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音樂課講座心得體會
當(dāng)我們經(jīng)過反思，有了新的啟發(fā)時(shí)，將其記錄在心得體會里，讓自己銘記于心，這樣有利于我們不斷提升自我。很多人都十分頭疼怎么寫一篇精彩的心得體會，以下是小編收集整理的音樂課講座心得體會，歡迎閱讀與收藏。
音樂課講座心得體會1
今天，得到要去聽講座的通知，據(jù)說還是音樂講座。
我很疑惑，經(jīng)濟(jì)學(xué)院沒有音樂系，怎么會有音樂講座呢?我沒聽錯(cuò)吧。另外我也很疑惑，面對學(xué)經(jīng)濟(jì)的學(xué)生，這位教授會怎么講，講樂理知識、演奏、音樂的歷史還是教我們欣賞音樂?總覺得，不管講那個(gè)都不是很合適。音樂知識那么多，僅憑小小的一個(gè)講座，就能讓我們躋身音樂的殿堂嗎?
懷著疑惑，我來到了五報(bào)，已經(jīng)有幾個(gè)隊(duì)友在這里等著了。過了一會，一位披著長卷發(fā)的人進(jìn)來了。不用問一準(zhǔn)是江柏安教授了，搞藝術(shù)的人都愛把自己打扮得與眾不同，豪放不羈。
教授首先講了音樂的定義：音樂是通過有組織的樂音，在時(shí)間里的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，表達(dá)思想感情表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)，是人類歷史上最早的藝術(shù)種類之一，也是人們最喜愛的藝術(shù)種類之一。關(guān)于音樂的組織性在學(xué)初中物理時(shí)，物理老師就講過，如果沒有規(guī)律可循那就成了噪音了。接著，江教授就用一段很普遍的旋律為我們解釋了，音樂的規(guī)律性。原以為音樂的規(guī)律性是一段旋律的'重復(fù)，現(xiàn)在才猛然發(fā)現(xiàn)樂譜中一個(gè)小節(jié)，小節(jié)與小節(jié)之間都有規(guī)律，音符之間彼此連系，互相達(dá)到一種平衡。雖然學(xué)過樂器，看了那么多張樂譜，卻從沒發(fā)現(xiàn)還有這樣的規(guī)律。以前的音樂學(xué)習(xí)真的很淺薄。
接著江老師又講了音樂具有時(shí)間、聲音、情感、表演特性。情感特性又分為基本特性和社會特性。音樂的形象是抽象的概括的隨意的，音樂本無象，聽者使之成象。音樂的內(nèi)涵只可意會不可言傳。音樂的聲音無外乎是好聽有趣有意味的聲音。
關(guān)于講座的題目，“如何聽音樂”江教授讓我們每天傾聽15分鐘的音樂，在聽音樂時(shí)什么事都不要做，全身心投入到音樂中去。聽音樂是要花時(shí)間的，但我們?nèi)ヱ雎犚魳匪ǖ臅r(shí)間是值得的。我們獲得的是音樂的美感，是內(nèi)心情感的升華，是對情操的陶冶。音樂使我們生活變得高雅。真正的音樂未必是一首歌，我們在大街小巷聽到的流行歌曲并不是真正的音樂。像江教授所說很多人聽流行歌曲，有的甚至為之瘋狂，人們在很大程度上聽的是寂寞。人們沒有去關(guān)注音樂，而是在關(guān)注這些歌的歌詞。聽到這里我才發(fā)現(xiàn)為什么以前一旦有了流行歌曲的歌詞，過了不久就會把這些歌忘到腦后去。而再去彈小時(shí)候彈過的曲子會很欣慰，一種幸福的感覺由心底升起，似乎是去見一個(gè)久未謀面的好友。
在講座中江教授并沒有一直在講音樂，還通過音樂講了人生的哲理。告訴我們每個(gè)人“要有奮斗的目標(biāo)，要有實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的志氣”不管現(xiàn)在的處境如何，我們都應(yīng)該努力使自己和家人過得更好。在夢想面前人人都是平等的，每個(gè)人都應(yīng)該有自己努力的方向，而不應(yīng)該得過且過，混日子。更令我震撼的是另一句話“不怕你不跟著別人的腳步走，就怕你跟著別人的腳步走”，每個(gè)人的目標(biāo)不一樣，因而每個(gè)人所要走的路也不一樣，適合別人的未必適和自己。自己決定自己的步伐，掌握自己的未來。而不要人云亦云，總跟著別人走。這一句話點(diǎn)醒了我，進(jìn)入大學(xué)雖然得到了一些鍛煉，但也常常感到丟失了自己。經(jīng)過這樣的點(diǎn)撥我似乎又找到了自己。
這次的講座讓我受益匪淺，不但對音樂有了更深的理解也獲得了許多的人生哲理。不虛此行啊!
