形、夸張來表現(xiàn)自己的情緒和意識!
教學活動隨著這些有趣有意義的問題展開,這種提問是發(fā)散式的,調(diào)動學生對問題探究的興趣,激發(fā)思維,充分發(fā)揮自主探究的能力,使教學生動活潑,并達到對內(nèi)容的理解。
[設計意圖]通過欣賞分析,讓學生分組討論與交流,變被動學習為主動學習。有利于對意象藝術作品的`理解,體會意象藝術怎樣表現(xiàn)藝術家的個人情感觀念和意識。
。ㄈ├斫馀c探究
1、如何理解意象藝術?“意象”是與“寫實”相對而言的。
2、引導學生總結理解意象表現(xiàn)性美術的兩個角度
(1)是從藝術家按照“我”感覺到的樣子來表現(xiàn)世界的角度。
(2)是從藝術家根據(jù)“我想”表現(xiàn)的意圖的角度。
教師展示多媒體課件油畫《吶喊》 作者 挪威畫家 蒙克
請學生說出對作品的感受。
蒙克使用動蕩的彎曲的線條,將橋梁、天空、大地聯(lián)系在一起,強烈的色彩給人深刻的觸動,把那個瘦骨嶙峋雙手捂著耳朵的吶喊的人物置于畫面的背景,仿佛這吶喊直接沖著觀者,從而產(chǎn)生一種震撼人心的效果。
教師引領學生從畫面、線條,色彩,形象處理等美術語言角度分析作品,了解意象藝術表現(xiàn)手法。并結合畫家獨特的經(jīng)歷,讓學生更深層的感受意象藝術,理解畫家對畫面的主觀處理。
教師展示多媒體課件《星月夜》(油畫)凡高
運用分析《吶喊》的方法學生自主探究學習,通過分析讓學生充分發(fā)揮自主探究的能力,學生在討論探索中鑒賞能力得到提升。讓學生對具體作品進行深層、全面的剖析,感受畫面中蘊含的意境,體會畫家的心境,通過問題引導學生思維的方向,體會意象藝術是“表達作者內(nèi)心世界”的藝術形式,通過學生的發(fā)言、討論與爭辯,再加上教師的點撥歸納,學生對“意”與“象”的關系有了深刻的理解。學生用自己的語言總結意象藝術的特征,挖掘他們總結歸納的能力。
[設計意圖]這一環(huán)節(jié)要求學生根據(jù)教師提供的背景資料,對具體作品深入、全面的剖析,從而學會怎樣真正去讀懂一幅意象作品,理解意象藝術的創(chuàng)作構思是如何與作者個人的主觀意識、生活經(jīng)驗等進行整合與聯(lián)系的,并抓住這個點深入挖掘拓展,使學生在探究中認識現(xiàn)實物象作用于心靈,經(jīng)過藝術的創(chuàng)造成為意象的語言,構成心物一體的意象世界。
3、意象藝術在生活中的體現(xiàn)
列舉生活中;铡酥、服裝的樣式,以及我們對線條、顏色的感覺等意象藝術表現(xiàn)形式。以變形金剛的標志為例,說明人臉的變形和夸張。也增加了趣味性,可激發(fā)高中生的學習興趣和探究欲。
(啟發(fā)學生舉例說明,這個環(huán)節(jié)要求學生踴躍發(fā)言,根據(jù)身邊的事物展開聯(lián)想,發(fā)現(xiàn)生活中存在的意象藝術現(xiàn)象。)
[設計意圖]通過列舉身邊生活中的例子,使學生拉近和意象藝術的距離,消除藝術的神秘感。讓學生感覺到藝術和生活息息相關,進一步加深理解意象藝術的特征。。
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1、教師讓學生用意象藝術的手法表達自己的各種感受(如歡樂、痛苦、激動、害怕、恐怖等)學生分成若干組進行意象繪畫練習。體會意象藝術的特點。
2、展示評價
以學生自評和互評為主,教師做最后總結。
。1)小組派代表上臺講述自己的創(chuàng)作構思,展示學生作品。
。2)讓學生對自己的創(chuàng)作進行解釋,談談自己在創(chuàng)作過程中是怎樣運用意象藝術的語言的。
3、學生欣賞部分藝術作品
[設計意圖] 在這一環(huán)節(jié)給學生極大的自由發(fā)揮與聯(lián)想空間,以學生為主題,讓學生簡單地畫出圖例,闡述自我的想法,然后引導學生自評、互評,肯定學生嘗試的結果,尊重學生的個性表現(xiàn),同時激勵全體學生,激發(fā)創(chuàng)新意識和獨立思考,提高審美能力、表達能力,使學生學會用意象的藝術特點表達自己的主觀情感。
高中美術教案15
教材分析:
1、教學基本思路
A、教師用幻燈和投影展示畫面,通過提示畫面細節(jié)和提出問題來引導學生對藝術作品產(chǎn)生興趣并主動進行思考,使單純的學習和欣賞帶有研究性質(zhì)。學生在看畫過程中可能會產(chǎn)生多種奇異有趣的設想,這正是他們運用不同方式和多向思維進行觀察的結果,老師對于這些奇思妙想應持鼓勵的態(tài)度。對于畫面所表現(xiàn)的歷史故事的介紹不僅是傳授知識,更應該是啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。
B、教學材料分析
教材內(nèi)容:
展示以歷史故事為題材的繪畫作品;
2.指出畫面內(nèi)容及形式特點;
3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。
教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較),西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫,作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見,而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像,這些圖像有助于我們以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
在成為歷史證據(jù)的同時,繪畫不是直接照搬歷史事件,而是以藝術的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異,都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。通過不同時期、不同材質(zhì)的藝術作品的比較,可以使學生更準確地把握其中的差別。
可以針對作品內(nèi)容提問,引導學生對作品產(chǎn)生興趣。如閻立本《步輦圖》,可以問這樣一些問題:為什么只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些呢?通過這些問題來引導學生欣賞繪畫,并注意到畫面背后的歷史。教師在對畫面內(nèi)容進行講解時,除畫面本身的故事情節(jié)和形式手法之外,還可以從政治、文化、性別等多種角度拓展學生的知識面,使學生在面對有限的視覺信息時,能盡可能開闊地擴展自己的`想像,并獲得更多的知識。
2、教學目標
通過對美術作品所描繪的歷史事件的解讀,獲得更多美的體驗;能夠從作品細節(jié)中推斷其所再現(xiàn)的歷史故事與典故,了解美術再現(xiàn)歷史的方式和特點;進一步思考藝術家如何表現(xiàn)歷史,從而達到對藝術品更深入的理解。
3、教學重點、難點及確定依據(jù):引導學生從歷史知識和藝術兩個角度分析、理解作品。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能:學生要在學習中了解分析類似的美術現(xiàn)象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經(jīng)驗,發(fā)展美術鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀:學生能體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
分析《開國大典。在社會學鑒賞方面,有條件的話教師可以到互聯(lián)網(wǎng)上找來艾中信的一篇回憶文章。比較式鑒賞側(cè)重于畫面上的內(nèi)容,可以引導學生仔細辨認畫面上的人物。
關于故宮的資料,可以參考教材上的說明或查找相關資料來完成。比較幾件以大衛(wèi)為題材的雕塑教師也可以找來《圣經(jīng)·撒母耳記上》中大衛(wèi)擊敗歌利亞的故事,加深學生對各種藝術處理的理解。
以歷史故事和歷史人物為表現(xiàn)對象的藝術作品,其中又以繪畫居多。提高學生從不同時代、不同材質(zhì)的藝術作品中提取歷史信息的能力。
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