音樂課講座心得體會2
今年春天，中央音樂學(xué)院副院長周海宏教授在中組部培訓(xùn)中心為廣大學(xué)員作了一場別開生面的題為《走進(jìn)音樂的世界》的講座，而我有幸作為學(xué)員兼音樂愛好者聆聽了周教授的講座。在近三個(gè)小時(shí)的輕松愉悅的氛圍中，周教授的講座妙語連珠、形式生動、內(nèi)涵豐富，從音樂欣賞聊到藝術(shù)的功用，進(jìn)而談及人的感性能力的開發(fā)。他精彩的講座博得了滿堂喝彩。這里，我僅對他講座中的一些觀點(diǎn)和內(nèi)容提供了一種哲學(xué)理解的維度。
周教授以俞伯牙和鐘子期的“高山流水”的故事開始了他的話題。對于這段千古以來傳為佳話的知音難覓的故事，周教授給出了他獨(dú)特的理解：俞伯牙痛失知音后知音難覓進(jìn)而摔琴的行為是不可理喻的�！案呱搅魉钡墓适聜鬟_(dá)出這樣一種審美誤區(qū)：懂音樂者應(yīng)當(dāng)能聽出音樂中所表現(xiàn)出來的具象之物，如高山、流水。千百年來，“高山流水”給聽者造成了主觀上的審美壓力，人們對于那些沒有唱詞的純粹音樂懷有一種敬而遠(yuǎn)之的態(tài)度，似乎只有懂得了音樂表現(xiàn)出來的內(nèi)容才算聽懂了音樂。周教授不禁發(fā)出了“音樂何須懂”的感慨。
其實(shí)，道理很簡單。音樂不是造型性藝術(shù)，所以不能直接傳達(dá)視覺形象;樂譜不具備語義性，因而也不能直接傳達(dá)思想概念。相比繪畫、雕塑等，音樂是藝術(shù)形式中離現(xiàn)實(shí)的感性直觀形式最遠(yuǎn)的。而正是音樂這種超脫于具象之上的純粹性，所以黑格爾將音樂視為藝術(shù)的最高形式。所以，藝術(shù)不在于表現(xiàn)物與實(shí)在的相符，如中國畫的潑墨寫意之風(fēng)格追求的恰恰是游離于具體情景之上的那種特定的藝術(shù)語言所展現(xiàn)的美感。因而伽達(dá)默爾說：“藝術(shù)的使命不再是自然理想的表現(xiàn)，而是人在自然界中的自我發(fā)現(xiàn)�！�
如果說藝術(shù)不必追求對現(xiàn)實(shí)的真實(shí)寫照，那么是否意味著藝術(shù)只是天才的無意識創(chuàng)造，藝術(shù)作品只需要具有一種形式美，只是一種康德所謂的“趣味”，從而徹底地與道德、意義無關(guān)呢?這種審美區(qū)分的觀點(diǎn)抽掉了藝術(shù)作品里的非審美要素，如目的，作用，內(nèi)容和意義等，即一部作品向我們展現(xiàn)的一切理解條件，剩下的只是純粹審美條件，在這個(gè)意義上藝術(shù)成了“博物館式的藝術(shù)”。如果說這種對藝術(shù)的理解是一種偏見，那么我們究竟應(yīng)該如何看待藝術(shù)作品呢?這就涉及到了藝術(shù)作品的本體論意義。
接著，周教授為我們講述了音樂史上的一則故事，這則故事有助于我們理解上述問題。芬蘭籍古典音樂家西貝柳斯在創(chuàng)作出《芬蘭頌》的時(shí)候，芬蘭還處在沙皇俄國的統(tǒng)治之下�！斗姨m頌》上演后就遭到了沙皇的文化檢查官的審查，他們聽出了這首曲子曲子所蘊(yùn)涵的反抗精神，于是這部杰作就被禁演了。
其實(shí)，全曲僅有7分鐘，沒有一句唱詞，憑什么就認(rèn)為這是一首具有特定內(nèi)涵的作品呢?于是，周教授把這段純音樂播放給我們聽。結(jié)果，我們學(xué)員的`感受與沙皇俄國的文化審查官驚人的一致：我們從樂曲的各個(gè)部分分別聽出了苦難、抗?fàn)帯⒂X醒、勝利等思想內(nèi)容。站在文化審查官的立場，似乎我們是理解正確了。但問題是，原作者西貝柳斯從來就沒有說過這首曲子要表達(dá)什么內(nèi)容!那么，我們理解正確與否的標(biāo)準(zhǔn)又在哪里?正是基于此，周教授評價(jià)道：“理解音樂何須要正確?在音樂的審美活動中，體驗(yàn)重于理解，理解得對不對并不重要，重要的是在音樂當(dāng)中獲得豐富的感受�！�
的確，理解藝術(shù)與體悟宗教的直觀方式無法用科學(xué)與常識的邏輯作出正確與否的判斷。在此意義上，我們的確可以說，有多少觀眾就有多少哈姆雷特。但是，我們試想，如果我們是那個(gè)時(shí)代的芬蘭人民，身處在外國屈辱的統(tǒng)治下，聆聽這首《芬蘭頌》的時(shí)候，相似的處境與經(jīng)歷必然會引起我們相似的藝術(shù)體驗(yàn)，而這正是人的共同感的體現(xiàn)。
藝術(shù)的欣賞者面對藝術(shù)作品的忘我的陶醉，他們把自己的全部生活體驗(yàn)以一種非概念式的朦朧形式與藝術(shù)作品相結(jié)合，他們在《芬蘭頌》中窺見了影影綽綽的自己，發(fā)現(xiàn)了這個(gè)苦難而真實(shí)的現(xiàn)實(shí)，聽到了振奮人心的激勵(lì)，看到了美好生活的希望。他們對藝術(shù)作品的理解使得藝術(shù)改變了他們自己。不知是為什么，真正藝術(shù)的美總是能引導(dǎo)倫理的善，這正是藝術(shù)的力量所在。張世英先生也認(rèn)為，審美意識是優(yōu)先于道德意識的，善是美的必然結(jié)論。正如偉大的古希臘悲劇，它那悲壯的行而上的酒神精神仿似女巫的咒語把觀者的心蠱惑，觀者進(jìn)入悲劇的情境其實(shí)是觀者重新置身于意義的連續(xù)性中，觀者在悲劇中更深刻地認(rèn)識了自己。這是悲劇美的倫理功用。
所以，在藝術(shù)的體驗(yàn)中存在著一種意義豐滿的過程，一部可以稱之為藝術(shù)的作品一旦誕生，也就進(jìn)入到了歷史的解釋學(xué)循環(huán)中。我們在不同的時(shí)代背景、文化傳統(tǒng)中對同一部藝術(shù)作品有著我們獨(dú)特的解釋，這些帶有著深深的時(shí)代和文化烙印的解釋不是這部藝術(shù)作品之外的單獨(dú)存在，而是參與到這部藝術(shù)作品的意義構(gòu)成中來了，使得這部藝術(shù)作品越來越具有豐富的內(nèi)涵和意義。歷史上《芬蘭頌》曾對芬蘭民族解放運(yùn)動起過推動作用，如今的《芬蘭頌》被譽(yù)為芬蘭的“第二國歌”，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了西貝柳斯創(chuàng)造這部作品的那幾頁樂譜所承載的重量。
最后，讓我們聽從周教授的呼喚——走進(jìn)古典音樂的世界，為我們的靈魂尋找到一處純潔而優(yōu)美的避難所。
音樂課講座心得體會3
今天，非常有幸，我們聽到了來自南京師范大學(xué)的許教授，和來自江蘇教育學(xué)院談教授的精彩講座。兩位教授各具風(fēng)格，許教授談吐幽默，她的關(guān)于《構(gòu)建和創(chuàng)新優(yōu)質(zhì)音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據(jù)我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學(xué)、游戲設(shè)計(jì)等有了一個(gè)全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實(shí)用的小游戲傳授給我們，感覺既實(shí)用，又很有創(chuàng)意。為我們以后對幼兒實(shí)施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時(shí)地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時(shí)候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗(yàn)游戲的快樂，從而產(chǎn)生自主學(xué)習(xí)的欲望。
與許教授不同，談老師氣質(zhì)優(yōu)雅、她的講座始終閃耀著她較高的音樂素養(yǎng)。講座開始，在給我們講一音樂案例的時(shí)候，她清唱著歌曲的.優(yōu)美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執(zhí)教教師一般，熟悉活動內(nèi)容。這充分顯示了談老師在理論導(dǎo)師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實(shí)際障礙，由于理論加實(shí)際，對我們的工作具有很強(qiáng)的指導(dǎo)作用，具有一定的實(shí)效性。她從教具的合理運(yùn)用，到教材的大膽改進(jìn)，讓我們了解了科學(xué)運(yùn)用教學(xué)具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。
談老師的講座，讓我充分體驗(yàn)到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關(guān)系可以促進(jìn)幼兒的自主學(xué)習(xí)性的提高；要合理的運(yùn)用教材、教學(xué)具，充分發(fā)揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學(xué)的前提。
音樂課講座心得體會4
非常感謝徐教授這么多次次精彩的講座，聽了徐教授這么多的原創(chuàng)作品，讓我明白，如果我們能好好的利用這個(gè)音樂的特性，那么會對我們的工作和生活帶來個(gè)更大的幫助。不管是在專業(yè)方面，還是生活方面，都讓我有了一個(gè)明確的奮斗目標(biāo)，衷心的感謝徐教授！聽徐教授這次的講座，作為中國人的我，是應(yīng)該對祖國做出貢獻(xiàn)的同時(shí)，發(fā)現(xiàn)祖國的美好河山深處那些優(yōu)美動聽的旋律，更加的熱愛祖國。
在阿炳的講座中，不管是來在本專業(yè)的還是來自外院的同學(xué)們，他們都洋溢著求知熱情，講座在高漲的情緒和熱烈的掌聲中結(jié)束，同學(xué)們久久不愿離開音樂廳，期待下次徐教授的精彩演講。在上海音樂學(xué)院的視頻觀摩中，不管是上海音樂學(xué)院本科生的表演，還是研究生的演唱，都深深的震撼著我的`心，她們的演唱是那樣的自如，表演是那樣的國際化，完全投入到音樂中，沒有一絲一毫的緊張，而作為大四的我們，是否該為我們的專業(yè)，我們的人生做一次好好的規(guī)劃，我們到底該做些什么，我們到底應(yīng)該怎么做？
聽了這次徐教授的講座，我覺得自己該給自己的人生多一點(diǎn)付出，一分耕耘一分收獲，即將走入社會的我應(yīng)該拿什么資本，用什么姿態(tài)來迎接更大的挑戰(zhàn)！
人生追求――真善美，在教授這門課上不僅僅得到了很多知識，更讓我們找到了明確的方向以及人生的真諦！再次感謝徐教授無私的付出和精彩的講座。
音樂課講座心得體會5
音樂是人類歷史上最古老的藝術(shù)形式。千百年來，它記載并傳承著人類的燦爛文明，贊美并譜寫著社會進(jìn)步的輝煌篇章。等待著，期盼著，終于迎來了一位老牌音樂人對音樂的獨(dú)到賞析：20xx年1月8日，西岸藝術(shù)館的郭老師繼續(xù)推出他的經(jīng)典系列講座“大正音樂講堂”，熟悉的旋律背后的罕見故事、探索音樂要義的藝術(shù)光芒，整整兩個(gè)小時(shí)的公益沙龍，近百首古典懷舊音樂毫無保留的豐富著我們的情感，愉悅著諸位聽者的身心！
自古到今，無論是搖籃邊的催眠曲還是葬禮中的哀樂，無論是宗教儀式中的祭祀音樂還是勞動中的呼喊號子，音樂始終伴隨著人類的生命歷程，譜寫著人類的生命之歌――那么，問題來了：音樂如此陪伴我們的人生，聽了如此多的好音樂，我們到底聽出了什么？
這也是郭老師一開始最先拋出的一個(gè)話題。當(dāng)節(jié)奏震動著我們的耳鼓時(shí)，生活中的一切仿佛融進(jìn)了一個(gè)個(gè)的音符之中，可我們是否感受到了作者所要表達(dá)的意象或情感？當(dāng)聽完維瓦爾第的《四季》，看著那么多美好的事物匯入了旋律，我們突然發(fā)現(xiàn)，只要能將因?yàn)榧?xì)心聆聽而得到的快樂和幸福保留下來，充實(shí)了我們的生活，就夠了――何必懂得太多音樂內(nèi)部的`一切？或者，只要培養(yǎng)出了具有音樂的耳朵和熱愛音樂的興趣，能夠傾心的去感受音樂――我們自然能聽懂音樂！講座當(dāng)中穿插了很多情感之聲、自然之韻，正是因?yàn)榍О倌陙碛辛怂鼈兊拇嬖�，人類的文明才會如此的燦爛輝煌！就如戰(zhàn)國時(shí)期的荀況曾經(jīng)說，“夫樂者，樂也。人情之所以不能免之，故人不能無樂�！�
磅礴的氣勢、恢弘的音響，感謝郭老師的巧妙搭配，使我們聽得滿意十足，就連良久之后的回味都是一種神奇的體驗(yàn)，如果非要用挑剔的眼光再評價(jià)一句的話，那便是時(shí)間為何不能再過得慢一些呢？
音樂課講座心得體會6
今年春天，中央音樂學(xué)院副院長周海宏教授在中組部培訓(xùn)中心為廣大學(xué)員作了一場別開生面的題為《走進(jìn)音樂的世界》的講座，而我有幸作為學(xué)員兼音樂愛好者聆聽了周教授的講座。在近三個(gè)小時(shí)的輕松愉悅的氛圍中，周教授的講座妙語連珠、形式生動、內(nèi)涵豐富，從音樂欣賞聊到藝術(shù)的功用，進(jìn)而談及人的感性能力的開發(fā)。他精彩的講座博得了滿堂喝彩。這里，我僅對他講座中的一些觀點(diǎn)和內(nèi)容提供了一種哲學(xué)理解的維度。
周教授以俞伯牙和鐘子期的“高山流水”的故事開始了他的話題。對于這段千古以來傳為佳話的知音難覓的故事，周教授給出了他獨(dú)特的理解：俞伯牙痛失知音后知音難覓進(jìn)而摔琴的行為是不可理喻的�！案呱搅魉钡墓适聜鬟_(dá)出這樣一種審美誤區(qū)：懂音樂者應(yīng)當(dāng)能聽出音樂中所表現(xiàn)出來的具象之物，如高山、流水。千百年來，“高山流水”給聽者造成了主觀上的審美壓力，人們對于那些沒有唱詞的純粹音樂懷有一種敬而遠(yuǎn)之的態(tài)度，似乎只有懂得了音樂表現(xiàn)出來的內(nèi)容才算聽懂了音樂。周教授不禁發(fā)出了“音樂何須懂”的感慨。
其實(shí)，道理很簡單。音樂不是造型性藝術(shù)，所以不能直接傳達(dá)視覺形象；樂譜不具備語義性，因而也不能直接傳達(dá)思想概念。相比繪畫、雕塑等，音樂是藝術(shù)形式中離現(xiàn)實(shí)的`感性直觀形式最遠(yuǎn)的。而正是音樂這種超脫于具象之上的純粹性，所以黑格爾將音樂視為藝術(shù)的最高形式。所以，藝術(shù)不在于表現(xiàn)物與實(shí)在的相符，如中國畫的潑墨寫意之風(fēng)格追求的恰恰是游離于具體情景之上的那種特定的藝術(shù)語言所展現(xiàn)的美感。因而伽達(dá)默爾說：“藝術(shù)的使命不再是自然理想的表現(xiàn)，而是人在自然界中的自我發(fā)現(xiàn)�！�
如果說藝術(shù)不必追求對現(xiàn)實(shí)的真實(shí)寫照，那么是否意味著藝術(shù)只是天才的無意識創(chuàng)造，藝術(shù)作品只需要具有一種形式美，只是一種康德所謂的“趣味”，從而徹底地與道德、意義無關(guān)呢？這種審美區(qū)分的觀點(diǎn)抽掉了藝術(shù)作品里的非審美要素，如目的，作用，內(nèi)容和意義等，即一部作品向我們展現(xiàn)的一切理解條件，剩下的只是純粹審美條件，在這個(gè)意義上藝術(shù)成了“博物館式的藝術(shù)”。如果說這種對藝術(shù)的理解是一種偏見，那么我們究竟應(yīng)該如何看待藝術(shù)作品呢？這就涉及到了藝術(shù)作品的本體論意義。
接著，周教授為我們講述了音樂史上的一則故事，這則故事有助于我們理解上述問題。芬蘭籍古典音樂家西貝柳斯在創(chuàng)作出《芬蘭頌》的時(shí)候，芬蘭還處在沙皇俄國的統(tǒng)治之下。《芬蘭頌》上演后就遭到了沙皇的文化檢查官的審查，他們聽出了這首曲子曲子所蘊(yùn)涵的反抗精神，于是這部杰作就被禁演了。
其實(shí)，全曲僅有7分鐘，沒有一句唱詞，憑什么就認(rèn)為這是一首具有特定內(nèi)涵的作品呢？于是，周教授把這段純音樂播放給我們聽。結(jié)果，我們學(xué)員的感受與沙皇俄國的文化審查官驚人的一致：我們從樂曲的各個(gè)部分分別聽出了苦難、抗?fàn)�、覺醒、勝利等思想內(nèi)容。站在文化審查官的立場，似乎我們是理解正確了。但問題是，原作者西貝柳斯從來就沒有說過這首曲子要表達(dá)什么內(nèi)容！那么，我們理解正確與否的標(biāo)準(zhǔn)又在哪里？正是基于此，周教授評價(jià)道：“理解音樂何須要正確？在音樂的審美活動中，體驗(yàn)重于理解，理解得對不對并不重要，重要的是在音樂當(dāng)中獲得豐富的感受�！�
的確，理解藝術(shù)與體悟宗教的直觀方式無法用科學(xué)與常識的邏輯作出正確與否的判斷。在此意義上，我們的確可以說，有多少觀眾就有多少哈姆雷特。但是，我們試想，如果我們是那個(gè)時(shí)代的芬蘭人民，身處在外國屈辱的統(tǒng)治下，聆聽這首《芬蘭頌》的時(shí)候，相似的處境與經(jīng)歷必然會引起我們相似的藝術(shù)體驗(yàn)，而這正是人的共同感的體現(xiàn)。
藝術(shù)的欣賞者面對藝術(shù)作品的忘我的陶醉，他們把自己的全部生活體驗(yàn)以一種非概念式的朦朧形式與藝術(shù)作品相結(jié)合，他們在《芬蘭頌》中窺見了影影綽綽的自己，發(fā)現(xiàn)了這個(gè)苦難而真實(shí)的現(xiàn)實(shí)，聽到了振奮人心的激勵(lì)，看到了美好生活的希望。他們對藝術(shù)作品的理解使得藝術(shù)改變了他們自己。不知是為什么，真正藝術(shù)的美總是能引導(dǎo)倫理的善，這正是藝術(shù)的力量所在。張世英先生也認(rèn)為，審美意識是優(yōu)先于道德意識的，善是美的必然結(jié)論。正如偉大的古希臘悲劇，它那悲壯的行而上的酒神精神仿似女巫的咒語把觀者的心蠱惑，觀者進(jìn)入悲劇的情境其實(shí)是觀者重新置身于意義的連續(xù)性中，觀者在悲劇中更深刻地認(rèn)識了自己。這是悲劇美的倫理功用。
所以，在藝術(shù)的體驗(yàn)中存在著一種意義豐滿的過程，一部可以稱之為藝術(shù)的作品一旦誕生，也就進(jìn)入到了歷史的解釋學(xué)循環(huán)中。我們在不同的時(shí)代背景、文化傳統(tǒng)中對同一部藝術(shù)作品有著我們獨(dú)特的解釋，這些帶有著深深的時(shí)代和文化烙印的解釋不是這部藝術(shù)作品之外的單獨(dú)存在，而是參與到這部藝術(shù)作品的意義構(gòu)成中來了，使得這部藝術(shù)作品越來越具有豐富的內(nèi)涵和意義。歷史上《芬蘭頌》曾對芬蘭民族解放運(yùn)動起過推動作用，如今的《芬蘭頌》被譽(yù)為芬蘭的“第二國歌”，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了西貝柳斯創(chuàng)造這部作品的那幾頁樂譜所承載的重量。
最后，讓我們聽從周教授的呼喚――走進(jìn)古典音樂的世界，為我們的靈魂尋找到一處純潔而優(yōu)美的避難所。
音樂課講座心得體會7
今天，得到要去聽講座的通知，據(jù)說還是音樂講座。
我很疑惑，經(jīng)濟(jì)學(xué)院沒有音樂系，怎么會有音樂講座呢？我沒聽錯(cuò)吧。另外我也很疑惑，面對學(xué)經(jīng)濟(jì)的學(xué)生，這位教授會怎么講，講樂理知識、演奏、音樂的歷史還是教我們欣賞音樂？總覺得，不管講那個(gè)都不是很合適。音樂知識那么多，僅憑小小的一個(gè)講座，就能讓我們躋身音樂的殿堂嗎？
懷著疑惑，我來到了五報(bào)，已經(jīng)有幾個(gè)隊(duì)友在這里等著了。過了一會，一位披著長卷發(fā)的人進(jìn)來了。不用問一準(zhǔn)是江柏安教授了，搞藝術(shù)的人都愛把自己打扮得與眾不同，豪放不羈。
教授首先講了音樂的定義：音樂是通過有組織的樂音，在時(shí)間里的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，表達(dá)思想感情表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)，是人類歷史上最早的藝術(shù)種類之一，也是人們最喜愛的藝術(shù)種類之一。關(guān)于音樂的組織性在學(xué)初中物理時(shí)，物理老師就講過，如果沒有規(guī)律可循那就成了噪音了。接著，江教授就用一段很普遍的旋律為我們解釋了，音樂的規(guī)律性。原以為音樂的規(guī)律性是一段旋律的重復(fù)，現(xiàn)在才猛然發(fā)現(xiàn)樂譜中一個(gè)小節(jié)，小節(jié)與小節(jié)之間都有規(guī)律，音符之間彼此連系，互相達(dá)到一種平衡。雖然學(xué)過樂器，看了那么多張樂譜，卻從沒發(fā)現(xiàn)還有這樣的規(guī)律。以前的音樂學(xué)習(xí)真的很淺薄。
接著江老師又講了音樂具有時(shí)間、聲音、情感、表演特性。情感特性又分為基本特性和社會特性。音樂的形象是抽象的概括的隨意的，音樂本無象，聽者使之成象。音樂的內(nèi)涵只可意會不可言傳。音樂的聲音無外乎是好聽有趣有意味的聲音。
關(guān)于講座的題目，“如何聽音樂”江教授讓我們每天傾聽15分鐘的音樂，在聽音樂時(shí)什么事都不要做，全身心投入到音樂中去。聽音樂是要花時(shí)間的，但我們?nèi)ヱ雎犚魳匪ǖ?時(shí)間是值得的。我們獲得的是音樂的美感，是內(nèi)心情感的升華，是對情操的陶冶。音樂使我們生活變得高雅。真正的音樂未必是一首歌，我們在大街小巷聽到的流行歌曲并不是真正的音樂。像江教授所說很多人聽流行歌曲，有的甚至為之瘋狂，人們在很大程度上聽的是寂寞。人們沒有去關(guān)注音樂，而是在關(guān)注這些歌的歌詞。聽到這里我才發(fā)現(xiàn)為什么以前一旦有了流行歌曲的歌詞，過了不久就會把這些歌忘到腦后去。而再去彈小時(shí)候彈過的曲子會很欣慰，一種幸福的感覺由心底升起，似乎是去見一個(gè)久未謀面的好友。
在講座中江教授并沒有一直在講音樂，還通過音樂講了人生的哲理。告訴我們每個(gè)人“要有奮斗的目標(biāo)，要有實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的志氣”不管現(xiàn)在的處境如何，我們都應(yīng)該努力使自己和家人過得更好。在夢想面前人人都是平等的，每個(gè)人都應(yīng)該有自己努力的方向，而不應(yīng)該得過且過，混日子。更令我震撼的是另一句話“不怕你不跟著別人的腳步走，就怕你跟著別人的腳步走”，每個(gè)人的目標(biāo)不一樣，因而每個(gè)人所要走的路也不一樣，適合別人的未必適和自己。自己決定自己的步伐，掌握自己的未來。而不要人云亦云，總跟著別人走。這一句話點(diǎn)醒了我，進(jìn)入大學(xué)雖然得到了一些鍛煉，但也常常感到丟失了自己。經(jīng)過這樣的點(diǎn)撥我似乎又找到了自己。
這次的講座讓我受益匪淺，不但對音樂有了更深的理解也獲得了許多的人生哲理。不虛此行��！